tag:blogger.com,1999:blog-86837988401013999372024-03-18T19:06:30.184+01:00La burbuja literaria de J.CEn cualquier lugar podemos encontrarnos burbujas, y en cada burbuja hay una historia que contar.J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.comBlogger357125tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-14235331683597175472024-03-17T12:54:00.002+01:002024-03-17T12:54:22.110+01:00Reseña de Spirou y Fantasio: Integral 3 (1952-1954). La llegada de Seccotine y del coche con turbopropulsor, el retorno de Zantafio y la culpabilidad de Fantasio en un robo<p style="text-align: justify;">Un saludo gente. Desde hace ya bastante tiempo, como podéis comprobar buscando en el listado de mis reseñas de cómic, vengo leyendo historias ambientadas en el universo de Spirou y Fantasio. Pero no empecé propiamente con este dúo, sino a través de colecciones centradas en el Marsupilami o Champignac, personajes que nacieron en la serie principal. Y tengo el placer de analizar precisamente "<a href="https://malpasoycia.es/libreria/spirou-y-fantasio-integral-3/" target="_blank">Spirou y Fantasio: Integral 3 (1952-1954)</a>" de Dibbuks, que es donde nacen ambos personajes mencionados. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5HItbufCywAyD0uOaSypPPA3cLh8cR0Hm2jTWD4TPJW9le8lxpTGEv7c7uWbioBe9QYz_yfPNN6oaf3t6-eYZG44BHvsfsop-9ulWTM1jrBT4Cu3CLCeMjpuUe6CVdIWa7C4lj-NmeDSQgPjHBIUaiD8kzXX7V-JeZbIScGk9OruZ-AcngiR80SNE-YYB/s420/SI%203.1.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="351" data-original-width="420" height="334" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5HItbufCywAyD0uOaSypPPA3cLh8cR0Hm2jTWD4TPJW9le8lxpTGEv7c7uWbioBe9QYz_yfPNN6oaf3t6-eYZG44BHvsfsop-9ulWTM1jrBT4Cu3CLCeMjpuUe6CVdIWa7C4lj-NmeDSQgPjHBIUaiD8kzXX7V-JeZbIScGk9OruZ-AcngiR80SNE-YYB/w400-h334/SI%203.1.JPG" width="400" /></a></div><p style="text-align: justify;">El tomo salió en Dupuis en el año 2007, y llegó a España en 2018 a través de Dibbuks, en esa recuperación en formato integral del Spirou de Franquin (1924-1997) que estaban llevando por esa época, y que a día de hoy de momento no se ha completado, faltando un octavo integral. En cualquier caso, las aventuras contenidas en este tomo tenían la difícil papeleta de superar el listón que habían dejado las anteriores, en las que hacían sus primeras apariciones en este universo personajes tan carismáticos y memorables como el Conde de Champignac, el simpático marsupilami, o el infame Zantafio (primo de Fantasio y su némesis por así decirlo). Seré honesto, las tres historias recopiladas aquí me han gustado y me lo he pasado bien con su lectura, pero puedo anticiparos que no me han gustado tanto como las anteriores, si bien se introducirían elementos interesantes como la creación de la periodista Seccotine, el Turbo-Rino 1 (que se convertirá en el coche por excelencia de los protagonistas a partir de entonces) o el hecho de que Zantafio no fuera un villano de un solo álbum, sino que tendría más recorrido. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4wwQL2zSzLWezr1VWcrd-7PfMd-SILaAMWwUmpEkY6vgWixvR94pGjSgSf8ly6JKPI6eAS_UkdJDgr0IYMAYmidvHOoYs4GDaEwi6XRPnGk7Je_5PHDjdcAS-byV_KGoifn-2fgSS2ozdfx4cfjEVLi090NTdLYn3TrO5t4D5q6Ti8Dbls6MdQcfI8xIv/s1000/SI%203.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="732" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4wwQL2zSzLWezr1VWcrd-7PfMd-SILaAMWwUmpEkY6vgWixvR94pGjSgSf8ly6JKPI6eAS_UkdJDgr0IYMAYmidvHOoYs4GDaEwi6XRPnGk7Je_5PHDjdcAS-byV_KGoifn-2fgSS2ozdfx4cfjEVLi090NTdLYn3TrO5t4D5q6Ti8Dbls6MdQcfI8xIv/s320/SI%203.2.jpg" width="234" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Las historias recopiladas aquí son "El cuerno del rinoceronte" (1952), "El dictador y el champiñón" (1953) y "La máscara" (1954). Quiero detenerme ahora sobre la última, ya que otra de las obras del spirouverso que leí poco tiempo antes de este integral, fue "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/11/resena-de-una-aventura-de-spirou-por.html" target="_blank">Una historia de Spirou por: La mascarada</a>", una de esas publicaciones que se hace fuera de la continuidad de los personajes para que pueda acercarse a este contenido gente más novata o simplemente la veterana con ganas de leer algo diferente. Pues bien, en dicho tomo, la trama estaba un poco inspirada en algunos aspectos en varias historias creadas en su día por Franquin, siendo una de ellas precisamente la que os mencionaba antes, y que, en clave más detectivesca, abordará una serie de cosas que le pasarán a Fantasio. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><b>¿Qué autores han participado en este tomo?</b> Como artista completo desarrollando todas las facetas, está el ya mencionado André Franquin (creador de personajes míticos como el <a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/05/resena-de-marsupilami-0-capturad-un.html" style="color: black; text-decoration-line: none;" target="_blank">Marsupilami</a> o Gastón el Gafe, cuyas primeras apariciones tuvieron lugar en la revista "Spirou"), que ejerce de guionista y dibujante. La traducción al castellano de la obra es de Lorenzo F. Díaz y Diego Álvarez. </div><div><br /></div><div><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí?</b> Comparto la sinopsis de la editorial al respecto:</div><div><br /></div><div><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ14O7yI4ZfieQdy1dbrEM_Gu1yQMjEjQqZIyrNDtXCWL5VyOVEu2JATgZ_jhp2rdKZHp81dTr14eg4VURH0Lq5GDXMk410e3oAF6cFIPKXqBFMJfqKkuLx60CIPMKBcebVbTsRO_uVWPcBanzfs-tBGAIbhAHe62Ln62nJ1aovaoEv5LYWn6AKyelWw0D/s1388/SI%203.3.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1388" data-original-width="900" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjJ14O7yI4ZfieQdy1dbrEM_Gu1yQMjEjQqZIyrNDtXCWL5VyOVEu2JATgZ_jhp2rdKZHp81dTr14eg4VURH0Lq5GDXMk410e3oAF6cFIPKXqBFMJfqKkuLx60CIPMKBcebVbTsRO_uVWPcBanzfs-tBGAIbhAHe62Ln62nJ1aovaoEv5LYWn6AKyelWw0D/w259-h400/SI%203.3.jpg" width="259" /></a></div>"En esta tercera entrega de los integrales de Franquin, encontraremos tres nuevas historias. </i></div><div><i><br /></i></div><div><i>El cuerno del rinoceronte (una de espías que lleva a nuestros amigos a África y donde aparecerá por primera vez Seccotine, la amiga y rival periodista de Fantasio), El dictador y el Champiñón (es hora de que Marsupilami regrese a su hogar, Palombia. Al llegar allí, se encuentran con un país a punto de entrar en guerra y cuyo responsable no es ni más ni menos que Zantafi o, el primo de Fantasio) y La máscara (cuya historia fue publicada en una en una edición especial de coleccionista comentada por Hugues Dayez)."</i></div><div><br style="background-color: #ffe8e6; font-family: Georgia, Utopia, "Palatino Linotype", Palatino, serif; font-size: 15.4px;" /></div><div>El tomo se inicia con "El cuerno del rinoceronte". Es una historia cuyo título no hace presagiar que tendrá que ver con el diseño de automóviles y con unos planos que irán de un lado a otro mientras Spirou y Fantasio intentan encontrar a una persona. Además, en esta trama se introducirá por primera vez al personaje de Seccotine, una intrépida reportera que será competencia directa de Fantasio en Le Moustique, y que dará lugar a algunas situaciones graciosas entre ambos. Por si no fuera poco el tema de los planos, el trío protagonista tendrá que escaparse de un par de matones que quieren acabar con ellos, pues buscan los planos y a la persona que centra el interés de Spirou, Fantasio y Seccotine. Y sí, en el tramo final de la historia, los personajes acabarán en pleno desierto teniendo que buscar a un rinoceronte que posee más importancia de la que pueda pensarse, y además habrá una sorpresa a modo de bólido. </div><div><br /></div><div>La siguiente trama es la perteneciente a "El dictador y el champiñón". Comienza todo cuando Spirou y Fantasio, a bordo de su flamante coche turbopropulsor, vayan a Champignac a ver a su amigo el conde, con quien lleva una temporada el marsupilami. El dúo de amigos querrá devolver al animal a su tierra natal, Palombia. Ahora bien, mientras el Conde de Champignac les enseña a Spirou y Fantasio un nuevo producto de su creación llamado metomol que vuelve blando cualquier metal, el caos estará asegurado cuando el marsupilami lo coja y lo vaya usando a diestro y siniestro por todas partes. Más adelante, y mientras los personajes llevan al animal a Palombia, se encontrarán con la desagradable sorpresa de que en el país ha estallado una revolución y hay una guerra inminente para conquistar otros territorios, y el dictador que está al frente de todo es Zantafio, el malvado primo de Fantasio, y que parecía haberse redimido de sus fechorías por la forma en que les ayudó en el pasado. Pero no, esta versión dictatorial del personaje dista y mucho de ser bondadosa, y hay que pararle los pies como sea. </div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAsQXrE3M7CoKk-qXS8_QHwcodmHOjIlk__h02z5kkUAdhysIjgiWAIwE7vMOZ8l0lL8ze6D1iablnx_p7zRqL87HM4OrgrbV9dHhSDmlsbgyOfDyWJWbYto0fBqYZOZS3yeX5t9KrravHYcVlcbpdkNeixgHkhloQ5O_IE6gULBZoaEochrw30i2AGT7s/s1384/SI%203.4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1384" data-original-width="900" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAsQXrE3M7CoKk-qXS8_QHwcodmHOjIlk__h02z5kkUAdhysIjgiWAIwE7vMOZ8l0lL8ze6D1iablnx_p7zRqL87HM4OrgrbV9dHhSDmlsbgyOfDyWJWbYto0fBqYZOZS3yeX5t9KrravHYcVlcbpdkNeixgHkhloQ5O_IE6gULBZoaEochrw30i2AGT7s/w260-h400/SI%203.4.jpg" width="260" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Cierra el integral el episodio de "La máscara". El arranque tiene lugar con un hecho tan poco significativo a priori como que Fantasio no encuentra unas fotos de tamaño carnet que tenía en casa. Para animarle un poco, Spirou le propondrá hacer algo de deporte, e irán a una pista que hay al lado de una casa de aspecto abandonada, en la que hace poco ha comenzado a vivir alguien misterioso. Poco a poco irán dándose una serie de hechos que harán parece un criminal a Fantasio. Será entonces cuando Spirou, que empieza a dudar de la bondad de su amigo, se verá inmerso en toda una investigación para averiguar qué está sucediendo realmente. ¿Por qué alguien con el que ha vivido tantas aventuras empieza a actuar de una manera extraña, cometiendo varios robos, uno de ellos en un importante museo? </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo del autor? </b>En cuanto al Franquin guionista, el autor ofrece tres historias con diferencias entre ellas respecto a los géneros que se mezclan, pero que tienen el elemento común del humor, el cual está bien trabajado. A lo largo de los tres episodios se introducen nuevos elementos que calarían hondo en la serie, como son la llegada de Seccotine, la aparición del coche con turbopropulsor que los protagonistas usarán a menudo, y el retorno de Zantafio, que dejaría de ser personaje de un solo álbum para tener algo más de recorrido. Quizás me dejaron mejor poso las aventuras del anterior integral, pero realmente tanto en aquel caso como en éste, nos encontramos con material de calidad, teniendo en cuenta lo que puede dar de sí una historia de este tipo. Si tuviera que quedarme con un arco argumental de este tomo, quizás me decantaría por el segundo, especialmente por el hecho de que apareciera de nuevo el marsupilami, y la historia tuviera un inicio tronchante protagonizado por el animal mientras usa el metomol por todo Champignac. Así que en resumen, teniendo en cuenta que los guiones, sin ser sobresalientes y a pesar de no parecer muy bien pensados (en los textos introductorios sabréis que el autor era muy de improvisar), sí que generan bastante diversión, y que el humor está presente a menudo, la labor de Franquin aquí es notable. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhU4KEsJmy2jGtSMJs6IuFvq4brDxBDXvVRhkazEwaUoLOaeyb7NQ5K-r2eLp5xVaCJmNMObOn_UjsLXLJLLYRE1tMmsuQMeDmhkbSGrUbPVa7ZG3DpEWnxtZkoAkfNHxpSFJcovHhUYUP2N-te-7O6Jzr3ZSWcAmrKDsZcCPP9fzYPuH28fZtJmPry0yiA/s1377/SI%203.5.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1377" data-original-width="900" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhU4KEsJmy2jGtSMJs6IuFvq4brDxBDXvVRhkazEwaUoLOaeyb7NQ5K-r2eLp5xVaCJmNMObOn_UjsLXLJLLYRE1tMmsuQMeDmhkbSGrUbPVa7ZG3DpEWnxtZkoAkfNHxpSFJcovHhUYUP2N-te-7O6Jzr3ZSWcAmrKDsZcCPP9fzYPuH28fZtJmPry0yiA/w261-h400/SI%203.5.jpg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">Respecto al Franquin ilustrador, su trazo se mantiene enérgico y dinámico y mantiene el toque para manejarse a la perfección en los gags y bromas visuales. Hay momentos de persecución a lo largo de las tres historias, y en todos los casos el ritmo acelerado de la trama hace que, aunque las páginas vuelen, sea todo un placer dejarse llevar por las ideas de Franquin, que lo va improvisando todo. El diseño de vehículos como el turbopropulsor molan mucho teniendo en cuenta la época en la que se hicieron estas páginas, y escenas como la persecución al marsupilami o la participación involuntario de Fantasio en una prueba ciclista son tronchantes, haciendo que sea difícil no impregnarse del humor que puebla este tomo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color, que no he encontrado quién lo aplica, es correcto y muy adecuado para el trazo de Franquin.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic?</b> Está fuera de toda duda por mi parte, pero recalco que SI SOIS FANS DE SPIROU NO OS DECEPCIONARÁ. Es un tomo que contiene aventuras muy disfrutables y que, al hilo de las del anterior integral, siguen introduciendo elementos que perdurarían a lo largo de las décadas en el Spirouverso. En el caso de que sea vuestro primer acercamiento al personaje, no es mala elección en el sentido de que las historias son cerradas, pero siempre es mejor intentar empezar por el primer integral o, teniendo en cuenta que ese es difícil de encontrar, como poco por el segundo. Sea como fuere, diversión y risas están aseguradas en esta obra. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Respecto del formato en que Dibbuks ha publicado este cómic, es en cartoné, y la edición contiene muchos artículos interesantes que permiten conocer mejor al autor y su forma de trabajo, pero también el contexto en que se hicieron estas historias, y qué cosas influyeron en su concepción. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías, podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta la próxima!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-17243382640296100072024-03-13T18:59:00.001+01:002024-03-13T18:59:22.714+01:00Reseña de Go Go Power Rangers: La serie. Las primeras aventuras de unos héroes adolescentes<div style="text-align: justify;">¡A metamorfosearse! Aquí me tenéis comenzando mi análisis de otra de las cabeceras de la editorial Moztros dedicada a los héroes por excelencia de Angel Grove. En este hilo mi intención, si puedo ir poco a poco, es contaros mis impresiones de las diversas entregas de "<a href="https://fandogamia.com/busqueda?s=go+go+power+rangers" target="_blank">Go Go Power Rangers</a>".</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAJmWWkRhjQNDwDBlVmoWgvRez_CtAZGdf_JdVvFMFg_zCgqD1fHZULVcpwgN2XLlFap879Az_kRKKWJr2vgP6ejEIEhVtt-QrjY_1vb9crnPszOOogP4WnMtpNVjEZflI1NcIA300PAu4bfODJAObeHl_M0o276UtyUSKURjoWasXbDNjwiL0cxV7H8Kv/s1200/GGPR.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="630" data-original-width="1200" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiAJmWWkRhjQNDwDBlVmoWgvRez_CtAZGdf_JdVvFMFg_zCgqD1fHZULVcpwgN2XLlFap879Az_kRKKWJr2vgP6ejEIEhVtt-QrjY_1vb9crnPszOOogP4WnMtpNVjEZflI1NcIA300PAu4bfODJAObeHl_M0o276UtyUSKURjoWasXbDNjwiL0cxV7H8Kv/w400-h210/GGPR.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Esta serie de los personajes comenzó a editarse en grapa en el 2017 por Boom! Studios, si bien no llegaría hasta 2022 a España de la mano de Moztros, quien apostara fuertemente por esta franquicia trayendo varias de sus colecciones, así como crossovers con personajes como Godzilla o las Tortugas Ninja. La gran meta de esta serie que nos ocupa, es contarnos las primeras aventuras de los Power Rangers originales, los que posiblemente conozcáis si, como yo mismo, de pequeños visteis la serie de televisión. Pero si no os suenan de nada Billy, Kimberly, Zack, Jason o Trini, no pasa nada, pues vais a conocer sus orígenes y sus primeros tiempos como Rangers. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6srAFWGnwYkM1wWT3_Eu6zUZx0NhT73RhRr5udWSvcdTXjsQeOoz2CzPN7NHNajpTmadPag-xHH76DqhmZzLJJS-KadtVEpW6wQD5fhM9HKoeLiyspzcy9jFS07h4-rwgK5wwlNHFlzEQio_wZlXz0dJgUGvfpD0HURgmWgxS9s47Z5It2vnWuzTJ3Z-l/s1225/Fase%201%20PR%20Moztros.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1225" data-original-width="1000" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6srAFWGnwYkM1wWT3_Eu6zUZx0NhT73RhRr5udWSvcdTXjsQeOoz2CzPN7NHNajpTmadPag-xHH76DqhmZzLJJS-KadtVEpW6wQD5fhM9HKoeLiyspzcy9jFS07h4-rwgK5wwlNHFlzEQio_wZlXz0dJgUGvfpD0HURgmWgxS9s47Z5It2vnWuzTJ3Z-l/w326-h400/Fase%201%20PR%20Moztros.jpg" width="326" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Encima os he dejado la tabla de publicaciones de Moztros de lo que corresponde a su primera fase con los Power Rangers, y ya podéis ver por orden cronológico qué títulos fueron saliendo. No quiere decir que tengáis que leerlos todos, para nada, sino que es el orden en que nos llegaron a España. Y ahora procedo a comentaros mis impresiones de los tomos que he podido leer de "Go Go Power Rangers".</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://fandogamia.com/moztros/488-go-go-power-rangers-1.html" target="_blank">Volumen 1</a></span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><br /></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgTVc9nWFozbZLEdOoMGeT77D7J0Bf2vzCbvEWMLPNE0tZuYq0uYmOrskR1Ee2IgVPGGttMS5c_AmEJCcfOt3MDJsBbMq11TQDhGcS7A8-TR3I3uKgQMAoVoMu6xrFCQYlOnQJdejmql4D3akRPmJXsx5mPiaIY58evUqcrhZzZPRWZUdVo_sYbPPvaP3U/s3165/GGPR%201.1.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="3165" data-original-width="2079" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgTVc9nWFozbZLEdOoMGeT77D7J0Bf2vzCbvEWMLPNE0tZuYq0uYmOrskR1Ee2IgVPGGttMS5c_AmEJCcfOt3MDJsBbMq11TQDhGcS7A8-TR3I3uKgQMAoVoMu6xrFCQYlOnQJdejmql4D3akRPmJXsx5mPiaIY58evUqcrhZzZPRWZUdVo_sYbPPvaP3U/w263-h400/GGPR%201.1.jpg" width="263" /></a></div><div style="text-align: justify;">En esencia estamos ante un tomo de orígenes, si bien no llega a verse a los personajes consiguiendo sus poderes por primera vez, sino que directamente nada más empezar vemos una de sus batallas usando el Megazord, y peleando contra Goldar. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Habrá flashbacks a momentos anteriores a ese combate, pero no llegan exactamente al punto en que los adolescentes consiguen las monedas, conocen su base de operaciones, ni tienen su primer contacto con Alpha o Zordon. Al menos en este tomo. No obstante, sigue siendo una lectura sobre los orígenes de los Power Rangers. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Qué historia tenemos aquí? La sinopsis nos dice esto:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"Jason, Kimberly, Zack, Trini y Billy acaban de convertirse recientemente en los Power Rangers... y también acaban de empezar el instituto. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>En estas crónicas de sus primeros días como héroes adolescentes, veremos a los Rangers equilibrando sus responsabilidades personales con la extrema responsabilidad de defender al mundo de la amenaza de Rita Repulsa. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Ella tiene un plan para derrotar a los Power Rangers, uno que nunca verán venir porque tendrá un rostro familiar..."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Como ya comentaba antes, nos encontramos ante un cómic que nos va a mostrar los primeros días de los adolescentes como Rangers. En ese sentido, veremos sus primeras batallas, pero también sabremos más de sus vidas al margen del componente heroico. Podemos saber por ejemplo que Trini se siente atraída por Jason aunque no se atreva a confesárselo, que Kimberly comienza a salir con un chico llamado Matt (que en la serie más actual llega a ser el Green Ranger), o que Billy ya destacaba como un auténtico cerebrito, a pesar de que Bull y Skull se metan siempre con él. Pero en lo estrictamente referente a sus vidas como Rangers, usarán sus robots por primera vez logrando ese imponente resultado que se produce al juntarlos todos para tener una sola máquina de combate. Y también pelearán con los masillas, así como irán a la Luna a combatir a la que sería una de sus grandes villanas, Rita Repulsa, la cual tiene en mente un plan muy especial para derrotar a los personajes, y que pasa por crear una... eh eh, que ya estoy hablando demasiado de la trama. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKo381X9l9fm1sH2tu5c1uO1jMGZzFafD_8anPEKribNDEd7C9kb72rjEkjSGiXWp4h_zD3wYwngbbPg1d9Rma9ASWmT1RX4tEQSJgRACGiyx7JjvLwijDhJ1SrfwJwp_lEXb8bxtmIOxMqXAYdcg_FcfZ8FbRhTymay1SOMhZq9skSggdW9AHq_sHGcgK/s1535/GGPR%201.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1535" data-original-width="1004" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKo381X9l9fm1sH2tu5c1uO1jMGZzFafD_8anPEKribNDEd7C9kb72rjEkjSGiXWp4h_zD3wYwngbbPg1d9Rma9ASWmT1RX4tEQSJgRACGiyx7JjvLwijDhJ1SrfwJwp_lEXb8bxtmIOxMqXAYdcg_FcfZ8FbRhTymay1SOMhZq9skSggdW9AHq_sHGcgK/w261-h400/GGPR%201.2.jpg" width="261" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El guionista es Ryan Parrott (también se ocupó de "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2024/03/resena-de-mighty-morphin-la-serie-un.html" target="_blank">Mighty Morphin</a>" y se le conoce entre otras cosas por "Rogue Sun"), quien con el tiempo trabajaría bastante con los personajes en esta etapa y más adelante. En un tomo de este tipo, donde lo que se pretende es contar los orígenes de los personajes que se convertirían en Power Rangers, lo lógico era empezar por ese momento, para llevarnos por la forma en que se gestiona eso. Parrott opta por la táctica los flashbacks, que no es mala herramienta, pero que saca un poco de la lectura a veces, y que tampoco muestra exactamente los primeros momentos de los adolescentes al convertirse en Rangers. En ese aspecto el trabajo de Parrott no me ha gustado en exceso, a pesar de que hay momentos para ir perfilando a los diferentes personajes. Como no he leído los tomos posteriores no sé si se irá arreglando eso, pero por ahora es lo que puedo valorar. Por lo tanto, y dejando al margen esta narración un tanto dispersa, la trama en sí está bien y sirve de buen prolegómeno a los acontecimientos que se empiezan a producir aquí con la presentación de parte de la galería de villanos, y que se irán desarrollando más adelante. Así que de momento Parrott hace un trabajo correcto, aunque podría haber estado mejor cohesionado y haber estado a un nivel más notable en el apartado narrativo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3LOirWgS1d95vk-zQWUaNU_1ztYTIXOSmouVOn4iDSvsp6BFJE-GBfD1vVP_R98X_G1JRG_coqmMtJMsKN2oF5v9jz-8k1FwrHBaCXgwjnEKs0qE4Yz8qOdNWglmr4S7rIw4lLkgj8TJb2p-TzUc4Hg_OXy97kxv1RVdUFwk8m-GPqBZsyJowF4yhlpNX/s1535/GGPR%201.3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1535" data-original-width="1004" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3LOirWgS1d95vk-zQWUaNU_1ztYTIXOSmouVOn4iDSvsp6BFJE-GBfD1vVP_R98X_G1JRG_coqmMtJMsKN2oF5v9jz-8k1FwrHBaCXgwjnEKs0qE4Yz8qOdNWglmr4S7rIw4lLkgj8TJb2p-TzUc4Hg_OXy97kxv1RVdUFwk8m-GPqBZsyJowF4yhlpNX/w261-h400/GGPR%201.3.jpg" width="261" /></a></div>El ilustrador es Dan Mora (en su trayectoria artística figuran series como "Batman/Superman: Los mejores del mundo" y "Once & Future"). Mora tiene un estilo muy juvenil que le sienta bastante bien a la serie, y que no difiere mucho del visto en otras cabeceras de los Power Rangers. Es dibujo digital (tengo tendencia a valorar más el artesanal), pero tiene un buen trabajo en el nivel de detalle, y los diseños tanto de los robots como de los villanos y demás están bastante bien. En las múltiples escenas de acción que hay todo está bien coreografiado, y no encuentro mucho que achacarle al artista, por lo que su trabajo me ha dejado bastante satisfecho. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color de Raúl Angulo (ha trabajado en "Buffy: Cazadora de vampiros" o "Dune. Las aguas de Kanly") es bastante correcto, y tampoco encuentro nada que objetar a su labor, siendo buen complemento para el arte de Mora. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el cómic? Es un punto de partida bastante interesante si alguien quiere comenzar a leer a los Power Rangers, y también es recomendable para quienes deseen tirar de nostalgia y seguir las primeras aventuras de este grupo de personajes. Fuera de que os interesen expresamente los Power Rangers, como cómic es normalito y no se difiere mucho de otros de superhéroes en grupo. Se lee rápido y tiene la acción adecuada teniendo en cuenta lo que se espera de una serie como esta. No es auto conclusivo, por lo que quien quiera saber cómo avanza la historia iniciada aquí, deberá seguir como poco el siguiente tomo.</div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-71312735198830049862024-03-10T18:18:00.000+01:002024-03-10T18:18:37.830+01:00Reseña de Carretera fantasma: La serie. Una historia fantástico con gotas de terror entre camiones, seres de pesadilla y objetos únicos<p style="text-align: justify;">¡Un saludo desde el interior de la cabina de un camión de transporte! No es mi primer viaje en un cómic de este tipo, pues en su momento me leí y reseñé en este espacio "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/07/resena-de-la-flota-fantasma-el-peligro.html" target="_blank">La flota fantasma</a>", donde también había camiones y elementos sobrenaturales, si bien en aquella ocasión se trataba de una historia cerrada, mientras que en el caso que nos ocupa aquí estamos ante una serie. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin1i_PpCN57R5J6Z3iPnHG1XSpnu5queujBOisO9Ixs0Af0OjI2LpG1ZS5F6f2ZTPTjTBHpCN9njsEpcbiKHWFDQstLh5OxxSOBZ3bLlzI9hZx2owjCNeUW07EFXPX4WDhnfCzFcDCXvPeQ-nkemaYb8hMiRxOH07MVv5NLo2bOc7tnRtZSbLbZzoZb2-S/s1600/CF%201.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin1i_PpCN57R5J6Z3iPnHG1XSpnu5queujBOisO9Ixs0Af0OjI2LpG1ZS5F6f2ZTPTjTBHpCN9njsEpcbiKHWFDQstLh5OxxSOBZ3bLlzI9hZx2owjCNeUW07EFXPX4WDhnfCzFcDCXvPeQ-nkemaYb8hMiRxOH07MVv5NLo2bOc7tnRtZSbLbZzoZb2-S/w400-h225/CF%201.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Y como hago a veces cuando encaro la lectura de una nueva serie, mi intención es ir actualizando este post para que encontréis aquí las reseñas de cada tomo que lea. Al frente de este proyecto, al menos en su inicio, se encuentra el trío formado por el guionista Jeff Lemire (más que conocido por "Black Hammer" o "Gideon Falls"), el ilustrador Gabriel Hernández Walta (en su haber cuenta con obras como "La Visión" o "Sentient", repitiendo en esta con Lemire), y la colorista Jordie Bellaire (ha trabajado en cómics como "Gotham City: Año uno" o "Kate Bishop: Ojo de Halcón"). Y como lo que corresponde ahora es coger carretera y pisar el acelerador, toca comenzar con el análisis.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.astiberri.com/products/carretera-fantasma-1" target="_blank">Carretera fantasma: Volumen uno</a></span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><br /></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiw0M3TcOltFA88D00LwEeSL79WVs1dFGmSmjK1RT0-1KqnTBHoQ_1XyJH2N5i5EdaR6Q2NGS-CX_rfBoyODfrOXbMH6n1CQrfZAQ0bXD05ETsd7SeXIT3lP_RVTKE_9cEv6AbhbtR-VSgNoRJXQpj_iWMjZzHV_VWtXgqUKClxrAyoR2oCC23aQDVLTp1E/s700/CF%201.1.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="463" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiw0M3TcOltFA88D00LwEeSL79WVs1dFGmSmjK1RT0-1KqnTBHoQ_1XyJH2N5i5EdaR6Q2NGS-CX_rfBoyODfrOXbMH6n1CQrfZAQ0bXD05ETsd7SeXIT3lP_RVTKE_9cEv6AbhbtR-VSgNoRJXQpj_iWMjZzHV_VWtXgqUKClxrAyoR2oCC23aQDVLTp1E/w265-h400/CF%201.1.jpg" width="265" /></a></div><div style="text-align: justify;">El tema de los camioneros y las historias con toques fantásticos y sobrenaturales ya me gusta desde la infancia. Toda la culpa de ello la tiene una de mis películas favoritas, "Golpe en la pequeña China" (1986) de John Carpenter, que me maravilló en la infancia y me sigue encantando ya en edad adulta. ¡No sé cuántas veces la he visto! Y no la menciono porque este cómic tenga nada que ver, ya que lo único en común son los camiones y los toques fantásticos, ya que aquí se añade un poco de terror entre otras cosas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Qué historia nos encontramos aquí? La sinopsis dice lo siguiente: </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"Dom es un camionero de larga distancia que intenta escapar de su trágico pasado, marcado por una familia desestructurada y el consumo de drogas. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Cuando una noche se detiene tras presenciar un accidente de tráfico, conoce a Birdie y su vida da un vuelco. Entre los restos, hallan un objeto que le pone la quinta marcha a sus vidas. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>De pronto, lo que aspiraba a ser uno más de sus viajes nocturnos se convierte en un periplo frenético a través de un mundo surrealista donde Dom y Birdie se ven transformados en presa de extraños e imposibles monstruos."</i></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-weight: 700;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span>En el arranque de la historia vemos a Dom, uno de los protagonistas, intentando subir a la cabina de su camión mientras tiene lugar una situación que le tiene en tensión, pero inmediatamente tras eso hay un salto temporal y nos vamos al pasado, concretamente al momento en que el personaje conduce su camión como un día cualquiera. Esto será una tónica en el cómic, el tener páginas que nos indican sucesos futuros, mientras que después veremos todo lo que antecede a ese punto para saber cómo se llegó a él. Pues bien, Dom se encontrará un coche volcado en la carretera y se bajará a ver si puede echar una mano. Allí se encontrará a una chica, Birdie, que está ilesa, mientras que el novio de ella está muerto. Pero eso no es todo, pues en ese escenario, se encontrarán un extraño objeto que Dom llevará en el camión y que, de alguna forma, cambiará poco a poco las vidas de ambos personajes mientras conducen por carreteras reales y otras de pesadilla para llevar dicho objeto a un posible lugar de destino. Durante el trayecto habrá monstruos, cosas extrañas, paradas de camiones y más de lo que pueda parece a simple vista. </span></div><div style="text-align: justify;"><span><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlVju07rbXPr51ZsUqPmVENzx4EiYFjRsAcV67syTlM8P2lpDA9GgS-Cv9ld8Iz6A28qzSb1w911jivngS1iTND8hdUi8WzY8Jvx8jzYr6EggfgA8tTUkTHUv7_ZXBUSKwgQgjV98R6VmBU2_slGeB6xzrTBmmpauJYo0dPE1UHnyJxZg-2lCsYXRMfCGf/s700/CF%201.2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="458" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjlVju07rbXPr51ZsUqPmVENzx4EiYFjRsAcV67syTlM8P2lpDA9GgS-Cv9ld8Iz6A28qzSb1w911jivngS1iTND8hdUi8WzY8Jvx8jzYr6EggfgA8tTUkTHUv7_ZXBUSKwgQgjV98R6VmBU2_slGeB6xzrTBmmpauJYo0dPE1UHnyJxZg-2lCsYXRMfCGf/w261-h400/CF%201.2.jpg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Antes de empezar a hablar del trabajo de Lemire aquí, he de ser sincero y admitir que habitualmente no me han parecido nada del otro mundo los trabajos suyos que he leído, tanto con superhéroes como fuera de ese entorno. En ese aspecto, ni siquiera ha sido mi razón para leer este cómic (ha sido que Walta fuera el ilustrador). Ahora bien, en este caso sí que me ha gustado el modo en que el guionista aborda esta historia. Es cierto que la forma de narrarla con esos flashbacks insertados aquí y allá me saca un poco de la historia, pero el resto de la trama me ha parecido absorbente a pesar de su rareza, y he leído el tomo casi del tirón. El cómic combina elementos sobrenaturales y de terror (si me apuráis, hasta de" survival horror"), y se sustenta sobre tres personajes principalmente: Dom el camionero, Birdie la superviviente, y la agente especial Weaver del FBI. De cada uno de ellos tendremos poco desarrollo, pero sí se empiezan a perfilar y seguro que a lo largo de tomos posteriores sabremos más de ellos al margen de los sucesos presentes. A lo largo de estos primeros capítulos se abren interrogantes suficientes como para querer saber las respuestas, si bien hacia el final del primer tomo es más lo que desconocemos que aquello sobre lo que sabemos algo, y eso lo veo una notable gestión del suspense y dosificación de la información. Así que en resumen, me ha gustado el trabajo de Lemire, aunque este tipo de historias es mejor valorarlas al final, cuando veamos si seguir una serie ha merecido la pena hasta el final o se ha ido desinflando a pesar de empezar bien. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjySEqPtMxApe2pRUyepWvdxL4RhIi7OWHGIZr1KjUg9ASAfYLzGbuFssOpHYSAXmWk1WKX1B3bmFQ0_e1QI9IWa6jqY0lshs2SKyAI5cFwLRLBsJs6V3ZUvIEmskjaIoC4xnfCW6COCbQjUBjnzY3j0VFNqMlIvt_UwmAIW29M6Ov8-XA2o8vaHcibgjw7/s700/CF%201.3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="458" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjySEqPtMxApe2pRUyepWvdxL4RhIi7OWHGIZr1KjUg9ASAfYLzGbuFssOpHYSAXmWk1WKX1B3bmFQ0_e1QI9IWa6jqY0lshs2SKyAI5cFwLRLBsJs6V3ZUvIEmskjaIoC4xnfCW6COCbQjUBjnzY3j0VFNqMlIvt_UwmAIW29M6Ov8-XA2o8vaHcibgjw7/w261-h400/CF%201.3.jpg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">Como mencionaba antes, si me animé a leer este cómic inicialmente, fue porque lo ilustraba Walta. Su estilo de dibujo suele combinar bien con las historias de este tipo. Aquí se puede destacar su buena labor a la hora de dotar de expresividad a los personajes, y también en el diseño de escenarios y los monstruos que aparecen a lo largo del cómic. Las escenas de carretera están bien trabajadas y también esos pasajes en la otra realidad que se nos presenta, por lo que Walta hace una labor bastante competente dentro del estilo que tiene. Y ayuda mucho con sus composiciones de página a la rápida lectura del cómic, porque hace gala de una buena narración visual. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color de Bellaire está bien aplicado al dibujo, y hay partes donde tenemos una tonalidad verdosa porque pasa algo relacionado con el objeto que transportan los personajes, y otras de aspecto más blanquecino cuando las escenas transcurren en la otra realidad. Hay por tanto un buen trabajo de coloreado.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el cómic? Para responder a la pregunta hay que tener en cuenta si, como primera entrega de una serie más larga (no me atrevería a decir cuántos tomos serán), merece la pena darle una oportunidad porque empiece bien. En ese sentido, claro que sí que estamos ante un arranque de historia prometedor, al margen de que, como decía antes, luego nos guste más o menos por dónde tire la trama. Este tomo plantea muchas preguntas, tiene un ritmo narrativo ameno, y llega a ser desconcertante porque uno no termina de ubicarse en este mundo que nos presentan, y cuando parece que pisamos sobre terreno firme, rápidamente se vuelve pantanoso con nuevos acontecimientos. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La edición de Astiberri es de tapa dura y numerada en el lomo, y como contenido extra trae portadas alternativas de diferentes artistas. </div><div style="text-align: justify;"><br /><span><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span style="font-weight: 700;"><br /></span></div></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><p style="text-align: justify;"><br /></p>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-51389352096988808832024-03-07T18:24:00.001+01:002024-03-07T18:24:16.581+01:00Reseña de Mighty Morphin: La serie. Un nuevo comienzo, la era del poder ilimitado<p style="text-align: justify;">¡A metamorfosearse! Movido un poco por la nostalgia, la cual me hizo rememorar mis tiempos de niño en los que veía algunos episodios de los Power Rangers en la televisión, e incluso fui al cine a ver la película del año 1993 y tenía algunos muñecos, he querido darle una oportunidad a los cómics de los personajes. </p><p style="text-align: justify;">El problema es que, aunque la editorial Moztros publica desde hace algunos años las aventuras de los Power Rangers en nuestro país, son varias las series que hay de ellos, y no tenía muy claro si empezar por el orden en que fueron saliendo a la venta, o de qué forma hacerlo. Sea como fuere, lo que he terminado leyendo para estrenarme es la serie "Mighty Morphin", la cual vendría después de "Mighty Morphin Power Rangers", pues continúa los sucesos de esta. Y es de la que os voy a ir hablando a medida que pueda leer los tomos que salgan. Para ayudaros con un posible orden de lectura de esta serie, encuadrada en la llamada "Fase 2" de Moztros, dejo el cronograma de publicaciones de la editorial.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg863Ly_UC2T6nSQ8DNtDSO-_A2M2W_WDQ8lsD4-6m9Z_JWCpyTcEUvpgSlcD8iKzjPmhjmmLiCIGRAvEea6EmLAFzsooH_naP76QzJxjnDPh9BD5RAHmXCORpGpA1qt524PTsGo30h6Urtxwaxg5KOAxNd4H9s96HZcQKGXRy5RSjHHxWRITVS_uZhDXon/s1280/power%20fase%20II%20moztros.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="1024" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg863Ly_UC2T6nSQ8DNtDSO-_A2M2W_WDQ8lsD4-6m9Z_JWCpyTcEUvpgSlcD8iKzjPmhjmmLiCIGRAvEea6EmLAFzsooH_naP76QzJxjnDPh9BD5RAHmXCORpGpA1qt524PTsGo30h6Urtxwaxg5KOAxNd4H9s96HZcQKGXRy5RSjHHxWRITVS_uZhDXon/w320-h400/power%20fase%20II%20moztros.jpg" width="320" /></a></div><p style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><br /></span></b></p><p style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://fandogamia.com/moztros/715-mighty-morphin-1.html" target="_blank">Mighty Morphin: Volumen uno</a></span></b></p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0QuxZ5TDqFaDcJ7n9UPE0xGF6qA7nwZ61VxLgRqlkY6TIxVXLieA-wqUTY5UMoLUSSXIfgUYWF5KedWdAOBjfY7OoZoa45VoKuQsJACtBED9144LtJ3-0jAx_fosh2Fh682QtyN8DhG_RPsvheK_43AKVLFGOdsPDYu5tVngYjVjhUaYHAHbYlDlhuvTf/s1500/Mighty%20Morphin%201.1.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="986" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0QuxZ5TDqFaDcJ7n9UPE0xGF6qA7nwZ61VxLgRqlkY6TIxVXLieA-wqUTY5UMoLUSSXIfgUYWF5KedWdAOBjfY7OoZoa45VoKuQsJACtBED9144LtJ3-0jAx_fosh2Fh682QtyN8DhG_RPsvheK_43AKVLFGOdsPDYu5tVngYjVjhUaYHAHbYlDlhuvTf/w263-h400/Mighty%20Morphin%201.1.jpg" width="263" /></a></div><div style="text-align: justify;">Cuando uno se acerca a una franquicia con muchos años de vida y bastantes cómics publicados, siempre es difícil saber por cuál meterse a leerlos. Los cambios de títulos no siempre llevan aparejados un fin de una historia y un inicio de otra, pues a veces se hace para que nueva gente se enrole con esta lectura, y quedan tramas pendientes de lo anterior. </div><p></p><p style="text-align: justify;">En ese sentido, este primer tomo comienza un nuevo ciclo, pero con tramas anteriores todavía vigentes. ¿Es el mejor punto para empezar con los Power Rangers? Digamos que no es mala oportunidad para subirse al tren en marcha.</p><p style="text-align: justify;">¿Qué historia tenemos aquí? La sinopsis avanza lo siguiente:</p><p style="text-align: justify;"><i>"Empieza una nueva era Ranger con un nuevo equipo de héroes, pero... ¿Quién es el nuevo Green Ranger?</i></p><p style="text-align: justify;"><i>Se reúne un nuevo equipo de Rangers: ¡son los Mighty Morphin! Lord Zedd, uno de los villanos más letales a los que se han enfrentado los Rangers, tiene un nuevo propósito y una nueva motivación, ¡una que podría cambiar para siempre todo lo que creías saber acerca de nuestros héroes! </i></p><p style="text-align: justify;"><i>Los Rangers demostrarán que pueden enfrentarse tanto a Lord Zedd como a los misteriosos enemigos que se cruzarán en su camino... pero también que no están preparados para la mayor amenaza de sus vidas: ¡el pasado de Zordon!"</i></p><p style="text-align: justify;">En el inicio de esta nueva colección hay varias incógnitas en el aire. En primer lugar, la posible identidad del nuevo Green Ranger, que parece ser que ha aparecido últimamente en algunos combates de los demás Rangers. Pero eso no es todo, ya que Lord Zedd, al que habían derrotado recientemente los héroes, no está acabado del todo, sino que no tardará en recuperarse para tejer nuevos planes contra el planeta Tierra. Por si esto no fuera poco, en cada capítulo hay flashbacks del pasado de Zordon, el líder de los Rangers. Se le podrá ver en tiempos en los que no estaba confinado en un tubo de cristal, sino que tenía su propio cuerpo y era un talentoso guerrero en la defensa contra amenazas malignas por la galaxia. Por otra parte, Bull y Skull, que dejaron un poco atrás sus tiempos de matones de instituto, tendrán sus momentos para lucirse, especialmente el segundo, que está enamorado de su novia, si bien ella no es todo lo que parece. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_W7DHk3XTkMwhNqJHniuzdkmv6kSSl01phwkFkSvzH7pVIJcNu29XM76oT0KwN9iXus6bIcwtYECziUoH7AyP1vcBlAVtC3uqpPVN2mRZpiyiep5E0jEXpB9VORThRGb14EsOe_FqXy9PEom9t7pIqzhQ00LxgBPD6xEsnZ70ndksLPQgyOkn2X2EQzWr/s1500/MM%201.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="981" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_W7DHk3XTkMwhNqJHniuzdkmv6kSSl01phwkFkSvzH7pVIJcNu29XM76oT0KwN9iXus6bIcwtYECziUoH7AyP1vcBlAVtC3uqpPVN2mRZpiyiep5E0jEXpB9VORThRGb14EsOe_FqXy9PEom9t7pIqzhQ00LxgBPD6xEsnZ70ndksLPQgyOkn2X2EQzWr/w261-h400/MM%201.2.jpg" width="261" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Toca valorar la labor de los artistas implicados en el cómic. Empezaré por los guiones, que corren a cargo de Ryan Parrott (también conocido por "Go go Power Rangers" o "Rogue Sun"). La clave a la hora de abordar una lectura de este tipo es saber qué se le puede pedir, o bien qué podemos esperar. Si me voy a poner a leer un cómic de Power Rangers, sé que su trama no va a cambiarme la vida ni me va a dejar una huella profunda. Por lo tanto lo que pido es entretenimiento y evasión, y el trabajo de Parrott, sin reinventar nada, sí que es correcto y sabe lo que el público que se acerca a esto puede querer. Los personajes tienen poco desarrollo pero sí el mínimo esperable, el ritmo narrativo es el adecuado, hay bastante acción con combates cuerpo a cuerpo o una vez que los Rangers juntan todos los robots y combaten monstruos gigantes, y es interesante conocer más del pasado de Zordon. Hay alguna que otra sorpresa en la historia, y valorándolo todo se puede calificar de competente el trabajo de Parrott, a quien se le nota cariño por los personajes, pero al que le ha faltado tener algo más de miramientos para lectores novatos con esta franquicia, ya que apenas hay flashbacks o buenos resúmenes (hay algunos muy escuetos) de los acontecimientos anteriores al cómic y que siguen teniendo sus tramas abiertas. Y me ha sacado un poco de juego que entre un número y otro hubiera un cruce con la serie "Power Rangers", ya que no soy muy amigo de cruzar series y que si solo sigues una te quedes con un palmo de narices por lo que pasa. Pero pese a todo y como decía, Parrott cumple con su parcela. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8Uzah5i4K4-WBxQPFA6hFQgDsdNHE8qu5vRXQ1YOCl6c2f5aqquXHVQIpr_twGk846qrTMVrvpHO6atx0ksRAfVG-zBo54C4-yHLTY9ULyRJy4JYJSJ3hf-5aviuAzmqi84CLPhOiDxi8zlblfdkvhO3JgrLWahFkvK4MkidK16BNbcff8qh-o5PJqnzo/s1500/MM%201.3.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="981" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8Uzah5i4K4-WBxQPFA6hFQgDsdNHE8qu5vRXQ1YOCl6c2f5aqquXHVQIpr_twGk846qrTMVrvpHO6atx0ksRAfVG-zBo54C4-yHLTY9ULyRJy4JYJSJ3hf-5aviuAzmqi84CLPhOiDxi8zlblfdkvhO3JgrLWahFkvK4MkidK16BNbcff8qh-o5PJqnzo/w261-h400/MM%201.3.jpg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">A cargo del dibujo está Marco Renna (ha ilustrado en "James Bond" o "Mighty Morphin Power Rangers"). Es cierto que su estilo digital es un tanto estándar y no tiene demasiada personalidad, pero cumple su labor. Le da un aspecto jovial a los personajes, se desenvuelve bien cuando hay escenas de lucha, y le imprime dinamismo con los movimientos acrobáticos. Ahora bien, su trabajo en el nivel de detalle no suele ser demasiado alto, y a veces sus fondos de viñeta están un tanto vacíos. En cualquier caso complementa bien los guiones de Parrott y cumple el trámite.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El colorista es Walter Baiamonte (en su trayectoria hay obras como "Hellchild" o "Siete secretos"), quien tampoco sobresale, pero realiza un trabajo correcto. Los colores tienen un toque juvenil y se mantiene el habitual uso de que cada personaje suele llevar algo del mismo tono de su disfraz de Ranger, lo que hace más fácil de identificar a los personajes cuando no se les conoce bien al principio. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el cómic? No os cambiará la vida pero es entretenido, y es una oportunidad de meteros en el mundo de los Power Rangers por algún lugar. Eso sí, no sería mi primera opción para estrenarme, teniendo en cuenta que hay tramas abiertas ya de la colección anterior, pero al margen de eso, no veo problemas para que alguien se suba al carro en este tomo. Hay acción, las páginas se leen rápido y si tenéis nostalgia como yo por estos personajes, os supondrá un buen rato de evasión acercarse a esta lectura. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><b><br /></b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><b>Mighty Morphin: Volumen dos</b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><b><br /></b></span></div><div style="text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; font-size: large; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKoTuZHxeCPeDBo4hxb3kSnmBDDZxI5yFqw93jFZXvIGVVqRsRWU57ahQjagKpyNPwAA1y_NHN6zv1Oqyd1YYaWDv4HeqaajDrYH7mkPX-WTsnF338aAxNeTECME9SYCJ-zIk35wr9jCrAv-pgB85gd4HPPquTqGuO-3mrAsWoJe78gWSMf7VyysY13SqD/s978/MM%202.1.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="978" data-original-width="640" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKoTuZHxeCPeDBo4hxb3kSnmBDDZxI5yFqw93jFZXvIGVVqRsRWU57ahQjagKpyNPwAA1y_NHN6zv1Oqyd1YYaWDv4HeqaajDrYH7mkPX-WTsnF338aAxNeTECME9SYCJ-zIk35wr9jCrAv-pgB85gd4HPPquTqGuO-3mrAsWoJe78gWSMf7VyysY13SqD/w261-h400/MM%202.1.jpg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">Una vez que me quité el gusanillo de si los cómics de los Power Rangers me gustarían tras muchos años desde que veía la serie de televisión, decidí continuar con el siguiente tomo de esta serie. </div><div style="text-align: justify;"><span style="font-size: large; font-weight: 700;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;">En el primer volumen una de las grandes incógnitas era la identidad del Green Ranger, cosa que sería precisamente el punto final de dicho tomo, pues en las últimas páginas se nos mostraría que era Matt, el ex-novio de Kimberly, quien se encontraba bajo el casco. Una de las tramas de este segundo volumen estará dedicada a dicho personaje, tanto por la forma en que llegó a ser el Ranger como por la manera en que se ha gestado su revelación al mundo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Qué historia nos encontraremos aquí? La sinopsis nos dice esto:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"Tras el abrumador descubrimiento de la verdadera identidad del nuevo Green Ranger, el equipo de Mighty Morphin deberá enfrentarse a una amenaza aterradora con una conexión secreta con el pasado de Zordon... ¡que también podría destruir el futuro! </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Además, la maldad de Lord Zedd continúa amenazando a los Rangers y a Angel Grove, en una salvaje batalla que enfrentará a los Mighty Morphin contra... ¡el nuevo Green Ranger! Con la vida de Tommy en juego, los Rangers deberán buscar nuevos aliados si es que quieren ganar esta batalla. ¿Por qué el nuevo Green Ranger decidió revelar su identidad secreta al mundo? ¿Zordon debería seguir siendo el líder de los Power Rangers?"</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Otra de las cosas importantes que tuvo lugar en el anterior tomo, es que Zedd lanzó una especie de cúpula sobre una parte de Angel Grove, dejando a mucha gente aislada dentro. Los Rangers intentarán encontrar el modo de entrar en ella y salvar a sus vecinos, pero cuando logren encontrar una fisura, quizás no les guste lo que encontrarán dentro. Por otra parte, y sabiendo que Candice, la novia de Skull, es una eltariana (el mismo planeta de origen que Zordon) enviada a nuestro planeta para cuando llegue una gran amenaza, este personaje se unirá a los Rangers en la misión de ir al otro lado de la cúpula. Y mientras tanto, habrá flashbacks aquí y allá explicativos de la forma en que Matt se convirtió en el Green Ranger, y por qué ha decidido revelar públicamente su identidad a pesar de lo que ello supone. ¿Podrán los Power Rangers derrotar a Zedd y destruir la cúpula que aprisiona a parte de Angel Grove?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sobre los guiones, recaen en la misma persona que el otro tomo, Ryan Parrott. Se sigue una línea continuista, avanzando en la trama y manteniendo una breve profundización de personajes, que en su mayoría no tienen excesivo desarrollo. También se conserva esa constante aventura en los capítulos, donde los personajes no tienen mucho tiempo para respirar y tomarse las cosas con tranquilidad. A los flashbacks de Matt también hay que añadir los ya habituales del pasado de Zordon cuando tenía un cuerpo físico y era un guardián espacial. En ese sentido este tomo me ha hecho recordar "La cúpula" de Stephen King por todo lo relativo a la cúpula y lo que puede o no pasar al otro lado. La trama sigue sin ser muy novedosa pero entretiene y no decae, que es lo que busco en estos cómics, por lo que Parrott hace una buena labor dando lo que seguramente la mayoría de fans de la franquicia puedan querer, y lo que algunos que nos hemos reenganchado podemos esperar. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Repite también Marco Renna como ilustrador, y aunque sigue sin parecerme espectacular, es cierto que ya le voy cogiendo un poco el pulso a su estilo de dibujo. Se mantiene una buena coreografía de las escenas de combate cuerpo a cuerpo, y también he visto detalles interesantes cuando estamos en momentos tipo kaiju con peleas entre los robots y algunos monstruos gigantes camuflados como edificios de Angel Grove. Digamos que Renna no es el mejor dibujante del mundo, pero cumple bien el trámite y tiene sus buenos momentos. En el color igualmente está de nuevo Walter Baiamonte, el cual hace una correcta labor como en el otro tomo, sin sobresalir, pero sin estar a un nivel bajo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el cómic? Si os gustó el tomo anterior, aquí tenemos más de lo mismo, con la salvedad de que no hay ningún cruce con otra serie, y no se notan huecos en la narrativa. Se mantiene un alto nivel de entretenimiento, y un servidor es lo único que le pide a esta colección. No se cierra el arco argumental por cómo acaba el tomo, por lo que está claro que si queréis saber cómo acaba la cosa, debéis seguir pendientes de la salida del siguiente volumen, que será lo que haga yo. </div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-5926473984537188812024-03-03T10:15:00.000+01:002024-03-03T10:15:14.349+01:00Reseña de Drácula. Una nueva adaptación en blanco y negro de la archiconocida novela de Bram Stoker<div style="text-align: justify;">¡Un colmilludo saludo gente! En este blog ya he analizado en el pasado dos cómics que adaptan la famosa novela de Bram Stoker, y como cada vez que puedo leer alguna nueva obra que traslade a las viñetas dicho libro me gusta compartiros mis impresiones, esta vez toca hacerlo sobre "<a href="https://fandogamia.com/moztros/682-dracula.html" target="_blank">Drácula</a>" de Moztros. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpMrf-yJDSCsUkchzR5qQlY0l6X2B0pz-vWWz4rMQX78NHZs5KVGEQmEre-lfbL6OgpHFv2k5MtUrUTX8kwxtG8Vl3KDmZBRtT6Q8p7rRNet6PaeOMd1TvMi_SnlI6NDbh6cgR9GmBpp8FqktULOOzu9q8M2XFziCvC3Hh_qRnBe_ueFw9NulpYMm7OCms/s1476/Dr%C3%A1cula%201.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="975" data-original-width="1476" height="264" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpMrf-yJDSCsUkchzR5qQlY0l6X2B0pz-vWWz4rMQX78NHZs5KVGEQmEre-lfbL6OgpHFv2k5MtUrUTX8kwxtG8Vl3KDmZBRtT6Q8p7rRNet6PaeOMd1TvMi_SnlI6NDbh6cgR9GmBpp8FqktULOOzu9q8M2XFziCvC3Hh_qRnBe_ueFw9NulpYMm7OCms/w400-h264/Dr%C3%A1cula%201.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Fue allá por el 2015 cuando vio la luz en Italia esta obra, a través de Edizioni Star Comics, en la colección "Maestros del horror" dirigida por un autor llamado Roberto Recchioni al cual, siendo sincero, no conozco. Aunque tampoco conocía a ninguno de los artistas encargados de esta obra. A tierras españolas nos llegó en los últimos meses del 2023. No fue la única publicación en el catálogo de Moztros sobre un monstruo clásico de la literatura, pues también, igualmente procedente de la misma colección italiana, llegó "Frankenstein". Ahora bien, la novela de Mary Shelley no me hizo especial gracia cuando la leí, y el único motivo por el que hice una relectura fue cuando conseguí una edición ilustrada con el arte del espectacular Bernie Wrigthson. Esto que os cuento viene a santo de que, a pesar de que en Moztros trajeron estos dos cómics sobre personajes tan célebres de la literatura, únicamente me animé a echar un vistazo a lo que podían volver a contarme del famoso chupasangres. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE_0CLUAYGZ2WJJxo8SSE95daSHccOxu6pDnO_IJg8IYlIRBUN8gUSGhe-n9QwsIIET80-gc4YlbhCGBCwDE1g5ZRgcCT1CgVdOVf1leecpB5qhZj5qjhgpxwGeoC0ql4yYMQCsesstoBig47Sogf8X-9wYJnhRFbHGitrQc81F8y2MbowhYcbMLaxPiHH/s1701/Dr%C3%A1cula%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1701" data-original-width="1187" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjE_0CLUAYGZ2WJJxo8SSE95daSHccOxu6pDnO_IJg8IYlIRBUN8gUSGhe-n9QwsIIET80-gc4YlbhCGBCwDE1g5ZRgcCT1CgVdOVf1leecpB5qhZj5qjhgpxwGeoC0ql4yYMQCsesstoBig47Sogf8X-9wYJnhRFbHGitrQc81F8y2MbowhYcbMLaxPiHH/s320/Dr%C3%A1cula%202.jpg" width="223" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Tal como señalaba al principio, ésta será la tercera vez en la que os hable de una obra protagonizada por Drácula, la más famosa e inmortal creación de Bram Stoker (1847-1912). La primera ocasión fue cuando analicé "<a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/12/resena-de-dracula-de-bram-stoker-la.html">Drácula de Bram Stoker</a>" de Norma Editorial, escrita por Roy Thomas e ilustrada por Mike Mignola, que era prácticamente un calco de la película dirigida en 1992 por Francis Ford Coppola. Posteriormente reseñé "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/02/resena-de-dracula-de-fernando-fernandez.html" target="_blank">Drácula de Fernando Fernández</a>" de cARTEm Cómics, cuya mayor virtud radicaba en el apartado gráfico, ya que las ilustraciones fueron óleos sobre papel, y el resultado lucía espectacular. Así pues, si bien los anteriores contenidos adaptaban con más o menos fidelidad la obra de Bram Stoker, en esta tercera aventura lectora lo que más me interesaba era ver qué podían contarme, por si volvía a ver una adaptación con cierta libertad, o bien una traslación pasaje a pasaje de la novela. Y en el caso que nos ocupa, sucede esto último. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí? </b>El guionista es Michele Monteleone (la única obra que he encontrado de referencia es una participación en varios números de "Almanacco Cosmo") y el dibujo corre a cargo de Fabrizio des Dorides, del que no he encontrado ningún trabajo anterior para mencionaros. La maquetación y el diseño está hecho por Juan Pablo Marse y Germán D'Agostino, mientras que la traducción al castellano es de Hernán Martignone. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué historia nos encontraremos aquí?</b> Aunque la trama de Drácula es más que conocida, la sinopsis dice lo siguiente: </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfMoDYNMX3n_DC0V5xTw3GtUMVm2KQjJV0um5xjf6PF773sGOh98G1RHLPDCwoDKyRiAWQt8cKPTZA7f7jFU3iX7jlTmep0QUW5MB7lfpjxgIjBqCYoFilHPLZ-CahVtGiiFI7CQlqp1l1w7PacQo_3MuvMFYyFHSG3Z7X86qzASCpLvTOL7aW_04Vgdky/s1654/Dr%C3%A1cula%203.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1654" data-original-width="1152" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfMoDYNMX3n_DC0V5xTw3GtUMVm2KQjJV0um5xjf6PF773sGOh98G1RHLPDCwoDKyRiAWQt8cKPTZA7f7jFU3iX7jlTmep0QUW5MB7lfpjxgIjBqCYoFilHPLZ-CahVtGiiFI7CQlqp1l1w7PacQo_3MuvMFYyFHSG3Z7X86qzASCpLvTOL7aW_04Vgdky/w279-h400/Dr%C3%A1cula%203.jpg" width="279" /></a></div><div style="text-align: justify;"><i>"Jonathan Harker, un abogado inglés, viaja a Transilvania para encontrarse con su cliente, el Conde Drácula. Inmediatamente al llegar se ve envuelto en una atmósfera sombría y misteriosa, donde el Conde disfruta jugando con él al gato y el ratón mientras lo tiene prisionero en su castillo. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div><div style="text-align: justify;"><i>Y es que el anciano, envuelto en ropas negras y con un loco odio hacia los espejos y el sol, resulta ser un vampiro sediento de sangre.</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Y será precisamente Harker quien le entregará a este monstruo desalmado la información y los contactos necesarios para que pueda llegar a la populosa y vital Inglaterra, la tierra donde comenzará la mortal cacería del Conde Drácula, el depredador más temible que el hombre haya conocido jamás."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Una de las particularidades del famoso Conde Drácula, es que, aunque la novela lleve su nombre, no es el protagonista principal, sino que se podría decir que es un personaje secundario por sus apariciones, pero omnipresente en esencia, pues todo gira en torno a él. Uno de los puntos donde tiene más protagonismo es al principio del cómic, cuando vemos a Jonathan Harker llegar hasta su castillo en Transilvania. A pesar de que el joven inglés es advertido por algunos lugareños de que es mejor que no prosiga con su misión de ir hasta el castillo, Harker terminará por hacer caso omiso, pero pronto se irá dando cuenta de que el conde es mucho más que un anciano de cuna noble y buen poder adquisitivo. </div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">A medida que Harker va quedándose más aislado e indefenso entre las paredes del castillo, descubriendo poco a poco los secretos del conde, el vampiro ultimará los preparativos de lo que será su viaje hacia tierras inglesas, donde le espera una sociedad que aterrar, una propiedad en la que poder descansar junto a un psiquiátrico, y muchas víctimas a las que convertir en vampiras como él. Cuando el destino de Harker le lleva a escapar del castillo, y Drácula emprende el viaje a bordo del Demeter hacia Inglaterra, la narración nos conectará inmediatamente con su prometida, Mina Murray, quien empieza a darse cuenta de que algo ha cambiado a su alrededor cuando Lucy, su mejor amiga, empiece a actuar de forma extraña, y con el paso de los días caiga presa de una extraña enfermedad. Aquí será cuando entren en juego todos los hombres enamorados de Lucy, siendo estos el doctor John Seward, el americano Quincey Morris, y el noble Arthur Holmwood, siendo este último el prometido de la mujer. También aparecerá aquí Abraham Van Helsing.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDms2Ydt1deyt8vV6asnPKVP9fux4A-wBcqVx5m1uYSC_ZLvCfGh8-xSJQy2H9tSCKpYYzx-RKlUwiBYnIiyIEaCLSlz-0yV_kPK2KDOtMRikUHkE6JKnYZzyGuJ2N_7-PWx510klnka8xhgEoPTteGXSJkSv2rQGkkQ95RQBd-__zxD-yWLwpBYjAr2c_/s1654/Dr%C3%A1cula%204.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1654" data-original-width="1152" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDms2Ydt1deyt8vV6asnPKVP9fux4A-wBcqVx5m1uYSC_ZLvCfGh8-xSJQy2H9tSCKpYYzx-RKlUwiBYnIiyIEaCLSlz-0yV_kPK2KDOtMRikUHkE6JKnYZzyGuJ2N_7-PWx510klnka8xhgEoPTteGXSJkSv2rQGkkQ95RQBd-__zxD-yWLwpBYjAr2c_/w279-h400/Dr%C3%A1cula%204.jpg" width="279" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;">La llegada de Van Helsing permite poner el foco sobre el auténtico problema de la enfermedad de Lucy, pues el doctor es todo un conocedor de los vampiros, y está familiarizado con lo que hay que saber sobre ellos. Él será consciente de que la amenaza que se cierne sobre todos los personajes es demasiado poderosa. Con la muerte de Lucy y su posterior conversión en vampira, junto al regreso de Harker (quien se casará con Mina), la trama tomará un ritmo intenso, pues será a partir de entonces cuando los personajes unirán sus fuerzas para hacer frente a la amenaza de Drácula. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Monteleone tenía fácil hacer la adaptación de algo que ya estaba escrito desde hace muchos años y es más que conocido. En ese sentido, el guionista debía coger las partes más importantes de la novela, o las que considerase necesarias para su traslación al cómic, para montar su versión. Hay acontecimientos por los que se pasa de puntillas (como el viaje en el Demeter) y otros que deberían haberse abordado con más profundidad (la enfermedad de Lucy y las constantes visitas de Drácula, o la persecución final del vampiro) a pesar de que se les dedique unas cuantas páginas. No obstante, la adaptación es muy fiel a la novela en los pasajes elegidos, el ritmo narrativo es el adecuado, y no se han descartado demasiadas escenas importantes. Por lo tanto la labor de Monteleone es correcta. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXkLg6C4_-MziQ0Vb1dwwWQhLGo06_oIb22opcWpHHTW-Xd-IiezF1JJ34ZOesQjZ2mtfBrdWP0QN8kKS30jbxQWGv2tSn2rjZBP9Zqp5QaWCzLREMJngVq_HDn0MsuYOCKoLTlhYCe5yUhv4phUW1UKO3AiUSPxVQ2SVxpXF-IFNpae-ww5IxAEZ2HaP-/s635/Dr%C3%A1cula%205.JPG" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="635" data-original-width="454" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXkLg6C4_-MziQ0Vb1dwwWQhLGo06_oIb22opcWpHHTW-Xd-IiezF1JJ34ZOesQjZ2mtfBrdWP0QN8kKS30jbxQWGv2tSn2rjZBP9Zqp5QaWCzLREMJngVq_HDn0MsuYOCKoLTlhYCe5yUhv4phUW1UKO3AiUSPxVQ2SVxpXF-IFNpae-ww5IxAEZ2HaP-/w286-h400/Dr%C3%A1cula%205.JPG" width="286" /></a></div><div style="text-align: justify;">Sobre el dibujo de Dorides, hay que recalcar que no hay color en esta obra, sino que el formato es clásico en blanco y negro (el Drácula de Mignola también tiene una edición así publicada por Norma, por si no lo sabéis). Esto quiere decir que habrá cosas que puedan disfrutarse de una manera distinta al presentarse así. Dorides no es que me haya vuelto loco, pero es un artista que realiza un trabajo competente (le he visto más virtudes que defectos) y en ocasiones presenta buenas composiciones de página. Se defiende bien en las pocas escenas aquí en que hay acción y se le debe imprimir de dinamismo a lo que sucede, como por ejemplo puede verse en la persecución final a la carreta donde está Drácula intentando llegar a su castillo. Tampoco hay mal trabajo de caracterización y diseño de personajes. Así que Dorides hace una buena labor.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Hay que saber lo que se busca aquí, SI QUIERES UNA ADAPTACIÓN RESPETUOSA DE LA OBRA DE BRAM STOKER, ES TU CÓMIC. Ahora bien, si buscáis algo que aporte cosas propias adaptando de forma más o menos fiel la base de la novela, os llevaréis una pequeña decepción. De los cómics que he leído de Drácula, posiblemente sea la adaptación más fiel con la que me he encontrado, por lo que si buscáis fidelidad, dadle una oportunidad.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sobre la edición de Moztros, es de tapa dura y como contenido extra trae bastantes textos escritos por los autores, así como algunos diseños de personajes. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com9tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-5448415029332877052024-02-22T19:10:00.003+01:002024-02-22T19:10:45.761+01:00Reseña de Champignac 3: Unos átomos de carbono. Hasta la fecha, la historia con el trasfondo más triste para el protagonista<div style="text-align: justify;">¡Hola gente lectora! Hace algún tiempo, tuve el placer de descubrir la existencia del Conde de Champignac en el mundo de las viñetas. Aunque a continuación os contaré el origen del mismo y la serie donde cobró vida, lo importante es que, con el paso de los años, dejó atrás la condición de personaje secundario para gozar de colección propia, y es algo de lo que me alegro, pues es fácil tenerle cariño tanto a él como al resto de personajes que le acompañan en sus aventuras. Y hoy os hablaré del tercer tomo de su serie, "<a href="https://nuevonueve.com/producto/champignac-3-unos-atomos-de-carbono/" target="_blank">Champignac: Unos átomos de carbono</a>" de Nuevo Nueve.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhSl1ONM9XvKVzuKJ3WSuFssGP3_-cTOQuezE7vPU3rD9VZvr1vb7bAKTwqtBaStyC4wR-vV4d6D5rc2YaxzaeJRC-EGVtBO0W-Y9_60GciAvL-1YzuAt4G1U7fwU-cvwczH3hI0ZHMq9O3QhJag5t4jaEvYXY-0L4qI5xJXzXEFw5JPLydWmb1qsWXl2T/s955/C%203.1.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="283" data-original-width="955" height="143" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhSl1ONM9XvKVzuKJ3WSuFssGP3_-cTOQuezE7vPU3rD9VZvr1vb7bAKTwqtBaStyC4wR-vV4d6D5rc2YaxzaeJRC-EGVtBO0W-Y9_60GciAvL-1YzuAt4G1U7fwU-cvwczH3hI0ZHMq9O3QhJag5t4jaEvYXY-0L4qI5xJXzXEFw5JPLydWmb1qsWXl2T/w481-h143/C%203.1.JPG" width="481" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Hay que indicar que Pacome Hegesipo Adelardo Ladislao, conocido también como el Conde de Champignac, no es un personaje que haya sido creado en este cómic como ya os anticipaba al principio. Su primera aparición tuvo lugar en 1950, en el número 653 de la revista de Spirou. Aquella aventura se extendió hasta el número 685 de dicha publicación, y todos estos episodios se recopilaron en 1951 en formato álbum con el título de "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2024/02/resena-de-spirou-y-fantasio-integral-2.html">Hay un brujo en Champignac</a>". Como curiosidad, aquel álbum supuso la primera aventura de gran extensión de "Spirou y Fantasio", y a raíz de aquello, el Conde se terminaría convirtiendo en un personaje secundario con bastante presencia en esta serie principal. Pero no os preocupéis, el cómic que os analizo hoy se puede leer perfectamente sin saber nada de esto, ya que los autores nos cuentan sucesos que le acontecen a este personaje en un período mucho anterior a que cruzara su camino con Spirou. Ahora bien, sí es recomendable leerse antes "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/02/resena-de-champignac-enigma-descifrando.html">Champignac: Enigma</a>" y "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/10/resena-de-champignac-2-el-paciente.html" target="_blank">Champignac: El paciente A</a>", pues son las entregas anteriores de la serie, y ésta que reseño hoy retoma los hechos de la más reciente de ellas para arrancar con su propia trama. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy3KMpNc6aShJahtbRdVElu2FZeU6YSPkcTQQwHQWgZfQJGdNBN61FQsGINUJUZj3jxETONSvBQd1zPAvgssEXZyFwltrdXmvA20olXoFTUl3g1dDGdAAF8i5I-0t0wVfKROx8nVZ6RpNL55tOfYVaW4tPqYNugewL7AgLhTtbsBLZNamqaYoP_rC_-c_H/s1000/C%203.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="716" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy3KMpNc6aShJahtbRdVElu2FZeU6YSPkcTQQwHQWgZfQJGdNBN61FQsGINUJUZj3jxETONSvBQd1zPAvgssEXZyFwltrdXmvA20olXoFTUl3g1dDGdAAF8i5I-0t0wVfKROx8nVZ6RpNL55tOfYVaW4tPqYNugewL7AgLhTtbsBLZNamqaYoP_rC_-c_H/s320/C%203.2.jpg" width="229" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;">Este cómic vio la luz en 2023 en Dupuis, llegando ahora en 2024 a España gracias a Nuevo Nueve. Si por algo se ha caracterizado esta serie hasta ahora, además de por mostrarnos diferentes pasajes de la vida del Conde de Champignac cuando era más joven, ha sido por convertirle en una especie de Forrest Gump, en el sentido de que ha estado presente en sucesos históricos, influyendo a veces para que estos se produjeran, o bien siendo testigo privilegiado de ellos. Si en el primer tomo su papel era clave para ayudar a desencriptar mensajes cifrados gracias a la máquina Enigma, en el segundo estuvo metido de por medio en una trama donde se narraban los primeros usos de la metanfetamina para el combate militar, y donde además fue a Alemania a intentar rescatar a unos amigos investigadores secuestrados, enterándose además de los intentos alemanes de crear una bomba atómica. Como podéis ver, ha estado en embolados de todo tipo. Y en este caso su presencia será importante a la hora de que sea creada la píldora anticonceptiva, necesaria para reducir la sangría de muertes que sufren mujeres que quieren abortar, y mueren en las operaciones. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué artistas hay al frente de este cómic?</b> En el apartado narrativo tenemos a "Beka" (que ha colaborado en la serie "Casacas azules" o en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/01/resena-de-el-corazon-de-hojalata-el.html" target="_blank">El corazón de hojalata</a>"), que es el pseudónimo que utiliza la pareja de guionistas conformada por Bertrand Escaich y Caroline Roque. Al dibujo está David Etien (conocido por ilustrar "Chito Grant" y "Los Cuatro de Baker Street"). Ha sido la tercera colaboración del dueto escritor con Etien, y viendo el resultado de las obras anteriores, estaba claro que la buena sinergia creativa se había ganado a pulso la oportunidad de seguir adelante en esta colección. La maquetación está hecha por Celia González Bandera, y la traducción del tomo corre a cargo de Lorenzo F. Díaz.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué historia nos encontraremos aquí?</b> La sinopsis es la siguiente:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCqA9swF4THwVztKgvEyQrA_E6wnJOk011BcAr2Mxzxk074CGmJ3aV5dwhaywRVo1_vO41AhfrqBgtq_T7y6U73m17AKG9x8Nk5ccB5e8vE5fC-ZFcsQgGNhImy4xf7UzFlQPtJ9TjCCRyTLvkhjbw63VdSW09rhTp-W60pvfca-roL8ByWvTrnwbd2Hn5/s822/C%203.3.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="822" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCqA9swF4THwVztKgvEyQrA_E6wnJOk011BcAr2Mxzxk074CGmJ3aV5dwhaywRVo1_vO41AhfrqBgtq_T7y6U73m17AKG9x8Nk5ccB5e8vE5fC-ZFcsQgGNhImy4xf7UzFlQPtJ9TjCCRyTLvkhjbw63VdSW09rhTp-W60pvfca-roL8ByWvTrnwbd2Hn5/w293-h400/C%203.3.jpg" width="293" /></a></div><div style="text-align: justify;"><i>"Otoño de 1951. Margaret Sanger, una americana un poco excéntrica llega al castillo de Champignac. Esta pionera en planificación familiar se enteró de la investigación de Pacome sobre la anticoncepción.</i></div><div style="text-align: justify;"><i> </i></div><div><div style="text-align: justify;"><i>El conde decide acompañarla a Boston para encontrarse con los responsables de un laboratorio capaz de desarrollar esta píldora milagrosa.</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Pero a los dos pioneros de la ciencia les esperan muchos obstáculos. Una fascinante aventura histórico-científica donde el Conde de Champignac demuestra una vez más que estuvo implicado directa o indirectamente en todos los descubrimientos e invenciones del siglo XX."</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div></div><div style="text-align: justify;">Una de las grandes sorpresas que me he llevado con este tomo ha tenido lugar al inicio. Teniendo en cuenta que Champignac y su novia Blair habían sido los protagonistas de los dos álbumes precedentes, ver al principio de este que la mujer muere ha sido inesperado. Especialmente, teniendo en cuenta que en las últimas páginas del segundo tomo se insinuaba que ella podía estar embarazada. La idea de que de ese hilo saliera la próxima historia era evidente, pero en su momento no podía ni imaginar que los tiros irían por este camino. La muerte de Blair, aunque me ha supuesto un chasco porque era un personaje importante de la serie, ha sido el catalizador para la trama del resto del álbum. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Esto es así porque Blair efectivamente estaba embarazada, pero no quería ser madre (al menos no mientras durase la guerra y ella no sintiera que realmente deseaba serlo), por lo que se marcha de Bletchley Park para abortar. El mazazo para Champignac, que no pudo evitarlo a pesar de que tampoco quería ser padre, llegará cuando le enseñen el cadáver de Blair, que murió mientras le practicaban el abordo. Como consecuencia de ello, se producirá uno de los momentos más tristes en la vida de Champignac, que le marcará para siempre, lo cual se demuestra cuando la trama salta varios años en el tiempo, y el personaje, ya más anciano, sigue añorando a Blair. Pero no todo ha sido luto, pues también ha estado trabajando en una píldora anticonceptiva para que haya menos muertes cuando una mujer no quiere ser madre, como en su día le pasó a Blair. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_-sCKMpiM3gJVyAFhKDyhDnh7TA9zBF7st0Vch003_CZTkVRhNtN0Q_YK77KyPLkm0sJbV0tLu5HZCpB1cxpG0_cO0k6cV_h92sS7pkPDGlP1KFFfGvZ5AvnOZMZL6fSJLAe4nMKgi8oH2uUcdximMnsGvi8G1YSkN8PggENRYDIzej3lmt2QuxHR9GGj/s825/C%203.4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="825" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_-sCKMpiM3gJVyAFhKDyhDnh7TA9zBF7st0Vch003_CZTkVRhNtN0Q_YK77KyPLkm0sJbV0tLu5HZCpB1cxpG0_cO0k6cV_h92sS7pkPDGlP1KFFfGvZ5AvnOZMZL6fSJLAe4nMKgi8oH2uUcdximMnsGvi8G1YSkN8PggENRYDIzej3lmt2QuxHR9GGj/w291-h400/C%203.4.jpg" width="291" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;">Lo que hará que Champignac salga de casa y vaya a otro país será la entrada en escena de Margaret Sanger, mujer que destaca por ser pionera en el tema de la planificación familiar, y que ha acudido a la casa del conde para pedirle ayuda a la hora de encontrar alguna medicación anticonceptiva. Como Champignac ha estado trabajando en ello desde la muerte de Blair, y podrían estar en juego las vidas de muchas mujeres que han quedado embarazadas pero por diversas razones no quieren tener a los bebés, tanto el protagonista como Margaret irán a los Estados Unidos. Concretamente acabarán en Boston, que es donde la mujer quiere presentarle unos amigos suyos a Champignac, ya que estos tipos han estado investigando también para encontrar algún medicamento anticonceptivo. Lo que los protagonistas no esperan es que empiecen a seguirles dos hombres que parecen querer impedir, a toda costa, que todas las mentes científicas se reúnan para poner en común sus hallazgos. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Lo que me pasó con la labor de Beka en el tomo anterior fue que, a pesar de gustarme lo que contaban, realmente no tenía sensación de que los personajes tuvieran una auténtica dificultad para lograr sus fines (o al menos, no la esperable para quienes se infiltran en la Alemania nazi). En este tercer tomo esa percepción ha mejorado, ya que los personajes no tendrán todo de cara precisamente para que se produzca esa deseada reunión en los laboratorios de los amigos de Margaret. Tanto ella como Champignac deberán dar esquinazo una y otra vez a esas personas que les siguen, y eso le imprime buen ritmo a la segunda mitad del cómic, ya que en la primera el ritmo es más pausado porque los acontecimientos así lo demandan. No estoy muy conforme con la decisión de los guionistas de acabar con Blair dada su importancia en la serie, pero entiendo que para la trama de este cómic, era necesario algo así a la hora de justificar lo que viene después. Champignac tendrá sus peores momentos aquí en lo que va de serie, y como muestra de ello hay algunas páginas de fundido en negro tras la muerte de Blair, la cual seguirá presente en la vida del protagonista aunque hayan pasado los años. Por lo demás, los tiempos narrativos están bien llevados, me gusta el tema elegido en esta ocasión para ver qué contaba el dúo guionista, hay alguna que otra sorpresa aguardando a Champignac al final de la historia, y se puede decir que la serie sigue gozando de buena salud. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="text-align: justify;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfgMN3Me_nf4icaGak7yVvtjKUmcJWYy2AIoe8ptO_zyU9McCH_0KMGyjv1mlsrazFcQVqSL819QavteUPdJjGCEPLRG6vrrc65jpZx5rc5c_GaaAOBDwLXkfLGfmMrv1qob-ng5NmiF3mbMp2McLjnKwBoFvf5zmM6HdS_vs1IOCMaE1eSHnlLXGMZH-S/s817/C%203.5.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="817" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgfgMN3Me_nf4icaGak7yVvtjKUmcJWYy2AIoe8ptO_zyU9McCH_0KMGyjv1mlsrazFcQVqSL819QavteUPdJjGCEPLRG6vrrc65jpZx5rc5c_GaaAOBDwLXkfLGfmMrv1qob-ng5NmiF3mbMp2McLjnKwBoFvf5zmM6HdS_vs1IOCMaE1eSHnlLXGMZH-S/w294-h400/C%203.5.jpg" width="294" /></a></div>El dibujo de Etien sigue en su excelente línea, como ya venía demostrando el artista en los tomos anteriores. Me han resultado simpáticas las escenas con animalillos al principio por la expresividad de los mismos en los primeros planos, y la historia está ilustrada a muy buen nivel. Se mantiene el alto nivel de detalle y el buen manejo de la gestualidad y movimientos de los personajes, que transmite dinamismo en las ocasiones en que es necesario. Al hilo de esto, también se desenvuelve muy bien Etien en esos pasajes más frenéticos en los que los personajes están jugando al juego del ratón y el gato con sus perseguidores. Sin querer reincidir en las virtudes de Etien que ya destaqué tiempo atrás, me ha vuelto a dejar muy buena sensación leer otra obra suya.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color sigue también esa buena línea, jugando un papel necesario en esas ocasiones en que las páginas tienen unos colores más sombríos por la tristeza que se percibe en ellas o que se está gestando. Que algunas páginas estén en negro puede parecer un error de imprenta, pero son síntoma del luto que debe llevar Champignac. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Desde mi punto de vista SÍ, SIEMPRE QUE TE GUSTARAN LAS OTRAS ENTREGAS, ya que esto es más de lo mismo en el buen sentido, pues no cambia mucho el esquema narrativo, pero la obra funciona. No es necesario que seáis conocedores del mundo de Spirou y Fantasio para leer esta colección, pues se disfruta sin necesidad de ello. Para los amantes de la bd les dará un buen entretenimiento y es un tipo de lectura recomendable para que la nuevas generaciones se enganchen a personajes de largo recorrido en el mundo del cómic pero que no habían tenido serie propia hasta hace unos años. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La edición de Nuevo Nueve es de tapa dura como las otras, y no tiene contenido extra. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-9836551643857767012024-02-18T13:16:00.000+01:002024-02-18T13:16:02.780+01:00Reseña de La carrera del siglo. Una surrealista prueba deportiva que tuvo lugar en los Juegos Olímpicos<p style="text-align: justify;">¡Un saludo desde la línea de salida de una maratón deportiva! Me encuentro hoy aquí para hablaros de lo que me ha parecido este cómic que, como dice en una de sus páginas, es "<i>Una comedia burlesca absolutamente imaginaria a partir de una historia increíble pero cierta</i>". Tened alguna bebida energética a mano que hay que analizar "<a href="https://www.astiberri.com/products/la-carrera-del-siglo" target="_blank">La carrera del siglo</a>" de Astiberri Ediciones. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisoNdbJDwKc3ETC0OFHOUO7dRbhMR2wdUoNlGHUC-W8G6tz4-yLiR4t3fPpvIQja2e5_-Qhonwr1k9gbfgYPZ8JO7tVFjbjXt6ARrwQBRMSHmoolOQfp90HJa96Ht3cm1-A5a552Q36y9ALggQS6yOys6M9CWIJguWr0JZZvdzydzWk4UZgDzGNbG9QxMw/s690/LCDS%201.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="325" data-original-width="690" height="189" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEisoNdbJDwKc3ETC0OFHOUO7dRbhMR2wdUoNlGHUC-W8G6tz4-yLiR4t3fPpvIQja2e5_-Qhonwr1k9gbfgYPZ8JO7tVFjbjXt6ARrwQBRMSHmoolOQfp90HJa96Ht3cm1-A5a552Q36y9ALggQS6yOys6M9CWIJguWr0JZZvdzydzWk4UZgDzGNbG9QxMw/w400-h189/LCDS%201.JPG" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Lo primero que hay que decir, es que esta obra vio la luz originariamente en Éditions du Lombard en el 2023, y en enero de 2024 nos llegó la edición española a cargo de Astiberri, editorial que a estas alturas ya lleva publicadas bastantes obras de José Luis Munuera, ya sean con él como artista completo, o como ilustrador. Otra de las cosas que hay que tener en cuenta, es que el cómic parte de un suceso real, como fue la celebración en 1904 de los terceros Juegos Olímpicos, cuya sede fue San Luis (Misuri), la misma a su vez de una Exposición Universal, logrando esta ciudad americana tener dos eventos mundiales de gran repercusión al mismo tiempo. Dentro de lo que es el mega evento deportivo, lo que más nos interesa es mencionar que se celebró una maratón, la cual puede ser fácilmente la más desastrosa en la historia de las Olimpiadas, y de las más calamitosas también en la historia del deporte en general. Pues bien, sobre esta prueba deportiva se centra la obra objeto de reseña. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU4YKUrNcaYDJ8T4yZvejxi_pnNXYUqdwk7aYI4A1nzE9eYNG1DjuCRvORxgjT7C8Y1P7w8ZmmTzhymkvp5dtn0YFiQUMzryB-N0P_fVn6FSWjtOVi1KpnpWjNXdTK3g3ICoGkP8O8-5tRIoxDyiBFoFXemgtu1f_1vHUQLDfgN53IDgsOJmetRoBbqgHR/s3472/LCDS%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3472" data-original-width="2669" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgU4YKUrNcaYDJ8T4yZvejxi_pnNXYUqdwk7aYI4A1nzE9eYNG1DjuCRvORxgjT7C8Y1P7w8ZmmTzhymkvp5dtn0YFiQUMzryB-N0P_fVn6FSWjtOVi1KpnpWjNXdTK3g3ICoGkP8O8-5tRIoxDyiBFoFXemgtu1f_1vHUQLDfgN53IDgsOJmetRoBbqgHR/s320/LCDS%202.jpg" width="246" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Y es que hay muchas cosas que sucedieron en esta maratón, que vale la pena mencionarlas para que os hagáis una idea. Estamos ante la edición más lenta de todas las maratones olímpicas, ya que el ganador llegó a meta con un crono de casi tres horas y media. También se dio uno de los primeros casos de dopaje, ya que uno de los corredores recibirá durante la prueba, a través de sus asistentes, varias inyecciones de un combinado que mezclaba huevo, brandy y estricnina (esto se usaba como veneno para ratas), por lo que es casi un milagro que el tipo no la palmara en el evento o poco después. Otro de los corredores correría con ropa de calle, si bien alguien se apiadó de él y le recortó las perneras de los pantalones. También tenemos el dato de que por primera vez participaron en unos Juegos Olímpicos dos atletas africanos y un amerindio seneca. Y por último pero no menos importante, lo más significativo es el hecho de que la prueba se corrió en las peores horas del día, con temperaturas de más de 30º, la mayoría del recorrido era polvoriento (esto causaría hemorragias graves en algunos corredores por aspirar continuamente polvo), y únicamente había un punto, allá por el kilómetro 20, donde se podía beber agua. ¿Os hacéis una idea de lo calamitosa que fue esta maratón? ¡Visto lo visto, que acabaran 14 de los 32 corredores la prueba fue un milagro!</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado en esta obra? </b>El guionista es Kid Toussaint (en su haber figuran obras como "Telémaco" o "Love love love"). El ilustrador es José Luis Munuera (en este blog ya he reseñado su participación en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/01/resena-de-el-corazon-de-hojalata-el.html" target="_blank">El corazón de hojalata</a>" o "<a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2020/11/resena-de-merlin-integral-1-de-2-un.html">Merlín</a>"). Del color se ocupa el escudero habitual del dibujante, Sergio Sedyas Román (que ha colaborado con Munuera en otras obras como "Los Campbell" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/04/resena-de-pequenos-bill-y-bolita.html" target="_blank">Pequeños Bill y Bolita</a>"). Traduce al castellano Rubén Lardín, corrige Soraya Pollo, y la maquetación y edición corren a cargo de Alba Diethelm y Lucía Álvarez.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historia nos encontraremos aquí?</b> La editorial nos indica lo siguiente en la sinopsis:</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1qpBs1RI8srK3sA6VGYfGYZxJ12N-fk5a6K0TZ_IrDwPj0BQEsmUNIqyjx27Gvpks-BrbW3vL8Q6T1NwDQESOejE_BvaH-WFv4uaLJJJBXPBGd6iHhYisFuLS62X0q_OEZ9PSLWTK43sWqFjMZ0yCGlCT6GD6Aj7X7ozbTtOwrMznnMA7TpnSq4VUsgWm/s536/LCDS%203.JPG" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="536" data-original-width="424" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1qpBs1RI8srK3sA6VGYfGYZxJ12N-fk5a6K0TZ_IrDwPj0BQEsmUNIqyjx27Gvpks-BrbW3vL8Q6T1NwDQESOejE_BvaH-WFv4uaLJJJBXPBGd6iHhYisFuLS62X0q_OEZ9PSLWTK43sWqFjMZ0yCGlCT6GD6Aj7X7ozbTtOwrMznnMA7TpnSq4VUsgWm/w316-h400/LCDS%203.JPG" width="316" /></a></div><div style="text-align: justify;"><i>"30 de agosto de 1904, terceros Juegos Olímpicos de nuestra era. En las bulliciosas calles de San Luis (Misuri, Estados Unidos), se celebra la maratón más desastrosa de la historia del deporte mundial.</i></div><div style="text-align: justify;"><i> </i></div><div><div style="text-align: justify;"><i>Con una terrible marca de 3 horas, 28 minutos y 53 segundos, tan solo 14 de los 32 corredores consiguen acabar la maratón más lenta, tramposa y llena de hitos de todos los tiempos: entre otros, temperaturas de más de 30 grados, un recorrido mal señalizado, el primer caso registrado de dopaje organizado; los primeros atletas africanos en participar en unos Juegos Olímpicos (se habían salido de la cercana Exposición Universal); un cartero cubano vestido de calle (al que un lanzador de disco, amablemente, le corta las perneras del pantalón para que pueda correr con mayor comodidad); un atleta que realiza parte del recorrido en coche; y otros participantes con circunstancias personales alucinantes.</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Estamos ante una historia que suena hoy del todo improbable pero que está enteramente basada en hechos reales, y cuyo legado sigue vivo en los anales olvidados del deporte mundial. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Una historia tan real como poco conocida que hará las delicias de todos los lectores y de los aficionados al deporte en particular."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">El primer personaje en copar protagonismo en el cómic será James E. Sullivan, fundador de la Amateur Athletic Union, una organización que desarrolló el deporte en los Estados Unidos. Sullivan, colérico porque los franceses hubiesen sido los dominadores de los anteriores Juegos Olímpicos, celebrados en París, tendrá entre ceja y ceja que, al celebrarse la siguiente edición en San Luis, sean los americanos quienes se tomen la revancha, mostrando así al mundo su poderío mientras ejecutan su venganza. La idea para lograr aplastar a sus rivales, se sustenta sobre el hecho de jugar según sus propias reglas como locales, y preparar pruebas que solamente los físicos de los atletas americanos pudieran superar. Así que, entre la Exposición Universal que se celebrará en San Luis al mismo tiempo que los Juegos Olímpicos, los focos estarán sí o sí centrados en esa ciudad que capitalizará el deporte mundial durante unos días. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y para el cómic que nos ocupa, la prueba deportiva de mayor interés es el maratón del que ya os he hablado bastante antes. Tras la primera aparición de Sullivan, las siguientes páginas vienen a centrarse en diferentes atletas que terminarán participando en la maratón. Hacen así su entrada en escena hombres como Félix "Andarín" Carvajal (cartero de profesión en Cuba), Thomas Hicks (que siempre era el segundo en todo y estaba harto), Frederick Lorz (que se lo toma todo como una broma), los africanos Jan Mashiani y Len Taunyane (que estaban en San Luis como extras de una actividad de la Exposición Universal), o el amerindio Frank Pierce. No serán los únicos participantes en la prueba deportiva, pero sí aquellos en los que se centrará mayormente la narración.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5qAE5U7gaI9rql84_h0QMxv5n3Wa9AdCdxlor7Xl5LgPDy0jqJzN6ZCo0i8_Esjs5SAPms3NfztnOa2edZXFWW2_jWz_4j2M2K6g6JxkFA5JEsGZSWzwEW219JQONXlSyeJWJCr9KVM12bvC-QLk99uTQ3b-Cw9H3AsAcIGClHl4iwHXUNDTjtkoMluNF/s537/LCDS%204.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="537" data-original-width="430" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5qAE5U7gaI9rql84_h0QMxv5n3Wa9AdCdxlor7Xl5LgPDy0jqJzN6ZCo0i8_Esjs5SAPms3NfztnOa2edZXFWW2_jWz_4j2M2K6g6JxkFA5JEsGZSWzwEW219JQONXlSyeJWJCr9KVM12bvC-QLk99uTQ3b-Cw9H3AsAcIGClHl4iwHXUNDTjtkoMluNF/w320-h400/LCDS%204.JPG" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;">Lo siguiente tras presentar a los personajes, es meterse directamente con el inicio del maratón. Desde el principio se intuirá lo accidentado que puede ser, cuando algunas personas comenten la mala elección para la hora de salida, teniendo en cuenta la temperatura tan calurosa que hace. A partir de ahí habrá de todo, pasos sobre vías de tren, perros que persiguen a algunos corredores, caminos polvorientos e insalubres para transitar, alguien que realizará parte de la carrera en coche, inyecciones de un cóctel dopante que tiene componentes poco saludables, y algunas cosas más. No llegarán a meta todos los que empezaron la prueba, pero... ¿Qué atletas serán los que lleguen hasta el final? </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>En lo referente al trabajo de Toussaint, quisiera mencionar primero el hecho de que, por alguna razón, me ha parecido que desarrolla poco a los personajes. Es cierto que al principio los protagonistas son presentados, luego tienen sus momentos para lucirse, pero me falta algo de profundidad en ellos, y habría preferido que el cómic fuera bastante más extenso si el beneficio fuera tener más desarrollo de personajes. Al margen de eso, el ritmo narrativo es muy bueno, y la lectura es fluida (lo que no fue aquella maratón) y dinámica, a lo que influye en parte el buen trabajo del guionista. Me gusta la forma en que se construye la historia, pues primero se hace la introducción sobre la importancia de estos Juegos Olímpicos (donde sí o sí debían aplastar los americanos al resto según Sullivan), luego la presentación de personajes, y posteriormente y sin mucha parafernalia, se entra directamente en el evento deportivo. Y aunque quizás haber enfocado todo esto desde una perspectiva dramática le habría otorgado más fuerza a la narrativa, me alegro de que se abordara finalmente desde un prisma desenfadado y cómico. Tal como se produjo la finalización de la prueba, estamos ante un cómic con varios finales, lo cual es algo peculiar y que mantiene un pequeño giro sorpresa para quienes no sepan qué pasó realmente en la carrera. En resumen, y exceptuando ese "pero" que le he encontrado al trabajo de Toussaint, hace un buen trabajo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMQfpj3SSClEl0Jdm-EYLTgBiYQA1Q0BVFE7L2HHlwPPlAouIkbF43-EEe1vF6e8HIkeVpJOamF_k99A0LX8og0OzlzIYnmqV-rXq4rvHxW6vaAk5uy0dM1QEudbdyuCsIprNo9RwjCXQgxy5amy7hZtWLnxQPKVwpwg1nbitpNeHJriK7I8qoRAq40wiG/s534/LCDS%205.JPG" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="534" data-original-width="429" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMQfpj3SSClEl0Jdm-EYLTgBiYQA1Q0BVFE7L2HHlwPPlAouIkbF43-EEe1vF6e8HIkeVpJOamF_k99A0LX8og0OzlzIYnmqV-rXq4rvHxW6vaAk5uy0dM1QEudbdyuCsIprNo9RwjCXQgxy5amy7hZtWLnxQPKVwpwg1nbitpNeHJriK7I8qoRAq40wiG/w321-h400/LCDS%205.JPG" width="321" /></a></div><div style="text-align: justify;">El trabajo de Munuera en el apartado gráfico es tan sólido y disfrutable como el que lleva realizando muchos años el artista español. Si hay una primera razón por la que leo cómics ilustrados por él, es precisamente porque sé que como poco encontraré un dibujo competente y una narración visual dinámica y de lectura rápida. Mantiene esa tendencia a elegir buenos planos para las viñetas, y tiene buen manejo de las escenas puramente deportivas, lo que era un elemento clave teniendo en cuenta el título del cómic y la parte más importante de la trama. Aunque no deja de ser una observación personal, en las primeras viñetas me pareció ver un personaje que era casi clavado a Zorglub, villano cuya serie propia realizó Munuera como artista completo, y me ha parecido un buen detalle, ya fuera de forma consciente o inconsciente. De forma global, el apartado gráfico es muy bueno teniendo en cuenta de lo que es capaz el ilustrador. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En cuanto al color, otra buena noticia es que Sedyas se mantiene a un alto nivel, como suele pasar en las obras que he leído coloreadas por él. Hay unas tonalidades más sepias en escenas del pasado, y tonalidades muy acertadas con el trabajo de iluminación en las escenas. Destacable también el hecho de que, en las primeras páginas, la bandera americana tenga una presencia muy brillante en sus colores, cuando Sullivan vende lo que serán los Juegos Olímpicos henchido de orgullo patrio, lo cual tendrá su contrapartida justo al final de la obra, cuando se certifique el fracaso que fue la organización de la maratón, donde la bandera tendrá tonos grises. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Aquí no hay trampa ni cartón, ES UNA HISTORIA DE RÁPIDA LECTURA E IDEAL PARA CONOCER MÁS DE UN SURREALISTA SUCESO DEPORTIVO DE LOS JUEGOS OLÍMPICOS. Para los fans de Munuera es una apuesta segura porque el artista rinde a su habitual excelente nivel, y no estamos ante una excepción a ello. No has de ser un fan del deporte para disfrutar de este cómic, lo importante es conocer un esperpéntico suceso histórico que tuvo lugar hace más de un siglo, y donde pasó de todo. Se podría decir que el cómic es una suerte de "Los autos locos" con corredores en lugar de coches, y habida cuenta del tono despreocupado y tirante al humor de la narración. </div></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La edición de Astiberri es excelente, pues la encuadernación es de tapa dura, la contraportada es como una hoja de periódico por su contenido, y como contenido extra trae bastante información de la carrera, los personajes que se vieron involucrados en ella, así como otras cuestiones relacionadas con aquellos Juegos Olímpicos. Esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-34833280371485216892024-02-15T13:09:00.000+01:002024-02-15T13:09:22.894+01:00Reseña de AIDP: Integral 9. Los grandes monstruos siguen campando a sus anchas y la agencia hará lo que pueda por acabar con ellos<div style="text-align: justify;">¡Saludos desde el mundo de la investigación de lo paranormal! En mi afán de leer y reseñar diferentes obras pertenecientes al universo de Hellboy, tuve la agradable sorpresa de disfrutar un montón de lo que podía ofrecer la serie de AIDP desde el comienzo. Como lector, he ido disfrutando de cada arco argumental (grande o pequeño) de la colección, y hoy toca hablar de "<a href="https://www.normaeditorial.com/ficha/comic-americano/hellboy-2/aidp-integral/aidp-integral-9" target="_blank">AIDP: Integral 9</a>" de Norma Editorial.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvfVmk3ARO4mla7UQUHKx1r8IbaJznN0J24Ys1cT0UALpDnAFB4-n6BF9BxAXIZzCejyBO5fYlx1nKdVxZjwpvw5MEXQ6d9wUmyz18gejB-E4w-OXI7xVbeDy91NEYaiZg_geqp1w1euRElAcK7Hyk2dIBtqoh5nS5KDgq3qSAFYtJkcnhifKrm9wGHdrF/s642/AIDP%209.1.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="485" data-original-width="642" height="303" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjvfVmk3ARO4mla7UQUHKx1r8IbaJznN0J24Ys1cT0UALpDnAFB4-n6BF9BxAXIZzCejyBO5fYlx1nKdVxZjwpvw5MEXQ6d9wUmyz18gejB-E4w-OXI7xVbeDy91NEYaiZg_geqp1w1euRElAcK7Hyk2dIBtqoh5nS5KDgq3qSAFYtJkcnhifKrm9wGHdrF/w400-h303/AIDP%209.1.JPG" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">A estas alturas de la serie, el mundo no es que esté en peligro, es que está al borde de la destrucción tal como van las cosas. Hay países que se han perdido, ciudades de las que no se sabe nada y con las que es inútil obtener cualquier tipo de información, y empiezan a repetirse las escenas de vehículos abandonados en puentes, carreteras o centros comerciales. Los seres humanos que vivían en las principales zonas atacadas por monstruos gigantes, no hacen sino menguar en número, y las fuerzas de la AIDP, a pesar de contar con el respaldo del ejército y el apoyo de los rusos, no pueden hacer frente a todas las amenazas emergentes o ya asentadas. Lo único bueno a estas alturas, es que algún personaje poderoso como Liz Sherman ha regresado a la agencia tras una temporada yendo por libre, y Fenix también se ha unido a este grupo, a pesar de que ella disparó en el pasado a Abe Sapien, el cual está ausente en este tomo al vivir aventuras en solitario en su propia serie. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY0PlRnftUwDvhLm5Cv1hgjJ85EsVz4edTqXBcHsp0UdXXuBOLX0g0bbiuhoD7pqsbPKTQI-6e9JZHKh0spjy5baHXcCW_oJpIMI77Cn4lL-UYFGZPjLMv2fyrVgUBTnY45EO-_Si81eRQG_e415taNHgNquLgJ2UJ19htHUt3HVEyP-Ed6jO2fAFbDcIL/s988/AIDP%209.2.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="988" data-original-width="650" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY0PlRnftUwDvhLm5Cv1hgjJ85EsVz4edTqXBcHsp0UdXXuBOLX0g0bbiuhoD7pqsbPKTQI-6e9JZHKh0spjy5baHXcCW_oJpIMI77Cn4lL-UYFGZPjLMv2fyrVgUBTnY45EO-_Si81eRQG_e415taNHgNquLgJ2UJ19htHUt3HVEyP-Ed6jO2fAFbDcIL/s320/AIDP%209.2.jpeg" width="211" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">No está de más recordar que, aunque en cada integral de AIDP hay varios arcos argumentales, fue en el sexto cuando arrancó la saga río llamada "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/06/resena-de-aidp-integral-6-comienza-el.html" target="_blank">Infierno en la Tierra</a>", en la que los monstruos ya comenzaron a aparecer en nuestro mundo con mucha más fuerza y presencia que hasta entonces. Y eso ya es decir mucho, teniendo en cuenta que, desde la fundación de la agencia, e incluso antes, ya existían en el planeta amenazas sobrenaturales, demoníacas o extraterrestres. Pues bien, volviendo a lo de antes, en ese sexto tomo de AIDP empezó la siguiente gran saga sobre la que pivota el curso de la serie, y que se ha extendido hasta varios integrales después, como demuestra el caso en cuestión. En el anterior tomo, tuvo lugar una gran batalla en la ciudad de Nueva York, ciudad de la que no se sabía nada en los últimos tiempos, y donde acudieron todos los personajes en liza en la serie por ese entonces. En esta novena entrega ya los acontecimientos son posteriores a dicha batalla. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí? </b>Como no podía ser menos, encabeza el equipo Mike Mignola (conocido entre otras cosas por "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/12/resena-de-dracula-de-bram-stoker-la.html">Drácula de Bram Stoker</a>" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/10/resena-de-diferentes-obras.html">El Sr. Higgins vuelve a casa</a>"), creador de la agencia y Hellboy, y siempre presente en un rol u otro en las obras de este universo. Como figuras más importantes le acompañan entre otros el guionista John Arcudi (autor muy curtido en este mundo escribiendo en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/10/resena-de-abe-sapien-integral-1-sin.html">Abe Sapien</a>" o "<a href="https://www.blogger.com/#">Hellboy y la AIDP 1952</a>") o Chris Roberson (más que curtido en miniseries de este universo como "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html" target="_blank">La casa de los horizontes perdidos</a>" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html" target="_blank">La Sociedad Paranormal Británica</a>"). En el amplio grupo de ilustradores están Tyler Crook (co-creador de "Harrow County" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/08/resena-de-los-cazadores-solitarios-la.html">Los Cazadores Solitarios</a>"), James Harren (en su haber tiene obras como "Rumble" o "Ultramega"), Laurence Campbell (ha colaborado en "5 Ronin" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html">Sledgehammer 44</a>"), Joe Querio (quien ha estado en "Bogavante Johnson" y en "The Witcher"), Cameron Stewart (quien también participa en los guiones de varias historias, y es conocido por "El club de la lucha 2 y 3" o "Seaguy") y Mike Norton (en su obra destacan "El ocultista" y "Revival"). Como colorista está otro de los pilares del Hellboyerso, Dave Stewart (muy ligado al Mignolaverso con series como "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html">Koshchei el Inmortal</a>" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html">Rasputín</a>"). Traduce al castellano Héctor Lorda y rotula Martín Garcés.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historia nos encontraremos aquí? </b>Comparto la sinopsis de la editorial:</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgTM21SNkIeLWGDsJ5L3xwzWzFoCNFyMIy1GUYbOs0cEgRgDapIG_Du3b06htoCV32Qs3wfhcEmZX__FEdQ4vxYHtUXYRG54xxqpAsMsNLNOlijI7wcSn1RJTOA3iUo_NEINvMMyWAkOGzBgwUmof4KSy_f2n5iOV0kwFDQsAIlocQGNhk97p-lA3uOG9A/s1500/AIDP%209.3.jpeg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="984" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgTM21SNkIeLWGDsJ5L3xwzWzFoCNFyMIy1GUYbOs0cEgRgDapIG_Du3b06htoCV32Qs3wfhcEmZX__FEdQ4vxYHtUXYRG54xxqpAsMsNLNOlijI7wcSn1RJTOA3iUo_NEINvMMyWAkOGzBgwUmof4KSy_f2n5iOV0kwFDQsAIlocQGNhk97p-lA3uOG9A/w263-h400/AIDP%209.3.jpeg" width="263" /></a></div><i><div style="text-align: justify;"><i>"Liz Sherman ha regresado al equipo con más poder que nunca y un transformado Abe Sapien ha despertado del coma para desaparecer de inmediato en busca de respuestas sobre su propio y terrible rol en la crisis mundial.</i></div></i><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>La joven psíquica Fenix se ha unido a la Agencia aunque pocos saben que fue ella quien disparó a Abe. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>El agente Howards se ha convertido en una especie de líder, aunque nadie entiende muy bien el cambio que ha experimentado tras encontrar un arma ancestral y estar a punto de morir en Chicago."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">El primero de los tres conjuntos de historias en los que está dividido el tomo es "Las alas del diablo". En él, el primer episodio está ambientado en la sede de la AIDP, tanto en el presente como en el pasado, ya que el profesor O'Donnell, que se encuentra haciendo registros en una grabadora de algunos expedientes antiguos, comenzará a leer uno que narra un caso antiguo de la agencia. En dicho expediente, el protagonista es un coronel de las fuerzas aéreas, que dejó una espiral de muerte a su paso, y sobre el que el profesor Bruttenholm y un joven Hellboy, junto a varios agentes, investigaron. Ahora bien, en el presente, reaparecerá el espíritu que poseyó a este coronel, y provocará que Kate Corrigan experimente un cambio en su forma de ser. ¿Logrará el regreso de Fenix y Liz Sherman acabar con la nueva crisis en la agencia? ¿Cómo se puede vencer a este espíritu? Cambiando de tercio, las otras dos aventuras de este arco argumental las protagoniza el agente Johann Krauss, quien primero se encuentra cubriendo la presencia de un enorme monstruo en Japón, y posteriormente de regreso a América, donde junto al agente Enos, acompañará a un pelotón de la agencia que debe limpiar un pueblo de monstruos. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El segundo arco argumental es "Carne y piedra". Por un lado, será una muestra más del profundo cambio que ha experimentado el agente Howards, taciturno y callado desde su cambio, pero un activo poderoso para la agencia. Se irán mostrando escenas de un pasado muy antiguo en el que un cazador con la misma espada que él se enfrenta a una amenaza sobrenatural, que es lo que le espera a Howards en el presente, pues tanto él como Johann, el agente Enos y otros soldados, vuelven a un pueblo que ya limpiaron en el pasado, y en que se quedarán hasta completar la nueva misión, la de exterminar a otro monstruo gigantesco. Por otra parte, el jefe del servicio paranormal ruso, Iosif, ha despertado tras los acontecimientos de Nueva York, y no tendrá mucho tiempo para ponerse al día en su país, pues Rusia también está infestada de monstruos. No hay que olvidar que Iosif tiene encerrada en una urna de cristal a Varvara, la niña de edad indeterminada que ocupaba antes el mismo puesto, y que tiene pensamientos muy oscuros sobre el futuro. Y en muy pequeñas dosis, se mostrarán escenas relacionadas con la corporación Zinco y Llama Negra. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF3wRbRGsr1uRj8gMDjpV9QsZ67ZSMjTrBPLy9HIEmWU9_C2dECmKcT-zoCEecFM_depiKeCHOGK5kVC9dX4fxyW_9VFfqGpiiGdGphWOQZDppLqqWm8sGCp1WfqdOZJQRuXprAdiQucwB0BB8L69ICOHmUvra1Qn4HSj3h8BiEgni1YGH0m0u_DFitnDH/s1500/AIDP%209.4.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="981" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiF3wRbRGsr1uRj8gMDjpV9QsZ67ZSMjTrBPLy9HIEmWU9_C2dECmKcT-zoCEecFM_depiKeCHOGK5kVC9dX4fxyW_9VFfqGpiiGdGphWOQZDppLqqWm8sGCp1WfqdOZJQRuXprAdiQucwB0BB8L69ICOHmUvra1Qn4HSj3h8BiEgni1YGH0m0u_DFitnDH/w261-h400/AIDP%209.4.jpeg" width="261" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Queda como tercer grupo de historias el llamado "La exorcista". Está dividido en dos tramas por así decirlo, una primera en la que la agente Ashley Strode empieza a verse metida en el mundo de los exorcismos, debiendo aprender sobre la marcha todo lo posible al respecto ya que, en pleno ritual de exorcización, un demonio le pedirá algo a ella para que las cosas mejoren en la tierra. Por lo tanto, Ashley deberá ir en busca de un viejo consultor de la AIDP en este tipo de asuntos, y con él podrá aprender algunas cosas. En la siguiente historia, y con Ashley ya más curtida en el tema,tendrá una nueva misión en la que se pondrán a prueba esas dotes adquiridas en materia de exorcismos y rituales para combatir demonios.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Lo cierto es que a estas alturas, se podría decir que las historias escritas por los distintos guionistas no avanzan casi nada en la trama río de fondo, y van con el piloto automático, pues la caja de los truenos ya se abrió cuando comenzó el Infierno en la tierra, y desde entonces casi todo vienen siendo arcos argumentales con monstruos de distintos tamaños. En ese aspecto pierde un poco de frescura la narración, y lo más destacado es la última gran historia, que tiene que ver con exorcismos, así como ver la evolución de algunos personajes, como ese Howards cada vez más poderoso, un Johan al que le cuesta imponerse sobre sus tropas y tener el apoyo de ellas, o una Liz Sherman deseosa de usar su poder, siendo Fenix una especie de adlátere suya. Es innegable que el tomo se lee fácil, y hay muy buen ritmo narrativo en la mayoría de tramas, así como acción a raudales. Eso tiene la parte buena de que, si hace tiempo de tu lectura del octavo integral, como me pasó a mí, no se siente uno muy perdido, pues era del mismo estilo aunque tuviera la gran batalla final en Nueva York. Tenemos en resumen un cómic escrito un poco por inercia de los autores, sin mucha variación de tramas (bien es cierto que cuando uno lleva leído todo AIDP hasta ahora, ya nada le sorprende), pero que aun así sigue siendo correcto sin sobresalir, disfrutable, y da lo que uno espera y ofrece de esta serie, tal como van los acontecimientos en ella. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDZBB7i9P-nLLmlLMQzBxQxlKoMO_hvxhG4abzQgQUh-qdA5T9I5zfzHv9hSd1KUA9hjfD2ujmZ5LHPaoiYmEhAHEffmUo1FI2154DsFLo5RsyPJtxfKmzXUnfrgQK5p02RG3ZZhkuzu5F98aNaM5WisiigwCl6F_YvF40FcxN8MvDIuK8egWH8syW874o/s1500/AIDP%209.5.jpeg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="979" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDZBB7i9P-nLLmlLMQzBxQxlKoMO_hvxhG4abzQgQUh-qdA5T9I5zfzHv9hSd1KUA9hjfD2ujmZ5LHPaoiYmEhAHEffmUo1FI2154DsFLo5RsyPJtxfKmzXUnfrgQK5p02RG3ZZhkuzu5F98aNaM5WisiigwCl6F_YvF40FcxN8MvDIuK8egWH8syW874o/w261-h400/AIDP%209.5.jpeg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">En lo tocante a la parcela gráfica, cuando tantas personas ilustradoras colaboran en una serie, es inevitable que haya pequeñas diferencias entre sus diferentes estilos de dibujo. En muchos casos se mantiene cierta coherencia visual y no se nota tanto el cambio de ilustrador, pero en otros es más notable. No he encontrado mayor problema en eso, pues hablando de forma global respecto a lo que me he encontrado en este tomo, me ha gustado casi todo lo que he visto, y tampoco me atrevería a destacar un nombre sobre el resto, porque está claro que cuando algunos de los dibujantes que han hecho estas historias ya habían participado antes en el Hellboyverso, es por algo. Los monstruos, demonios y otras criaturas que desfilan por estas páginas están bien diseñados, al estilo de todo lo visto anteriormente, las escenas de acción están bien coreografiadas, y en líneas generales el apartado visual es notable.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color de Stewart es de alto nivel, pero ya he hablado tantas veces de su buen trabajo habitual (aunque a veces no está tan fino, cosa lógica con tantos ilustradores diferentes con los que ha trabajado en su carrera), y aquí sigue en su línea normal, que es de las buenas. En algunos pasajes de ciertas historias es importante el manejo de las sombras, y está bien realizado. La iluminación de los escenarios es buena, y la paleta de colores para los monstruos es acertada en la mayoría de casos. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b><br /></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Si sabes lo que te espera, ES UNA OBRA QUE SE DISFRUTA Y SIGUE EN LA LÍNEA DE LA SERIE EN SUS TOMOS ANTERIORES. No cuenta nada muy distinto, las historias se sienten ya vistas, pero entretiene. Además, aunque lo hace a muy poca velocidad, la trama río sigue avanzando, y seguro que en la siguiente entrega de la colección el avance será más notable e importante. No es el mejor tomo de AIDP, pero no es que alguien lo vaya a escoger al azar para meterse en este universo ficticio, aquí llegamos quienes llevamos tiempo con la serie, y ya sabemos lo que nos puede ofrecer. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Por ir terminando, y sobre la edición de Norma Editorial, es de cartoné, forrado con tela y con cinta marcapáginas. Como contenido extra hay textos sobre la publicación editorial y comentarios, diseños y bocetos de diferentes autores, lo habitual en estas ediciones integrales. Esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-75881852464650243952024-02-13T11:50:00.001+01:002024-02-13T11:51:15.091+01:00Reseña de Molly Wind: Bibliotecarias a caballo. La importancia de fomentar la cultura para unir a las personas <div style="text-align: justify;">Esta vez os mando un saludo desde las montañas, donde las protagonistas de este cómic ejercen de bibliotecarias. Por mi relación habitual con el mundo de la escritura y la lectura, me era inevitable no acercarme a leer "<a href="https://www.editorialastronave.com/libro/molly-wind-bibliotecarias-a-caballo" target="_blank">Molly Wind: Bibliotecarias a caballo</a>" de la editorial Astronave. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvG_hs6DWxTUjFbgQ44ksmJ5L9FjamPwzwnZUIb3QiQ0dTDlon4UGkNuMVO5uwuFRViQOyE-Zysj8mBpS9u8i7oQt4VIbjeU64RckE9aqmmTymujOGbQdxnbfuPeAI2_REptOGJpYp-fw8NWVIyY76TTwFmmbpZrJJ_fvPuF474r-9GhZ8sWMdQj_yvx3S/s512/MW%201.PNG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="389" data-original-width="512" height="304" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvG_hs6DWxTUjFbgQ44ksmJ5L9FjamPwzwnZUIb3QiQ0dTDlon4UGkNuMVO5uwuFRViQOyE-Zysj8mBpS9u8i7oQt4VIbjeU64RckE9aqmmTymujOGbQdxnbfuPeAI2_REptOGJpYp-fw8NWVIyY76TTwFmmbpZrJJ_fvPuF474r-9GhZ8sWMdQj_yvx3S/w400-h304/MW%201.PNG" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">No es ningún misterio el hecho de que la lectura permite que una persona sienta muchas emociones a través de ella. Se puede tener la sensación de viajar a lugares reales o ficticios al mismo tiempo que lo hacen los protagonistas de una obra. Igualmente se puede sentir empatía o antipatía por tal o cual persona en función de cómo se vayan desarrollando los personajes. Y como me gusta hablar en ocasiones cuando termino una lectura de un cómic, tras terminar tal o cual obra, me puede remover algo por dentro, servirme de evasión, o, en el peor de los casos, no transmitirme nada bueno, sino hacerme sentir como si hubiera perdido el tiempo. Sea como fuere, la lectura también es un mecanismo de unión de personas, y las hace sentirse parte de algo, o incluso menos aisladas. Es un poco parte del espíritu que me he encontrado en este cómic, aunque sobre ello ahondaré más adelante. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEddrbwOG-_BKAWHntEI_ktuGuwvEyebQyFCKjIOwDjV83-YZhEl2ECta-WsyPQFn0T9ZucWLptam2sqbv8xF3koKqa-D8Jf3-4Flh4RJbaoW6EFd4MaK1tDU_pg4qajPTvOOU0BVmONBdiPLQ71h2yrbVbOrjZ_B75RCUXKME0gFGH0xCXQTgidAYf0qI/s448/MW%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="448" data-original-width="326" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEddrbwOG-_BKAWHntEI_ktuGuwvEyebQyFCKjIOwDjV83-YZhEl2ECta-WsyPQFn0T9ZucWLptam2sqbv8xF3koKqa-D8Jf3-4Flh4RJbaoW6EFd4MaK1tDU_pg4qajPTvOOU0BVmONBdiPLQ71h2yrbVbOrjZ_B75RCUXKME0gFGH0xCXQTgidAYf0qI/s320/MW%202.jpg" width="233" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Por otro lado, me veo en la situación de explicar por qué me decanté por leer esta obra, aunque su público objetivo (ojo, no quita que un lector adulto no pueda disfrutarlo, pues ha sido mi caso) sea infantil y juvenil. como certifica el hecho de que lo publique Astronave, el sello juvenil de Norma Editorial. Tanto si me conocéis como si no, los libros forman parte de mi vida, especialmente en estos últimos años en los que editorialmente se han ido publicando varios libros míos. Y claro, aunque a día de hoy ya no uso tanto las bibliotecas ni las tebeotecas como antaño para sacar lectura en préstamo, sí que hubo épocas en las que era un asiduo usuario. Por eso me llamó la atención saber que existía un cómic en el que una serie de chicas de distintas edades actuaban como bibliotecarias a caballo, para llevar la lectura a zonas de difícil acceso, o aisladas de los núcleos poblacionales. Que la obra estuviese hecha por artistas nacionales fue un plus.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado en esta obra?</b> Aunque en el mundo del cómic no tiene apenas bagaje, de los guiones se ha ocupado Catalina González Vilar, que sí cuenta con una trayectoria importante en el mundo de los libros. De la ilustración se ocupa Toni Galmés (como autor completo realizó "La tregua"), mientras que del color es responsable Toni Vicent. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historia nos encontraremos aquí?</b> Comparto la sinopsis de la editorial:</div><div class="separator" style="clear: both;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghg15JfNd7LfsZYRNvRzg2RZgckvYVfm-MfOog9hgvNGDYrOmjiHblguHqG4YmrHFWCiZaJetskGb2hc_IrZViUBlDukZ4cnOkveXmFYq_i-q1bFBNvHeV6AlsHCaeGEcWjsGHNCX-o1Vi20BScCHbKoIcC7SGy5DJdwZ0nm9vVeOXwWgq1w_6fJNzR9oZ/s818/MW%203.PNG" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="818" data-original-width="594" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghg15JfNd7LfsZYRNvRzg2RZgckvYVfm-MfOog9hgvNGDYrOmjiHblguHqG4YmrHFWCiZaJetskGb2hc_IrZViUBlDukZ4cnOkveXmFYq_i-q1bFBNvHeV6AlsHCaeGEcWjsGHNCX-o1Vi20BScCHbKoIcC7SGy5DJdwZ0nm9vVeOXwWgq1w_6fJNzR9oZ/w290-h400/MW%203.PNG" width="290" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><i>"La entrañable historia de una niña valiente y su fiel caballo. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Molly Wind tiene nueve años, adora leer y vive con sus tíos y su hermana Ann en una granja al sur de los Apalaches. Las cosas no son fáciles y el dinero escasea por la zona, pero, justo cuando más lo necesitan, una oportunidad cae del cielo: ¡la biblioteca local está contratando a chicas para que lleven la literatura a la gente de las montañas! </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Acompañada de su fiel caballo Carson, Molly y él vivirán incontables aventuras entre bosques, bandidos, libros y muchos enredos. ¡Y qué menos! ¿Acaso podría esperarse algo más de una valiente bibliotecaria a caballo y sus amigos?"</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">El cómic está estructurado en tres episodios. El primero de ellos sirve en su inicio para presentarnos a Molly Wind, a su hermana Ann, a sus tíos con los que ambas conviven, y al caballo familiar, Carson. Precisamente habrá un terrateniente que querrá comprar el caballo al principio. La familia Wind, agobiada por su situación económica, se ve tentada de aceptar la oferta, pero las niñas se enterarán de que se están buscando bibliotecarias a caballo, y el hecho de poder percibir un sueldo haría que la venta de Carson no fuese necesaria. Es la razón por la cual Ann, que casi tiene dieciséis años, consigue el empleo. Sin embargo, una desgracia hará que termine lesionada e inhabilidad temporalmente para ejercer su nuevo trabajo, y será la ocasión de que Molly, que por edad no podría dedicarse a eso al ser muy joven, relevará a su hermana para no perder el empleo ni a Carson. Esa experiencia le cambiará la vida por lo importante que es para mucha gente que tengan el acceso a la lectura.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La segunda historia nos presenta un escenario distinto, pues llega una nueva encargada de gestionar la biblioteca de la localidad, y ella no permitirá que Ann pueda trabajar al no tener exactamente dieciséis años, por poco que le falta. Entrará un chico a ocupar su puesto temporalmente. Molly, que considera injusto todo esto, intentará no obstante seguir con su labor como bibliotecaria a caballo, pero empezará a picarse con otra chica de su misma edad con la que tiene una relación poco amigable. El pique definitivo entre ellas se alcanzará cuando Molly deba cortarse su melena por una apuesta, y la otra chica ejercer de bibliotecaria e ir a una población fantasma, de la que no se habla nada bueno por la gente. Para empeorar más todo esto, una enorme tormenta se cernirá sobre el territorio, y las dos niñas tendrán muchas dificultades para llegar a esa localidad fantasma. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSAvXb4gRO1cd-Gdl27dfAB6gMO_p7RuVuIAaBRrdqHKFNuRtE_FN3uDaneqMyOtXwWOnxXNMzRH0TPIKlbehvwYlUa8ZDEd1ozFZ3VB49s-mCKHdHgtWRLpdkr7K72GR8u126E3ZEVibf11N-OByvP-roaUPNDj6gOWJOvu2s-VlUaaE047sqh-p2IddP/s816/MW%204.PNG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="816" data-original-width="592" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSAvXb4gRO1cd-Gdl27dfAB6gMO_p7RuVuIAaBRrdqHKFNuRtE_FN3uDaneqMyOtXwWOnxXNMzRH0TPIKlbehvwYlUa8ZDEd1ozFZ3VB49s-mCKHdHgtWRLpdkr7K72GR8u126E3ZEVibf11N-OByvP-roaUPNDj6gOWJOvu2s-VlUaaE047sqh-p2IddP/w290-h400/MW%204.PNG" width="290" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">En la última aventura, la trama se sustenta sobre dos vías: por una parte unos robos de caballos, y por el otro la situación extrema de la biblioteca. Respecto de la primera, están desapareciendo los animales de la zona, lo cual está cabreando a la población, y eso terminará reventando tarde o temprano. Sobre la biblioteca, existe la posibilidad de que, por el estado de sus libros y otras cuestiones, se pierda una ayuda estatal sin la cual no podría seguir gestionándose este espacio cultural. Para intentar recaudar dineros y comprar libros nuevos, se organizará un gran evento en el que muchas personas harán aportaciones para una rifa, o habrá un concurso de tartas. Por si esto no fuera poco, llegará un inspector a la localidad para decidir si se sigue dando o no esa ayuda estatal a la biblioteca. Y hasta aquí os puedo contar. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores?</b> Los guiones de González Vilar están enfocados a un público infantil y juvenil, aunque no por ello un adulto los va a disfrutar menos. No son tramas complejas, sino sencillas y fáciles de seguir, teniendo un muy buen ritmo narrativo, por lo que la lectura es rápida. Los personajes no tienen excesivo desarrollo, pero sí el justo para que se pueda sentir simpatía por ellos, lo cual es buena señal, porque ya he dicho en ocasiones que un personaje que no transmite ninguna emoción es una mala noticia. Además, el que el centro de la trama sean los libros y una biblioteca, ya me tenían ganado como lector de antemano. Como no había encontrado más obras de cómic en el historial de la guionista (si las tiene, os agradezco que me las digáis en los comentarios), sin duda me parece un más que buen estreno el suyo en este medio narrativo. Si hubiera más aventuras de la pequeña Molly Wind, servidor estaría más que interesado en leerlas. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTcM2-4Cv1mhUWwb5DVKd-jvlA8vsuxgxW_MnIhh72ofOXHxzbodnXl3kjuDDEMkZg-NVMuigl6b-Eo8zgbaxAwOE5raz8qfOF5NNjZbbCy-g8dlJBUHCHXbtn665jUF9p274DVL3mUfK_sxe0ta9Ju1X1_2x7gUlVrkzkwN6vcE7mj9Zg-JQ0ReY1Vvxy/s503/MW%205.JPG" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="503" data-original-width="366" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTcM2-4Cv1mhUWwb5DVKd-jvlA8vsuxgxW_MnIhh72ofOXHxzbodnXl3kjuDDEMkZg-NVMuigl6b-Eo8zgbaxAwOE5raz8qfOF5NNjZbbCy-g8dlJBUHCHXbtn665jUF9p274DVL3mUfK_sxe0ta9Ju1X1_2x7gUlVrkzkwN6vcE7mj9Zg-JQ0ReY1Vvxy/w291-h400/MW%205.JPG" width="291" /></a></div><div style="text-align: justify;">En cuanto a Galmés, su estilo visual es muy juvenil y entra fácilmente por los ojos. En ese sentido, ha sido una elección más que acertada. Sabe generar emociones y risas con su arte en las ocasiones en que toca una cosa u otra. Posee también un trazo dinámico y con cierto aire al manga por algunos detalles que aparecen tanto en los planos de las viñetas a lo largo del cómic. Ahora bien, en algunas escenas he notado algunos fallos de coordinación (posturas de los personajes respecto a otros y los planos en que aparecen y cosas así) que hacen que no haya disfrutado del todo su arte. Sin embargo y exceptuando eso, me ha gustado conocer el trabajo de este ilustrador y lo que podía ofrecer. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sobre el color de Toni Vicent, es también muy jovial a la vista y perfecto para ilustrar el arte de Galmés. Son colores vivaces y hay perfectos niveles de iluminación en según qué escenarios o momentos de un día se desarrolle la acción. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Veo que ES TAN DISFRUTABLE COMO UN BUEN LIBRO. Personalmente ya tenía la sensación de que iba a gustarme antes de leerlo por su sinopsis, y me alegra haber comprobado que iba bien encaminado. Igualmente me parece fantástico saber que en este mes de febrero de 2024 ha sido publicado por Dupuis el primer tomo en el mercado franco-belga, porque se lo merece la obra. Es una recomendación perfecta para toda la familia, desde los más peques a los que ya no lo sean tanto físicamente pero sí de espíritu. Si hay más aventuras de Molly Wind y su tropa, las leeré encantado. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La edición de Norma, si bien no trae contenido extra, es muy bonita y en tapa dura. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías, podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta la próxima!</div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-48276180964774845192024-02-04T12:24:00.001+01:002024-02-04T12:28:06.541+01:00Reseña de Spirou y Fantasio: Integral 2 (1950-1952). Tomo imprescindible, pues se dan las primeras apariciones del Conde de Champignac y Marsupilami<p style="text-align: justify;">Un huba saludo gente. Desde hace ya bastante tiempo, como podéis comprobar buscando en el listado de mis reseñas de cómic, vengo leyendo historias ambientadas en el universo de Spirou y Fantasio. Pero no empecé propiamente con este dúo, sino a través de colecciones centradas en el Marsupilami o Champignac, personajes que nacieron en la serie principal. Y tengo el placer de analizar precisamente "<a href="https://malpasoycia.es/libreria/spirou-y-fantasio-integral-2/" target="_blank">Spirou y Fantasio: Integral 2 (1950-1952)</a>" de Dibbuks, que es donde nacen ambos personajes mencionados. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhencVDHqMT5Ei8PxcN5EobvPB9CO8GNsaiZXZJ1mR7MdoSJY36d26A0BQfYAN8y5HQDdwUV65Y-prGSXnQyWz60wJfqovTSjl0SQdcoaF7u-5lwXdKyT82vG04KAGCmQuRC3cV9AYsfIxE-kVvi0JarhRm9dWwqkEotwO-6rAQrk2rx9rS7RvwWPJRUPlu/s385/SYF%202.1.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="289" data-original-width="385" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhencVDHqMT5Ei8PxcN5EobvPB9CO8GNsaiZXZJ1mR7MdoSJY36d26A0BQfYAN8y5HQDdwUV65Y-prGSXnQyWz60wJfqovTSjl0SQdcoaF7u-5lwXdKyT82vG04KAGCmQuRC3cV9AYsfIxE-kVvi0JarhRm9dWwqkEotwO-6rAQrk2rx9rS7RvwWPJRUPlu/s320/SYF%202.1.JPG" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Este tomo se publicó por Dupuis en 2006, viendo la luz en nuestro país en 2018 a través de Dibbuks. No está de más deciros que en este espacio ya reseñé un integral de Franquin de esta colección (concretamente, el séptimo, de los años 1959 a 1960), aunque era un número más avanzado que, tal como sucede en este caso, era de capital importancia en el universo de Spirou y Fantasio, ya que en aquella ocasión nacía el personaje de Zorglub, villano de enorme carisma y que luego tendría gran presencia en posteriores aventuras, hasta tener su propia serie muchos años después. Así que si en aquel entonces os hablaba de la llegada de un gran enemigo en la vida de Spirou y Fantasio, justo en esta ocasión lo que haré será irme al lado opuesto, pues entran en este universo dos pilares clave desde su estreno: el Conde de Champignac y el inolvidable marsupilami. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBYXRCqMY9ZJmFmqAwS8-KDrYaWtRLKZx7KKLtYsQu14wwTO73zXlku1Ot1ZH_svVArXvuHEW0DJBH9Rhtj98yERaeMkAa2WzeBrJMvihZodlaVB8r_dZBbbGb8eBAMCFtWrtiYyeC23C16Lm_Qp1eC1KlUNtfZBozyAOgeAuSo-h6lSgK_K8_Lxc6iYYP/s1292/SYF%202.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1292" data-original-width="808" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBYXRCqMY9ZJmFmqAwS8-KDrYaWtRLKZx7KKLtYsQu14wwTO73zXlku1Ot1ZH_svVArXvuHEW0DJBH9Rhtj98yERaeMkAa2WzeBrJMvihZodlaVB8r_dZBbbGb8eBAMCFtWrtiYyeC23C16Lm_Qp1eC1KlUNtfZBozyAOgeAuSo-h6lSgK_K8_Lxc6iYYP/s320/SYF%202.2.jpg" width="200" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La entrada en escena del Conde de Champignac, como también de la población del mismo nombre al que se refiere el título nobiliario, tendrán lugar en la primera de las tres aventuras extensas recopiladas en este tomo, titulada "Hay un brujo en Champignac", del año 1950. Será en la siguiente trama, perteneciente a "Spirou y los herederos" (1951), cuando aparezca por primera vez Zantafio, un primo malvado que tiene Fantasio. Pero además de este, veremos también al marsupilami, animal legendario de la selva de Palombia, y que enseguida generará un poderoso vínculo con Spirou y Fantasio. Finalmente, en "Los ladrones del marsupilami" (1952), tendremos al Conde de Champignac y al simpático animalillo en una misma trama, si bien no cruzarán directamente sus caminos todavía. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado en este tomo?</b> Como artista completo desarrollando todas las facetas, está el ya mencionado André Franquin (creador de personajes míticos como el <a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/05/resena-de-marsupilami-0-capturad-un.html" target="_blank">Marsupilami</a> o Gastón el Gafe, cuyas primeras apariciones tuvieron lugar en la revista "Spirou"), que ejerce de guionista (aunque Jean Darc y Yvan Delporte le dieron ideas para dos de las historias) y dibujante. La traducción al castellano de la obra es de Lorenzo F. Díaz. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí? </b>Comparto aquí la sinopsis de la editorial, que nos indica lo siguiente: </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdRGU_u9AuCoS7iC9ae51d2n9lV5qy87j9-DmV8oLvWTnjaIUjZn38q5WJBlAdP2cdWMya8nHHc7Un1bN3lKLTFb8OvDlEjiNKZwHjGEdNsy8rILkDIXLO44MGEMOTpHeOrFscDmquTeSohT6OEy0xtGJ21jYCvm9QNJF29Ibi4UKE4rEhtA-G4pRGBQM3/s906/SYF%202.3.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="906" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdRGU_u9AuCoS7iC9ae51d2n9lV5qy87j9-DmV8oLvWTnjaIUjZn38q5WJBlAdP2cdWMya8nHHc7Un1bN3lKLTFb8OvDlEjiNKZwHjGEdNsy8rILkDIXLO44MGEMOTpHeOrFscDmquTeSohT6OEy0xtGJ21jYCvm9QNJF29Ibi4UKE4rEhtA-G4pRGBQM3/w265-h400/SYF%202.3.jpg" width="265" /></a></div>"A lo largo de las páginas de este integral 2 descubriremos la creación de nuevos personajes que darán forma al universo que rodea a Spirou, tal y como lo conocemos ahora. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>En este periodo histórico, Franquin dibuja por primera vez al Conde de Champignac en la aventura "Hay un brujo en Champignac". Esta es considerada la primera aventura larga de Spirou y Fantasio. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Junto a esta historia, podemos encontrar páginas extras y dos aventuras más: "Spirou y los herederos" y "Los ladrones del marsupilami".</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Arranca la historia de "Hay un brujo en Champignac" con Spirou y Fantasio planeando unos días de relax, en los que llegarán a la localidad de Champignac. Bastarán unas pocas páginas para mostrar que allí están pasando cosas raras. Conejos del tamaño de hombres, vacas que dan leche sin fin, animales que crecen demasiado rápido en poco tiempo, y setas que van apareciendo en algunos lugares. Muchas personas champignacianas creen que hay un brujo por la zona, y creen que la culpa de todo la tiene un gitano que ha llegado hace poco junto a su familia, y que acampa en las tierras del Conde de Champignac. Spirou y Fantasio, que tampoco estarán exentos de pasar algún que otro mal rato, y viendo que se podría estar cometiendo una injusticia con dicho gitano, investigarán lo que sucede, y entablarán una peculiar relación con el Conde de Champignac, más conocido como Pacome Hegesipo Adelardo Ladislao. A partir de entonces, su vida no será la misma, y su nuevo amigo no dejará de sorprenderles... </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La siguiente historia, "Spirou y los herederos", gravita alrededor de una herencia que podría caer en manos de Fantasio, a raíz de la muerte de un tío suyo. Ahora bien, cuando se hace la lectura del testamento, la parte más gorda de la herencia se la disputarán el protagonista, junto a su primo Zantafio, un pícaro de tomo y lomo que hace una villanía tras otra a lo largo de la trama. Pero para cobrar la herencia hay que superar tres pruebas, y Fantasio, ayudado de su fiel amigo Spirou, luchará contra Zantafio para ver cuál de los dos se lleva el gato al agua. Una de las pruebas será inventar algo original, otra quedar bien clasificado en una carrera automovilística, y la tercera consistirá en capturar un animal casi mítico y al que nadie ha visto, que resultará ser el marsupilami. Así que esta aventura abordará la realización de todas esas pruebas para ver qué familiar se lleva la herencia en juego. </div><div style="text-align: justify;"><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTWp1WZL2AqDc4SgOjdtivYE0jNt6j1Z33_o9SFSIWVirdWDvQTDowXTnuMUjKngtuMeC94jHLMBf1gWMZQlMF_IS3a7RCnkI8qvMaLFs_PrNQDwAkiH-8x-y7sfHIvWBvW1Ux0KGjIqx9lHjCyXJO1I9pI9j1DPmJ1ZZ6c5_bCsqcTXEgnym6yrXE5qFc/s935/SYF%202.4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="935" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTWp1WZL2AqDc4SgOjdtivYE0jNt6j1Z33_o9SFSIWVirdWDvQTDowXTnuMUjKngtuMeC94jHLMBf1gWMZQlMF_IS3a7RCnkI8qvMaLFs_PrNQDwAkiH-8x-y7sfHIvWBvW1Ux0KGjIqx9lHjCyXJO1I9pI9j1DPmJ1ZZ6c5_bCsqcTXEgnym6yrXE5qFc/w256-h400/SYF%202.4.jpg" width="256" /></a></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Por último queda "Los ladrones del marsupilami". A raíz de la forma en que terminó la historia anterior, el simpático marsupilami palombiano se encuentra prisionero en un zoológico. Spirou y Fantasio, cuando visiten a su amigo de cola extralarga, llegarán a la conclusión de que merece estar en libertad, por lo que planearán su liberación del zoo. Claro que no serán los únicos interesados en el animal, pues alguien lo capturará y se lo llevará a otra parte. Mientras Spirou y Fantasio investigan el posible paradero del marsupilami, irán haciendo avances en la dirección correcta, lo que les llevará al circo de Zabaglione (personaje que ya aparecería muchos años después en la serie del marsupilami, concretamente en el tomo "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/06/resena-de-marsupilami-3-el-novato-de-la.html" target="_blank">El novato de la selva</a>"), donde el animal se ha convertido en la próxima gran atracción. Y es lo que puedo contaros de la trama. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo del autor? </b>En cuanto al tema de los guiones, Franquin, si bien tuvo ayuda para la concepción de las tramas, tiene muchos aciertos a lo largo de estas tres aventuras. Ya solamente por crear a personajes (algunos de los cuales tendrían serie propia con el paso del tiempo) como el Conde de Champignac, Zantafio o el marsupilami habría que valorar de forma notable las historias, pero es que además el ritmo narrativo es bueno, y el humor está siempre presente aquí y allá. Destacaría escenas como la enérgica y desternillante persecución al ladrón del marsupilami en el zoo como un ejemplo de lo que es narrar con brío y gran talento por parte de Franquin, ya que no habría necesitado textos de apoyo para que disfrutara uno de ese pasaje. Es cierto que hay momentos en los que uno no sabe hacia dónde va la historia y que puede dar la sensación de que los personajes dan vueltas para rellenar el número de páginas, pero es una sensación pasajera, pues las piezas van encajando bien y el autor hilvana buenas tramas que exprimen el potencial de los personajes. Me sería difícil escoger mi episodio favorito de los tres (aunque el de la herencia tendría muchas papeletas), lo cual habla del gran divertimento que me he encontrado aquí.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTs8OrCRWz2zj7Q_QsYYLZbE6AaV_h8wQ2rKJMl9soExtXvNVImOp1bt5w6y3Kay6HCq2kNB0aXUQ3t8qCVOLY8dpcP17MK9e39cfMauGLgwyswSUP1EalFaSb6Oh8UEFx7pKtFaFj9j12h6CsjB17IXAFjTzNcmQC4OuvpEAfMGwqJ0BC4IAV_K_7yeW8/s919/SYF%202.5.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="919" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTs8OrCRWz2zj7Q_QsYYLZbE6AaV_h8wQ2rKJMl9soExtXvNVImOp1bt5w6y3Kay6HCq2kNB0aXUQ3t8qCVOLY8dpcP17MK9e39cfMauGLgwyswSUP1EalFaSb6Oh8UEFx7pKtFaFj9j12h6CsjB17IXAFjTzNcmQC4OuvpEAfMGwqJ0BC4IAV_K_7yeW8/w261-h400/SYF%202.5.jpg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">En lo concerniente a la parcela gráfica, es cierto que, por mi lectura del séptimo integral de la colección, mucho más avanzado en años, noto que aquí todavía no había explotado del todo el dibujo de Franquin. Ahora bien, eso no quiere decir que no haya disfrutado de lo visto aquí, para nada, pues he ido notando que cada vez se hacía más con los personajes el artista, mejorando a cada historia. Lo que está presente desde la primera historia hasta la última, es el gran manejo del humor visual que tiene Franquin, así como el dinamismo que le imprimía a las muchas escenas que tenían un ritmo más acelerado de narración. El diseño del marsupilami es fabuloso, ya que con unas pocas viñetas es difícil no encariñarse con ese simpático animal de cola infinita, que es altamente expresivo e incita a la carcajada en muchas de sus intervenciones. Por lo demás, también hay un más que buen trabajo con la creación de inventos de los personajes, o en escenas como la de la carrera automovilística. Así que el dibujo también genera muchas sensaciones buenas. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Aunque en el apartado del color no viene acreditada autoría y no sé si se ocupó de él también Franquin, baste decir que complementa muy bien el trazo del artista y ayuda a que entren bien por los ojos las historias.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>No tengo dudas en afirmar que ES IMPRESCINDIBLE PARA LOS FANS DE SPIROU Y FANTASIO, y altamente recomendable a quienes, sin serlo todavía, sí quieran empezar a leer sus aventuras. Es una obra que cambiaría para siempre este universo con los personajes que añade, y además presenta historias que, con sus aciertos y errores, resultan divertidas y entretenidas de leer. Por lo tanto sí o sí os animo a darle una oportunidad. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Respecto del formato en que Dibbuks ha publicado este cómic, es en cartoné, y la edición contiene muchos artículos interesantes que permiten conocer mejor al autor y su forma de trabajo, pero también el contexto en que se hicieron estas historias, y qué cosas influyeron en su concepción. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías, podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta la próxima!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-48646401062994777622024-01-27T13:33:00.006+01:002024-02-06T10:14:46.374+01:00Reseña de Bogavante Johnson. La justicia de la pinza entra con fuerza en el Hellboyverso<div style="text-align: justify;">¡Saludos! Dentro de mi exploración del Hellboyverso, me van quedando menos cómics y personajes por leer del material que se ha ido publicando en nuestro país. Aunque quienes lleváis tiempo en esto sabéis que es una tarea que nunca acaba. Pero le tenía muchas ganas a Bogavante Johnson por el componente pulp y aventurero del personaje. Por eso os iré analizando aquí los diferentes tomos de su serie individual, publicados, como no podía ser de otra manera, por Norma Editorial. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvIWw-5GgAhKV8ahIf75RaRjIaaSiZnW-x_NBIIrYZlQOF4eg2VyRybf0E-NmEF-IQqpiEtxw4kAsyy2EKfzsoSVaP4tDTA-RxAD1O0zBBK7dYL6mk-N_dRcxwzWFnQlQZzGTYMieRekwZehCcF_rhfqVeIr_fa3j-bjRntYaNSsq_k3347kzQMbgSMRAf/s732/BJ%2000.PNG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="399" data-original-width="732" height="217" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvIWw-5GgAhKV8ahIf75RaRjIaaSiZnW-x_NBIIrYZlQOF4eg2VyRybf0E-NmEF-IQqpiEtxw4kAsyy2EKfzsoSVaP4tDTA-RxAD1O0zBBK7dYL6mk-N_dRcxwzWFnQlQZzGTYMieRekwZehCcF_rhfqVeIr_fa3j-bjRntYaNSsq_k3347kzQMbgSMRAf/w400-h217/BJ%2000.PNG" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Uno de los personajes más peculiares de este universo expandido de Hellboy es el Bogavante Johnson, que tiene un carácter marcadamente pulp, y elementos que, como dije en su día cuando reseñé "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/02/resena-de-hellboy-integral-2-llega-el.html" target="_blank">Hellboy: Integral 2</a>" donde aparecía por primera vez, me hacen pensar en personajes como El Hombre Enmascarado y La Sombra. Eso sí, de un tiempo a esta parte, también lo asociaría con otro tipo de héroes como por ejemplo el Rocketeer por su aspecto, o con Batman por la forma en que a veces aparece y desaparece ante la gente, o incluso la base de operaciones que tiene. Tal como decía antes, el Bogavante, creado por Mike Mignola, se estrenaba en el mundo de Hellboy con "El gusano vencedor", aunque cuando la leí en su día, ya sabía que había varias aventuras suyas publicadas en solitario. Esto no me extrañó, pues es conocido el hecho de que en el Hellboyverso cualquier personaje o mención de una historia que aparezcan incluso en una viñeta, pero parezcan interesantes, pueden tener desarrollo en el tiempo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Hay que mencionar por último que, aunque en las adaptaciones al cine de Hellboy dirigidas por Guillermo del Toro no apareció el personaje, sí lo hizo en la versión dirigida por Neil Marshall en 2019. No deja de sorprenderme que no se explore este universo en el campo audiovisual mucho más, pues la Abe Sapien, la AIDP, Bogavante Johnson o Sir Edward Grey tienen calidad de sobra para que sus propias historias también lleguen a la pequeña o gran pantalla esté o no presente Hellboy. En cualquier caso, es un misterio que a saber si algún día se resolverá. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En cualquier caso, y como decía antes, iré apilando aquí las reseñas que haga de los diferentes tomos del personaje en la medida en que los vaya leyendo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.normaeditorial.com/ficha/comic-americano/hellboy-2/bogavante-johnson/bogavante-johnson-01-el-prometeo-de-hierro" target="_blank">Bovagante Johnson 1: El Prometeo de hierro</a></span></b></div><div style="text-align: center;"><b><br /></b></div><div style="text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKd5pjdiMgvLIagjOWsXxh0U2hTWhja7JgyfJViMQ92iSVpT8km-05vJ1uSUC_WrDTkMeBIZR1ARf2pz-lEJQYedWW_MGLQq654llUp7Lb8fT4KFYi7kdLoBaAV-VxnB-D_io75-igiDAjQ2uQ_htMxMNteqK7_wCRSpcbpf8UwZ0ms1hS-zmPNctjBVwm/s400/BJ%201.1.jpeg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="261" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKd5pjdiMgvLIagjOWsXxh0U2hTWhja7JgyfJViMQ92iSVpT8km-05vJ1uSUC_WrDTkMeBIZR1ARf2pz-lEJQYedWW_MGLQq654llUp7Lb8fT4KFYi7kdLoBaAV-VxnB-D_io75-igiDAjQ2uQ_htMxMNteqK7_wCRSpcbpf8UwZ0ms1hS-zmPNctjBVwm/w261-h400/BJ%201.1.jpeg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">¡Aquí llega la pinza! Es solamente una de las frases que podemos asociar a la entrada en escena del Bogavante, quien lleva una dura guerra contra los criminales, como podréis leer en las páginas de complemento que vienen al final de algunos capítulos. Será así como podamos descubrir un poco sobre la carrera del personaje, así como sobre las historias que se escribieron sobre él en este universo ficticio, derivando algunas en películas (de mala calidad eso sí). No es moco de pavo, habida cuenta de que estamos ante uno de los héroes de Hellboy.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Qué historia nos encontraremos en este primer tomo? Comparto la sinopsis del mismo:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><i>"Uno de los personajes secundarios más carismáticos del cómic americano debuta con sus propias aventuras.</i></div><div><i><br /></i></div><div><i>Te presentamos a Bogavante Johnson. Después de años a la sombra de Hellboy y la AIDP, el hombre que en Hellboy se enfrentaba a gánsteres y amenazas paranormales, por fin cuenta con su propia serie. </i></div><div><i><br /></i></div><div><i>Con el estilo pulp que le caracteriza, en este volumen podremos ver cómo el conocido justiciero de la pinza ajusta las cuentas a nazis, científicos locos y monstruos de otras dimensiones."</i></div><div><i><br /></i></div><div>El primer punto de interés de este cómic se centra en la armadura de vril, que recuerda a la que llevara Iron Man en sus primeras historias (Mignola confiesa en las notas del contenido extra que la armadura original de Iron Man le gusta), y que yo ya conocía porque en su día me leí el cómic "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html" target="_blank">Sledgehammer 44</a>", donde se narraban hazañas del tipo que llevara esta armadura en la Segunda Guerra Mundial. Pues bien, la trama arranca cuando un tipo, portando la armadura, llega a una casa. Poco después aparecerá el Bogavante, para advertirle de que está en peligro y, casi sin lugar al respiro, entrará en escena una especie de simio gigantesco con el que tendrá que combatir el justiciero. Posteriormente, el Bogavante y el hombre de la armadura se esconderán en la base secreta del primero, si bien el héroe buscará respuestas sobre un amuleto que dejó el simio en la refriega. A partir de ahí, averiguará que quienes están detrás de la armadura, son una especie de tribu muy antigua, con el poder de que algunos de sus miembros se transformen en otra cosa. </div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKSQyICajiHkjlb6rpGdee7kvnYbaemoUePaW51pHOOpuiONyGIc5cyUfHkdCDvm6N10_SFSBDRDdF94Sx5yy4DQP84M0qn9jtZXkWCETg929PZ-0dAnlOoPawCDSWV2Sw3p8QeubciSnUNccuFZM1uiPokwsaWSaIulGsDdldukID5UTpyFvzBosCmf-Z/s512/BJ%201.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="512" data-original-width="336" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKSQyICajiHkjlb6rpGdee7kvnYbaemoUePaW51pHOOpuiONyGIc5cyUfHkdCDvm6N10_SFSBDRDdF94Sx5yy4DQP84M0qn9jtZXkWCETg929PZ-0dAnlOoPawCDSWV2Sw3p8QeubciSnUNccuFZM1uiPokwsaWSaIulGsDdldukID5UTpyFvzBosCmf-Z/w263-h400/BJ%201.2.jpg" width="263" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Con los avances de la trama, el hombre de la armadura contará la historia de que él únicamente era un sujeto de pruebas para las investigaciones de un doctor llamado Gallaragas, a su vez asistido por la hija de éste. Los villanos entraron en escena, y la armadura debía ser ocultada. Pero tanto el doctor como su hija están capturados por los que serán los principales villanos del Bogavante en esta historia. Primero se enfrentará a ellos en un edificio, y posteriormente en un almacén. En uno de los combates entrará en liza alguien afectado por la tecnología vril, y además veremos quién está entre bambalinas orquestando todo, que no es ni más ni menos que un personaje muy conocido para quienes hemos leído AIDP. </div><br /><div>Para hablar de los autores, ya sabéis que siempre empiezo por el guionista. Mike Mignola no necesita presentación, ya no por su carrera en general, sino además por ser el creador del Hellboyverso. Así que ha sido natural que él se ocupara de escribir la primera aventura en solitario del Bogavante. Desde el principio se nos ofrece una trama sencilla, pero altamente entretenida. Aquí vemos cosas como la guarida del Bogavante o la cuadrilla de tipos que le asiste en sus misiones, y también se nos permite saber más del personaje con las cosas que se cuentan y la información extra al final de algunos capítulos. Además, para quienes tenemos ya cierto bagaje con este mundillo, es genial ir reconociendo cosas como la armadura o el villano que hay entre bambalinas. En resumen, tenemos un cómic de trama simple pero buen ritmo y que ofrece entretenimiento pulp del bueno. El protagonista no necesita ser un tipo expresivo para tener carisma, y verle combatiendo a nazis y monstruos hace que uno se divierta y se le pase la lectura en un suspiro. </div><div><br /></div><div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWjRHBEv0Ba0ltPaiCyBvomwjSdIBWI517Xb1hiGyPQjCHw7pcGHZoU4t453_XhsZuO-1U93A8FlzdGMoUISChCcMYgrH9ThzcxZAU7dUTseDqZrzfZBOKH1JnWJodccwP3A7tkuWCAiDVJQyey0DLbsaSnvpYaTOKen7xBp6xaVur__yPg9PdFYuMomYx/s942/BJ%201.3.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="942" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjWjRHBEv0Ba0ltPaiCyBvomwjSdIBWI517Xb1hiGyPQjCHw7pcGHZoU4t453_XhsZuO-1U93A8FlzdGMoUISChCcMYgrH9ThzcxZAU7dUTseDqZrzfZBOKH1JnWJodccwP3A7tkuWCAiDVJQyey0DLbsaSnvpYaTOKen7xBp6xaVur__yPg9PdFYuMomYx/w255-h400/BJ%201.3.jpg" width="255" /></a></div>El apartado gráfico está a cargo de Jason Armstrong (en nuestro país se ha publicado poco de él, alguna grapa en "Robin" o "The Spirit"). Este artista tiene un trazo que es bastante deudor del trabajo de Guy Davis, quien estuviera largo tiempo en AIDP. En ese sentido, sus dibujos tienen un aire a los del anterior artista, y también se nota la influencia de Mike Mignola por el uso de los claroscuros en algunos pasajes. Es un estilo que combina bien con este tipo de historias, y que me ha dejado buen sabor de boca. </div><div><br /></div><div>El color recae en alguien tan indispensable en este universo como es Dave Stewart, sobre el que he hablado tantas veces que difícilmente diré algo que no haya mencionado ya. Stewart realiza su habitual buen trabajo, teniendo en cuenta que la mayoría de colores aquí son de tonalidades oscuras, salvo en momentos puntuales en que hay más vivacidad. </div><div><br /></div><div>¿Merece la pena el tomo? Tenía pocas dudas al respecto antes de leerlo, pero siempre es agradable saber que la intuición no siempre falla, y que estamos ante un buen cómic. Es una tarjeta de presentación notable para un personaje carismático como el Bogavante, y me deja con bastantes ganas de leer su siguiente aventura. El cómic tiene un buen ritmo y no dejan de pasar cosas, por lo que se lee en un suspiro, y sirve para sentar las bases del mundo del Bogavante, como por ejemplo mostrar la galería de secundarios que imagino que le acompañarán en más de una ocasión, o el modus operandi del héroe, toda una leyenda en el mundo criminal de la ciudad de Nueva York.</div><div><br /></div><div><br /></div><div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.normaeditorial.com/ficha/comic-americano/hellboy-2/bogavante-johnson/bogavante-johnson-2-la-mano-ardiente" target="_blank">Bovagante Johnson 2: La mano ardiente</a></span></b></div></div><div style="text-align: center;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2z0Ui-qHE-e0NlDiYFSd_Jq2CtdfY30P2tmV2ak09_5FS4LH2npbjZhuVhtYrDxcMAccj1hz3qkpowfUuvUAtkeicNSn4V7dLKyrAdum8758wer2seSUkiabFWRq635G0ECT-cU2IbZ57PhQZfGTsKCuYRtCyyxfPyv9Lf9Pg87uvk0HBDJFv8GcC7xZ1/s600/BJ%202.1.jpeg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="391" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2z0Ui-qHE-e0NlDiYFSd_Jq2CtdfY30P2tmV2ak09_5FS4LH2npbjZhuVhtYrDxcMAccj1hz3qkpowfUuvUAtkeicNSn4V7dLKyrAdum8758wer2seSUkiabFWRq635G0ECT-cU2IbZ57PhQZfGTsKCuYRtCyyxfPyv9Lf9Pg87uvk0HBDJFv8GcC7xZ1/w261-h400/BJ%202.1.jpeg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">En el primer tomo de la serie teníamos una interesante y disfrutable carta de presentación del personaje, al que se nos describía en algunas páginas que contaban su historia, como una especie de azote del crimen en la ciudad de Nueva York en la década de los 30. Pues bien, en esta ocasión la trama está ambientada en una época anterior a la primera aventura, y asistimos precisamente a los primeros tiempos en los que el Bogavante impartía su particular justicia en la ciudad. </div><div style="text-align: justify;"><span style="font-weight: 700;"><br /></span></div></div><div>¿Qué historia nos encontraremos en este segundo tomo? Comparto la sinopsis del mismo:</div><div><br /></div><div><i>"El regreso del justiciero de la pinza.</i></div><div><i><br /></i></div><div><i>Una extraña horda de indios americanos está sembrando el terror en un barrio de Nueva York y el justiciero de la pinza, Bogavante Johnson, parece saber quién está detrás de estos extraños sucesos. </i></div><div><i><br /></i></div><div><i>Pero todo se complicará con la llegada de una intrigante pareja venida de muy lejos."</i></div><div><i><br /></i></div><div>Comienza el cómic con la aparición de un grupo de indios de aspecto fantasmal que están atacando a la gente, y ahí tendremos una primera aparición del Bogavante. Al día siguiente, cuando la policía encuentre los cuerpos de los indios, descubrirá que son soldados de la mafia caracterizados de esa forma. Pero lo más curioso para ellos, será el hallazgo de una marca con forma de pinza en la frente de los cadáveres. Por otra parte, está el personaje de Cynthia, una periodista que cubre el suceso, y que no descansará hasta averiguar qué está sucediendo. Eso le llevará a descubrir que muchas pistas apuntan a un importante capo mafioso de la ciudad, tras el cual está precisamente el Bogavante. </div><div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNORodiWPvq6ukYQj0mPvsRJc1IdT48wJMJ_7NBOUjWLCmwILH-TfAOSYQ04WWXFmwvENAX7RhFdcCtFC5Bz9eay8pstWOjKZYevOq_UpM22sWVgK-SbcGMgzeyctfNhRPXWAs6lcwzPcCytHJOMoLUvl824TBUibJHoCdOAo_lZ_MC9Db-X568Ra8SjrS/s877/BJ%202.2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="877" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNORodiWPvq6ukYQj0mPvsRJc1IdT48wJMJ_7NBOUjWLCmwILH-TfAOSYQ04WWXFmwvENAX7RhFdcCtFC5Bz9eay8pstWOjKZYevOq_UpM22sWVgK-SbcGMgzeyctfNhRPXWAs6lcwzPcCytHJOMoLUvl824TBUibJHoCdOAo_lZ_MC9Db-X568Ra8SjrS/w274-h400/BJ%202.2.jpg" width="274" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Poco a poco, el gánster se verá acorralado por el Bogavante y su gente, tras lo cual, siguiendo la sugerencia de uno de sus empleados, pedirá ayuda a una peculiar pareja que posee poderes sobrenaturales, y que precisamente apareció en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html" target="_blank">El origen de la Llama Negra</a>". Así que sí, para los veteranos del Hellboyverso o de AIDP... ¡Llama Negra ha vuelto! Estamos ante un villano clásico de este universo que se ha enfrentado a numerosos personajes, siendo el Bogavante el siguiente en esa lista. Así pues, la entrada en escena de Llama Negra y su acompañante femenina, la cual tiene poderes mágicos, complicará las cosas para el Bogavante y su gente a la hora de acabar con el capo mafioso. La vida de la mujer periodista estará en peligro, y la seguridad de la ciudad también estará en peligro. ¿Quién saldrá victorioso? ¿Qué personajes morirán y quienes vivirán para seguir luchando un día más?</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Para hablar de los guiones, hay que mencionar que están al frente de ellos Mike Mignola, y John Arcudi (habitual del Hellboyverso con trabajos en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/03/resena-de-aidp-integral-2-se-dan.html" target="_blank">AIDP</a>" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/10/resena-de-abe-sapien-integral-1-sin.html" target="_blank">Abe Sapien</a>"), quienes han trabajado mucho juntos, lo cual redunda en un correcto trabajo incluso en sus obras de menos calidad respecto a otras. En el caso que nos ocupa, nos entregan un guion que, sin ser el colmo de la originalidad, y pese a tener una trama simple, es altamente entretenida. Como los acontecimientos están bien gestionados a lo largo de los cinco episodios del cómic, el ritmo narrativo se hace intenso en varias ocasiones y se lee todo con fluidez y rapidez. Se podría decir que el Bogavante es rock&roll y, aunque sea un tipo de pocas palabras, es un hombre de acción. En lo que a mí respecta, me gustan mucho este tipo de tramas, porque me permiten desconectar de otras más complejas, largas y pausadas del Hellboyverso, y un tipo como el Bogavante me despierta bastante interés. Por lo tanto, estamos ante un cómic poco original pero bastante dinámico y entretenido. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9lmujkB-YNYxJScd3eq31sRCDD5DIbrfBroUVlUptn9A4izqNj5Zmkq45_NYIJg0r0-HPnHxSHmYZrIldqVGbNJU5mAvnIAolObaLyQP5a8FrxH-3d9XpH_zMEWIo5xq_VTMkjCXPxKC1T7gPC8xCTjvY3msYay-8s1zAb4ZihxRQatWP7SfT52BgFlLs/s878/BJ%202.3.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="878" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9lmujkB-YNYxJScd3eq31sRCDD5DIbrfBroUVlUptn9A4izqNj5Zmkq45_NYIJg0r0-HPnHxSHmYZrIldqVGbNJU5mAvnIAolObaLyQP5a8FrxH-3d9XpH_zMEWIo5xq_VTMkjCXPxKC1T7gPC8xCTjvY3msYay-8s1zAb4ZihxRQatWP7SfT52BgFlLs/w274-h400/BJ%202.3.jpg" width="274" /></a></div>Se ocupa del dibujo Tonci Zonjic (ha participado en obras como "¿Quién es Jake Ellis?" o "Revientacráneos y el Chico Esqueleto"?). No había leído nada ilustrado por él, pero me ha sorprendido gratamente su trabajo aquí, ya que tiene un dibujo con algunos toques cartoon, buen trabajo de detalle, y un manejo competente para todas las escenas de acción. El tono visual aquí es menos mignoliano que en el primer tomo, pero no importa porque es igual de válido y disfrutable. Las apariciones de Llama Negra son igual de imponentes que en otros cómics dibujados por distintos autores, y eso me gusta, ya que es un villano recurrente en este universo y debe intimidar visualmente. Y por los tipos de planos visuales y las pocas viñetas por página, la lectura se hace muy amena. Por lo tanto y en resumen, Zonjic hace un notable trabajo teniendo en cuenta la propuesta gráfica que presenta, y sobre la cual sabremos más en el contenido extra. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En el color repite Dave Stewart, con otro trabajo bastante bueno, donde destacan los contrastes de colores en escenas como la aparición inicial de los indios, o los momentos en los que Llame Negra está presente y haciendo demostración de sus poderes. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el tomo? Si os gustó el primer tomo de la serie, fácilmente os dejará las mismas buenas sensaciones este segundo. El Bogavante es puro pulp y acción, y en ese sentido no defrauda, pues sus peripecias se leen rápido y son algo a agradecer para alternar con otros personajes diferentes del Hellboyverso. Por mi parte lo recomiendo, porque quería desconectar con esta lectura y sabía que tenía muchas papeletas para pasármelo bien. Y por último pero no menos importante, estoy con ganas de leer el siguiente, del cual os hablaré cuando suceda. </div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-10664145944463205132024-01-23T18:58:00.000+01:002024-01-23T18:58:14.996+01:00Reseña de El Sexto Revólver: Integral 6. El final del camino para los Seis y la última batalla<p style="text-align: justify;">¡Saludos desde el lejano y salvaje oeste! No me cansaré de decir cuánto me gusta el western, un género que tiene mucho que ofrecer en cualquier vertiente en la que se quiera contar una historia. He leído y reseñado westerns de todo tipo en este espacio, y en esta ocasión vengo a seguir hablando de una colección que lleva ya un tiempo publicándose en nuestro país, y que me encanta. Voy a hablaros de "<a href="https://www.normaeditorial.com/ficha/comic-americano/el-sexto-revolver/el-sexto-revolver-6" target="_blank">El Sexto Revólver: Integral 6</a>" de Norma Editorial.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgiedszNXf4MBq8dcS568My88m285hEm3gKrbQN0LQXwp9SmRs-lyGV84bjj9y9BLTEuhw8Zay61O_7MOp6x33PYRRF2VS1fv2a-e8DE_rfh90RJb1Ivc0nyTVmbnIgR7gCii0niKQU_Ml98na3Xe0k7p3MlVPmtWdQpGu-_0wi9hW_WAN82DvbfyY-6HX3/s885/ESR%206.1.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="380" data-original-width="885" height="188" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgiedszNXf4MBq8dcS568My88m285hEm3gKrbQN0LQXwp9SmRs-lyGV84bjj9y9BLTEuhw8Zay61O_7MOp6x33PYRRF2VS1fv2a-e8DE_rfh90RJb1Ivc0nyTVmbnIgR7gCii0niKQU_Ml98na3Xe0k7p3MlVPmtWdQpGu-_0wi9hW_WAN82DvbfyY-6HX3/w440-h188/ESR%206.1.JPG" width="440" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Fue allá por el 2010 cuando, a través de Oni Press, comenzaron a publicarse las grapas de esta colección ya terminada en la actualidad, y que han llegado por primera vez a España en 2022 gracias a Norma Editorial. Éste es ya el quinto tomo integral, que reúne los números 48 a 50 de la colección, más las miniseries de tres números "El Valle de la Muerte" y "Polvo al polvo". Por lo tanto lo que tenemos reunido aquí es el final de la serie principal, más estos dos complementos, centrándose uno en una historia protagonizada por unos indios que intentan evitar la destrucción del mundo, y el otro en contar la forma en que Billjohn intenta salvar por todos los medios posibles a su hija enferma. No sé cómo va el proyecto que había de hacer una serie de televisión de estas colección de cómics, pero pase lo que pase, y aunque ha tenido momentos altos y algunos bajones, ha merecido y mucho la pena leer todo este material. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5td0haY785Zf5ZodLAsS1kA0TlOPZU27l1d6jmF-uZDxOQ5U2Ql16kag3nNI8qe7Mtb9YNWThhqL1YOTbOcwNPN9dDoHogngVY7DATFyNN3kGO2XFEUgvcc13QckXe8fbHj9-xojfAtMdqkWzekHz8PIrj48SOllnwQm9mnclQSg8VzylhNMX6H8Mp8dd/s1003/ESR%206.2.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1003" data-original-width="649" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5td0haY785Zf5ZodLAsS1kA0TlOPZU27l1d6jmF-uZDxOQ5U2Ql16kag3nNI8qe7Mtb9YNWThhqL1YOTbOcwNPN9dDoHogngVY7DATFyNN3kGO2XFEUgvcc13QckXe8fbHj9-xojfAtMdqkWzekHz8PIrj48SOllnwQm9mnclQSg8VzylhNMX6H8Mp8dd/s320/ESR%206.2.jpeg" width="207" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Quienes me conocen, ya sea en mayor o menor medida, saben bien el aprecio que le tengo al western. Es un género que me apasiona, y disfruto enormemente cuando veo algún producto audiovisual, o bien tengo un cómic entre manos. Si encima se trata de una obra que, cogiendo lo mejor del western, le añade elementos de otros géneros como pueden ser la fantasía o el terror (más que nada por el diseño de la galería de villanos que porque me asuste en sí alguna escena), pues lo que tenemos entre manos ya no es que sea un caramelo, sino que es toda la maldita tienda de chucherías. Con esa mentalidad me acerco a cada nuevo tomo de "El Sexto Revólver", sabiendo que por un lado o por otro, me lo voy a pasar en grande. Si tengo que empacharme de aventuras junto a personajes como Drake Sinclair, Becky Montcrief, Gord Cantrell, Kirby Hale o incluso la momia de Asher Cobb, pues lo haré con sumo gusto, pues esto es un espectáculo para quienes amamos este tipo de universos en las viñetas.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado en esta serie?</b> Siguen al frente los creadores de la misma, el guionista Cullen Bunn (autor entre otras obras de "Harrow County" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/07/resena-de-lucky-devil-una-historia-de.html" target="_blank">Lucky Devil</a>") y el ilustrador Brian Hurtt (conocido por dibujar en "Gotham Central" o "Queen & Country"), a los que se suman Tyler Crook (que ha colaborado en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/06/resena-de-aidp-integral-6-comienza-el.html" target="_blank">AIDP</a>" y es el creador de "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/08/resena-de-los-cazadores-solitarios-la.html" target="_blank">Los Cazadores Solitarios</a>"), la dibujante A.C. Zamudio (ha estado en "Death follows" o en "Shadow Roads"). Con ellos repite al color Bill Crabtree (que ha participado en el universo "Hellboy", y trabajó largo tiempo coloreando "Invencible"), más la aportación de Ryan Hill (entre otras series de cómic ha estado en "Rick y Morty" o en "Juez Dredd"). La traducción al castellano es de Alberto Díaz y la realización técnica de Gaizka Medrano.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historia nos encontraremos aquí? </b>La sinopsis nos avanza esto: </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj90dalHrsBSzdVhsuOZNMdGmQBGesR8EaIHfT5Opn6M4S0N16_5Z_8OsbQZCrVAAc1KEr62cwncYOJaiJYm00emTobqkI6NvhayjPyAjuUktLhdLkyvqmzz8-fjGhtmkqELrkTyjR8RGULRsbf3gkQ7Iqfiw3bHQEi6wayqsjd-bo_-O_A-ftpSBwQbRy4/s1500/ESR%206.3.jpeg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="977" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj90dalHrsBSzdVhsuOZNMdGmQBGesR8EaIHfT5Opn6M4S0N16_5Z_8OsbQZCrVAAc1KEr62cwncYOJaiJYm00emTobqkI6NvhayjPyAjuUktLhdLkyvqmzz8-fjGhtmkqELrkTyjR8RGULRsbf3gkQ7Iqfiw3bHQEi6wayqsjd-bo_-O_A-ftpSBwQbRy4/s320/ESR%206.3.jpeg" width="208" /></a></div></i><div style="text-align: justify;"><i>"El épico final de la trepidante serie de western fantástico creada por Cullen Bunn y Brian Hurtt. Las puertas del Armagedón se han abierto y el mundo que conocemos ha sido destruido. Ahora, Griselda y sus secuaces están cruzando el Reino de la Muerte para encontrar el Taller del Diablo. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>A la zaga le van Drake Sinclair y Becky Montcrief, en su intento de detener a la Bruja gris antes de que tome el control del Taller y recree el mundo según sus deseos. ¡Viejos amigos, y antiguos enemigos, reaparecerán en este apocalíptico final de El sexto revólver! </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Adicionalmente, dos historias complementarias: el viaje de los chamanes y guerreros de las cuatro tribus a la puerta del Reino de los Muertos para evitar la llegada de Los Seis; y la historia de Billjohn y su hija Sally."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">No está de más recordar en este punto que Drake y Becky habían perdido los Seis recientemente, cayendo dichas armas en manos de los villanos de la función. La Bruja Gris, junto al General Hume, capitanean una expedición que irá al mismo Infierno, y querrán llegar al punto donde podrán recrear el mundo como deseen. Huelga decirlo, pero si esto sucede, la humanidad se verá abocada a un mundo oscuro, y es la razón por la que Drake y Becky intentarán por todos los medios evitar eso. Se va gestando la última gran batalla, en la cual se dirimirá el destino del mundo y la realidad. ¿Qué bando vencerá? ¿Quién logrará usar el poder de los Seis y rehará todo a su manera, para bien o mal?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Como la resolución de la serie principal es de tres capítulos, una vez que todo llega a su final, lo siguiente que viene en el tomo son dos miniseries complementarias, pero que cronológicamente no están ni siquiera cerca de la batalla final por el destino del mundo. La primera de estas historias se centra en una de las amenazas que iba a hacer peligrar a toda la creación, y que afrontaron diferentes tribus indias, las cuales mandaron a varios equipos para trabajar conjuntamente y lograr salvar la papeleta. A dicha expedición se unirá el vigilante de los cruces de caminos, y también algún que otro personaje que ya vimos en la serie principal. En su travesía se enfrentarán a deformidades humanas, criaturas de ultratumba, y tendrán que hacer cuanto sea posible para lograr el objetivo final, que no es otro que salvar a la humanidad.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La última miniserie se centra en la figura de Billjohn, el que fuera compañero inseparable de Drake Sinclair durante gran parte de la serie principal, y que, una vez que murió, siguió presente a menudo gracias al poder del revólver que resucitaba a los muertos (aunque no volvían a ser idénticos a su versión viva, pues eran como criaturas de barro). En este caso, la trama se ubica muy atrás en el tiempo, antes incluso de que empezara la búsqueda de los Seis, si bien Drake y Billjohn ya se conocían. Lo que se nos cuenta es que Billjohn, que es viudo, tiene una hija pequeña que está enferma. Él intentará curarla de su mal de cualquier forma posible, ya implique esto intentar hacerse con el arma que resucita a los muertos, o conocer a una integrante de un circo ambulante que presume de ser inmortal. Esto hará que el protagonista tenga que actuar de forma un poco distinta a como suele ser, en pos de lograr que su hija no fallezca y le deje sumido en la tristeza. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Bunn escribe los números restantes de la serie principal y la historia de Billjohn, mientras que Hurtt se ocupa de la trama de los indios. No voy a engañaros, precisamente el trabajo de Hurtt no me ha gustado, y por primera vez me he encontrado con un contenido que no me ha gustado en los seis tomos de "El Sexto Revólver", y es porque la trama no me ha despertado prácticamente ningún interés, a pesar de que sí tiene buen ritmo narrativo esa miniserie. No sé si ha influido la elección de personajes o el hecho de que encajen esta trama en el último tomo sin que haya relación temporal con el final de la historia de los Seis, pero no puedo decir que el trabajado del ilustrador como escritor me haya entusiasmado. Respecto a Bunn, mantiene el buen nivel que ha tenido durante toda la serie, aunque es cierto que, para ser la batalla final, me esperaba algo más épico, ya que ha habido escenas de combate más impactantes en los primeros tomos. No obstante, acaba su historia, y elabora una buena miniserie sobre Billjohn. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sobre los ilustradores, destaca una vez más el buen hacer de Hurtt, que imprime dinamismo y acción en la batalla final, y sigue teniendo un trazo detallado y bien trabajado, manteniendo buen nivel de detalle. Si "El Sexto Revólver" ha sido un pepino de lectura, en parte ha sido gracias a la excelente labor de Hurtt. Y no menos disfrutable ha sido el habitual trabajo de Crook, quien hace composiciones de página donde hay pocas viñetas, pero que hacen que la lectura sea muy amena y donde los planos visuales están bien escogidos. Sobre la labor de Zamudio, su trazo se asemeja al de Hurtt, y en la historia de los indios ha estado a buen nivel.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Y en cuanto al color de Crabtree y Hill, ambos artistas han realizado una más que satisfactoria labor, logrando lo que debe ser habitual en un cómic, que es que el color no desentone sino que complemente y perfeccione el dibujo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Si llegamos aquí es porque queremos ver el final, y en ese aspecto, MERECE LA PENA ASISTIR A LA CONCLUSIÓN DE ESTA MEMORABLE SERIE que mezcla western, fantasía, aventura y hechicería, y da toneladas de acción. Personalmente el viaje hasta este tomo y su resolución ha sido tiempo bien invertido, y me queda el regusto de que, aunque la colección ha tenido en algún momento bajones (lógicos en una colección de cierta extensión). Si sale adelante la serie la veré encantado. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sobre la edición de Norma Editorial, es en cartoné y tiene mucho contenido extra, incluyendo las habituales portadas, bocetos y demás. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html" target="_blank">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-44272234841561766602023-12-27T19:15:00.004+01:002024-03-03T19:21:02.094+01:00Reseña de Astérix: La serie. Descubriendo lo que esta franquicia clásica del cómic europeo puede ofrecer<div style="text-align: justify;">Un saludo desde una remota aldea gala que resiste los intentos de conquista del Imperio Romano. Aunque las aventuras de Astérix y Obélix llevan publicándose desde el año 1959, cuando salieron primero en la revista Pilote y posteriormente se fueron recopilando en álbumes, todavía aparecen nuevas entregas actualmente, ya realizadas por otros autores distintos a los difuntos creadores el guionista René Goscinny (1926-1977) y el ilustrador Albert Uderzo (1927-2020). </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRkWnEyJ3OrF9F08BPd_aN31308_80lPPPmxTjJ-OKUONRwUx9Eh74Sp99NXqlAFo8snCU7Slh59igFi8kz2DXMeDC8Rc-47rCKGfP3FUKtnjCVIWAU_Ug9eQENLteNdMcA9i8Vm0nnpLLlVxlbbqh7dPdfUXa2YTxasHnWve0yHB84HxM-rDW9WfXNHJs/s1800/A%20y%20O.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1013" data-original-width="1800" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRkWnEyJ3OrF9F08BPd_aN31308_80lPPPmxTjJ-OKUONRwUx9Eh74Sp99NXqlAFo8snCU7Slh59igFi8kz2DXMeDC8Rc-47rCKGfP3FUKtnjCVIWAU_Ug9eQENLteNdMcA9i8Vm0nnpLLlVxlbbqh7dPdfUXa2YTxasHnWve0yHB84HxM-rDW9WfXNHJs/w400-h225/A%20y%20O.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La explotación de estos personajes les ha llevado a estar presentes en el campo de los dibujos animados, el cine de acción real, o los videojuegos, por no ignorar su presencia en el mundo de los juguetes (hasta hay una línea de Playmobil de este universo) y otro tipo de objetos de coleccionismo. Yo recuerdo haber visto de pequeño algún fragmento de película de dibujos, y también jugué en su día a uno de los juegos de ordenador. También he visto un par de películas de acción real, pero hasta la fecha no me había leído ningún cómic completo, solo fragmentos, y es por eso que, aunque mi acercamiento a las viñetas está siendo desordenado, sí que me gustaría compartiros mis impresiones al respecto según vaya leyendo tal o cual aventura de los personajes.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.brunolibros.es/libro/asterix/asterix-el-galo-edicion-2024-9788469642863/" target="_blank">Tomo 1: Astérix el galo</a></span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2cd5asyBYM5ri6baTsh86NnyBTO3VtAaaG_Tr1M0FtKPCk0CfEdvO8XwrByo4EPYyzXWHs0WjYDOusHpqV6b7aIMpB-A682nTD0ITDwYYhxCOKIzvkVOUBHKWF7ILcVlujkMC8dybWOnp3UCz8bJjKmnfqc5NWvRdXI8H48qHqGtgY4jrK1HOxI1Gmrvc/s1312/AEG%201.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1312" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2cd5asyBYM5ri6baTsh86NnyBTO3VtAaaG_Tr1M0FtKPCk0CfEdvO8XwrByo4EPYyzXWHs0WjYDOusHpqV6b7aIMpB-A682nTD0ITDwYYhxCOKIzvkVOUBHKWF7ILcVlujkMC8dybWOnp3UCz8bJjKmnfqc5NWvRdXI8H48qHqGtgY4jrK1HOxI1Gmrvc/w244-h320/AEG%201.jpg" width="244" /></a></div><div style="text-align: justify;">Sería en el año 1959 cuando, en la revista Pilote, haría su primera aparición Astérix. A día de hoy, viendo la enorme cantidad de álbumes que se han publicado del personaje junto a su compinche Obélix, sería fácil decir que el éxito se veía venir desde el principio. Pero... ¿se pensaría lo mismo en la época en la que salió? No soy tan longevo como para haber nacido antes de ese año para poder opinar, pero poco importa, pues la clave es saber que el camino de Astérix empezó en esa fecha, para no detenerse nunca hasta ahora.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Siguiendo con mi lectura de algunos álbumes del famoso personaje creado por Goscinny y Uderzo, por fin he podido ponerme con su primera aventura (lo sé, no tengo remedio porque empecé por otras más avanzadas). Y tenía muchas ganas por ver si, desde el primer episodio, ya se sentaban las bases de este universo tan longevo y peculiar, que ha trascendido el mundo de las viñetas para ser un fenómeno mundial. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La sinopsis nos cuenta lo siguiente:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"Con este título nace Astérix, el mítico héroe galo creado por los famosos Goscinny y Uderzo. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Para lograr hacerse con el secreto de la poción mágica que les da a los habitantes de la irreductible aldea una fuerza sobrehumana, los romanos secuestran a Panorámix, el druida."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Puede que esta trama os resulte familiar si visteis la primera película con personajes reales que se hizo hace unos cuantos años. En efecto, en "Astérix y Obélix contra el César" de 1999, parte de la historia tiene que ver con los deseos de un personaje llamado Detritus por hacerse con el secreto de la poción mágica que hace que los galos sigan resistiendo los ataques romanos. En el cómic Detritus no existe, sino que quien quiere descubrir por qué esta poción es tan especial será Caius Bonus, quien cada vez tendrá un mayor deseo de probar dicha poción y experimentar sus efectos. Para tal fin, primero mandará un soldado para que, caracterizado de galo, intente averiguar más al respecto en la aldea. Más adelante, los romanos secuestrarán a Panorámix, y entonces los acontecimientos se sucederán uno tras otro con la presencia de Astérix en el campamento romano.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLH8njclkJiz8160A2G7agRV6FyWbu36mUKLIypIotyJeBMh8STyR7Exwim7lthn1DsNLCoeeFFFpKkEASQG8EE-6tsljM_dqqGB4zjQM00CctzSIgcMQyCB3OO-q31yNRQKuMCxKBJ9mYco3V6zLzVCGnwTwUhJG-jT_teqg4ZGGcP5NE3ChevNPk3vfb/s1316/AEG%202.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1316" data-original-width="1000" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLH8njclkJiz8160A2G7agRV6FyWbu36mUKLIypIotyJeBMh8STyR7Exwim7lthn1DsNLCoeeFFFpKkEASQG8EE-6tsljM_dqqGB4zjQM00CctzSIgcMQyCB3OO-q31yNRQKuMCxKBJ9mYco3V6zLzVCGnwTwUhJG-jT_teqg4ZGGcP5NE3ChevNPk3vfb/w304-h400/AEG%202.jpg" width="304" /></a></div><div><br /></div><div style="text-align: justify;">Esta obra tiene detrás un gran trabajo de Goscinny. Esto es así porque los comienzos de una colección a veces pueden ser difíciles mientras se le toma el pulso, pero basta leer unas pocas páginas para saber que el guionista ya estaba bien metido en su historia como para asentar bien unos cuantos pilares de lo que serían luego las líneas maestras de la serie. Es cierto que el gran problema que se ve aquí es que apenas se le otorga protagonismo a otros personajes galos que no sean Astérix, Panorámix y Obélix (aunque su presencia se limita a unas pocas viñetas en comparación con el protagonista). Tampoco veremos aquí a Ideafix. Pero sí que, desde el inicio, se nos cuenta la heroica resistencia de esta aldea gala ante la conquista romana que ya domina prácticamente toda la Galia, y del mismo modo se nos presentan los campamentos militares que rodean la población resistente. El tipo de historia narrada aquí sigue un esquema que con el tiempo se repetiría más, como es el deseo de que alguien conozca el secreto de la poción y quiera hacerse con ella, y se empieza a perfilar el carácter de Astérix y el de Panorámix. El humor impregna la obra a menudo, que será otra de las constantes de la serie con el tiempo. Y los tiempos narrativos son adecuados, sin lugar a que uno se aburra, por lo que Goscinny logra un gran trabajo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8x6aQAhIHxuyh0uL5wqfgFQEJFoOMX51e0idx57eUL6fSxh1ww1SWggscCtcoA_LtjwoVKeT0Hw-E72uK1Z1cBanEtCwIHCIfwQRahQoVV9YYjf8Yzp8JL17X1mF8oc0EfDuqcdT9z_FtRctdMAUhbMi-C7A9AJkJMVBv013XcN_u_GrDIlPTqHQ8WWkv/s800/AEG%203.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="800" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8x6aQAhIHxuyh0uL5wqfgFQEJFoOMX51e0idx57eUL6fSxh1ww1SWggscCtcoA_LtjwoVKeT0Hw-E72uK1Z1cBanEtCwIHCIfwQRahQoVV9YYjf8Yzp8JL17X1mF8oc0EfDuqcdT9z_FtRctdMAUhbMi-C7A9AJkJMVBv013XcN_u_GrDIlPTqHQ8WWkv/w400-h250/AEG%203.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;">Respecto a Uderzo, si bien no alcanza la perfección desde el principio (al menos no en comparación a sus trabajos de álbumes posteriores), sí que estaba claro que casi le coge el punto a la obra desde el principio. Los personajes principales casi tienen el diseño definitivo al que todos conocemos (falla la caracterización de Julio César, que tiene una nariz distinta en su primera intervención respecto a la del final del álbum, y algunos detalles así), y el humor visual está muy bien trabajado. Todavía no veremos aquí a los romanos volar por los aires mientras dejan el calzado en el suelo cuando les golpea un Astérix tras ingerir la poción, pero sí que se nos muestra que los rivales de los galos son de lo más manejables en el combate. Queda por tanto un trabajo notable de Uderzo, que ya estaba cerca de la perfección desde el inicio, y lógicamente cogería más soltura con próximos álbumes. <span style="text-align: left;">No podría pronunciarme sobre el color original, porque la edición que he leído es de 2024 y ya está más que pulido este aspecto, pero es el tipo de coloreado clásico de este tipo de cómics. </span></div><div><br /></div><div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el tomo? Sin lugar a dudas, es una obra que, aunque tiene más de 60 años desde su aparición, no envejece y resulta divertida, dinámica y derrocha carisma. Aquí comenzó a cimentarse la leyenda de Astérix, y no hay que ser un gran experto con el personaje para saber que, con lo visto en este primer álbum, el éxito que tuvo la serie estaba más que trabajado desde su concepción. Es una obra más que recomendable, tanto si empezáis a leer a Astérix por aquí, como si os ha pasado como a mí y lo habéis leído de forma desordenada. La edición que os comento tiene mucho contenido extra para hablar bien de la creación de la serie, los artistas que le dieron vida, y muchas otras curiosidades. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.brunolibros.es/libro/asterix/asterix-en-bretana-edicion-2023-9788469669839/" target="_blank">Tomo 8: Astérix en Bretaña</a></span></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><br /></b></div><div class="separator" style="clear: both;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxvwWvlTKb7wumaNt2ZG_2ObPE0kAXGB-FvlHQbDudYhaRiaH2BS-VuUfavPs13_uwC8o0ZSKaYjOUrBVZRjWDBEFdVWhVj1MafDuvLKMIdHmdOTjiv7y1aszbrV_N83Pog2K1f6dffOm61_hx_uNftq_MkXvhgiaJlFOdDcu4uZoKyUVXKk6Vafw_k08h/s1311/Ast%C3%A9rix%20en%20Breta%C3%B1a%201.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1311" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxvwWvlTKb7wumaNt2ZG_2ObPE0kAXGB-FvlHQbDudYhaRiaH2BS-VuUfavPs13_uwC8o0ZSKaYjOUrBVZRjWDBEFdVWhVj1MafDuvLKMIdHmdOTjiv7y1aszbrV_N83Pog2K1f6dffOm61_hx_uNftq_MkXvhgiaJlFOdDcu4uZoKyUVXKk6Vafw_k08h/w244-h320/Ast%C3%A9rix%20en%20Breta%C3%B1a%201.jpg" width="244" /></a></div><div style="text-align: justify;">Esta octava entrega de las peripecias de Astérix y Obélix vio la luz en formato álbum en 1966 en Francia, y fue un éxito de ventas desde el inicio, refutándose el hecho de que la creación de Goscinny y Uderzo ya era todo un fenómeno en el mundo de las viñetas europeas. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Es a su vez la primera entrega que he podido leer completa, y me gustó el hecho de que precisamente los personajes salieran de su país para llegar a tierras británicas, y por lo tanto en la obra se les vea tanto en su aldea gala, como posteriormente viajando a otro país, teniendo divertidos choques con esa otra cultura. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La sinopsis es breve pero concisa:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"En esta ocasión Astérix viajará hasta Bretaña en compañía de su inseparable Obélix para ayudar a su primo bretón, Buentórax, a defender su aldea del invasor romano."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Hay que precisar que Astérix no conoce físicamente a su primo Buentórax el bretón. Ahora bien, el motor de la trama consiste en que los romanos ya están colonizando tierras bretonas, y la aldea de Buentórax se encuentra asediada por dichos invasores. Es más o menos lo mismo a lo que se enfrentan continuamente en la famosa aldea gala, por lo que Buentórax viajará hasta ella, para pedirle auxilio a su primo. Panorámix elaborará un tonel de poción mágica para que Astérix, Obélix y el bretón puedan llevarla hasta esa aldea indefensa. Y básicamente la historia gira sobre eso, las vueltas que dará el tonel para ver si llega a su destino y sirve como defensa contra los romanos. Por el camino, la peculiar pareja de amigos protagonistas conocerá las costumbres del nuevo país que conocerán en sus aventuras, siendo una de las cuales un deporte que, como podéis ver por la portada, practican allí, y que también guarda relación con uno de los vaivenes de la poción mágica. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEVaUcA_U381y3iGSykQVCNP5e1vhx1ekJFumFVKWKy4AtMiqrvm6cw_wtjbtBfIJvvli7pnldTyJ480k_8yFJJ3yWBeluheV9FHNixrIBF3JimkcWM4ijrSScNXXqk_lpLYZpSu-uRyRKMVseO0dyRsPHTvTR19g9GPnzdIObR2WRYFMizd0cBNGvW9ch/s1024/Ast%C3%A9rix%20en%20Breta%C3%B1a%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="778" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEVaUcA_U381y3iGSykQVCNP5e1vhx1ekJFumFVKWKy4AtMiqrvm6cw_wtjbtBfIJvvli7pnldTyJ480k_8yFJJ3yWBeluheV9FHNixrIBF3JimkcWM4ijrSScNXXqk_lpLYZpSu-uRyRKMVseO0dyRsPHTvTR19g9GPnzdIObR2WRYFMizd0cBNGvW9ch/w304-h400/Ast%C3%A9rix%20en%20Breta%C3%B1a%202.jpg" width="304" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">A Goscinny lo había leído anteriormente narrando las historias de "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/12/resena-de-iznogud-33-historietas-de.html" target="_blank">Iznogud</a>", el peculiar visir que quiere ser califa en lugar del califa. En ese sentido, me hacía una idea del tipo de guiones que podía encontrarme aquí. Cuál ha sido mi sorpresa cuando he visto que de los repetitivos guiones de la obra mencionada, me he encontrado aquí una versión menos encorsetada del autor, pues su historia, aunque siga una trama lineal, está bastante más desarrollada al estar ante un álbum de más de 40 páginas. También cambia un poco el tono humorístico de Goscinny, estando su fuerte en este cómic en la forma en que retrata a los bretones, especialmente en sus costumbres, vocabulario y forma de ser. Los personajes no tienen casi desarrollo eso sí, pero no me ha importado demasiado. El ritmo narrativo tiene momentos calmados pero también otros bastante dinámicos, y se lee con gusto, porque además la historia es atractiva y divertida, a la par que guarda algunos momentos cómicos memorables (como esa sincronización romana para partir toneles de vino, que luego se vuelve en anarquía al emborracharse los soldados, o las reacciones del pobre Obélix ante los platos gastronómicos bretones). En definitiva, me ha gustado este cómic y, aunque no empezara la colección de Astérix por el primer número, no me ha importado nada hacerlo por una octava entrega, pues se puede disfrutar plenamente siendo un lector novato con este universo.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwY5kO0vlYWsQRztCQumbcK_vDJ4pXtA2yB6FTenWoi_bbp6G3uMub0KShKpSv7sYP4l04xppgNlLJsd-27Gu3BaNspyy9EMwCOJGcWynhnjK-2SItDaKq2dXFRR19dJBdUUoCCxHt-ObR3ko8RQ3oC-J3TpWm_Y0OBzw6skYRL0pTRmuE7zQjvM43St9-/s850/Ast%C3%A9rix%20en%20Breta%C3%B1a%203.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="771" data-original-width="850" height="290" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwY5kO0vlYWsQRztCQumbcK_vDJ4pXtA2yB6FTenWoi_bbp6G3uMub0KShKpSv7sYP4l04xppgNlLJsd-27Gu3BaNspyy9EMwCOJGcWynhnjK-2SItDaKq2dXFRR19dJBdUUoCCxHt-ObR3ko8RQ3oC-J3TpWm_Y0OBzw6skYRL0pTRmuE7zQjvM43St9-/w320-h290/Ast%C3%A9rix%20en%20Breta%C3%B1a%203.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: justify;">El arte de Uderzo tiene ese característico toque de la bd clásica europea, pero su trazo es muy limpio, dinámico y entra muy bien por los ojos aunque esta historia se hiciera hace casi seis décadas. Gran parte del mérito de que me haya echado unas cuantas risas no es solamente de los guiones, sino también del dominio de Uderzo del humor visual, que retrata muy bien situaciones que ya incitan a la risa, pero bajo sus lápices aseguran las carcajadas. Como es la primera obra que leo completa de este dibujante, su mayor mérito lo veo en eso, en ser un material que tiene muchos años de vida, pero para nada parece desfasado como otras obras que he leído de esa época. Eso, sumado a la energía del trazo del autor y su trabajado nivel de detalle, hace que destaque por méritos propios el apartado visual, para complementar perfectamente el guion.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el tomo? No tengo bagaje para compararlo con otros de la colección hasta que pueda leer más, pero ha sido una lectura notable que he disfrutado, y me ha dejado buenas sensaciones tras mi primera toma de contacto seria con el mundo de Astérix y Obélix en las viñetas. Seguro que para un coleccionista de la colección merecerá la pena, pero no me cabe duda de que, para quien empiece como yo con este universo ficticio, el tomo es una elección bastante buena. Además del formato en tapa dura de Salvat, esta edición de 2023 trae mucho contenido extra para conocer más del contexto de creación de la obra, sus repercusiones, las adaptaciones al cine, el merchandising y mucho más derivado de este exitoso álbum. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://www.brunolibros.es/libro/asterix/el-lirio-blanco-9788469640401/" target="_blank">Tomo 40: El lirio blanco</a> </span></b></div><div style="text-align: center;"><b><br /></b></div><div style="text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQdAnofJ9lbZB-OzvrpQcJKAi5xUZ89uscllNpmaJvQp9IlfA2R8B_pyyVtqEvMZfPpzs4RJcfHqyL101x-KGX5pK_Wi-abwtVSLJ8Q6mSCuRj04hOw8lcJjdz7iUx96ht-nYleAoNTy58uzTkwtWt7RSFTsdjpHp_Pu854FAxxqQXDFJ7L98uhhHn3wjR/s1312/AELB%201.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1312" data-original-width="1000" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQdAnofJ9lbZB-OzvrpQcJKAi5xUZ89uscllNpmaJvQp9IlfA2R8B_pyyVtqEvMZfPpzs4RJcfHqyL101x-KGX5pK_Wi-abwtVSLJ8Q6mSCuRj04hOw8lcJjdz7iUx96ht-nYleAoNTy58uzTkwtWt7RSFTsdjpHp_Pu854FAxxqQXDFJ7L98uhhHn3wjR/w244-h320/AELB%201.jpg" width="244" /></a></div><div style="text-align: justify;">Este álbum ha sido mi segunda toma de contacto con el mundo de Astérix y Obélix en las viñetas. En el momento de escribiros esto (enero de 2024), es precisamente el álbum más reciente de los personajes, y el primero que leo de otros autores que no fueran sus creadores, Goscinny y Uderzo. Por eso tenía gran curiosidad por ver qué podía contar el nuevo equipo creativo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Cuando una colección tan longeva como la que nos ocupa ha contado con la presencia de sus creadores durante varias décadas, es inevitable que, cuando aparece otro equipo creativo, pongamos la lupa en la que forma que tengan de contarnos un nuevo episodio de estos personajes. Aquí siempre hay división de opiniones, pues hay gente que quiere exactamente lo mismo que ya tenía antes, aunque también hay quienes piden una renovación argumental o gráfica. Yo ando en una posición intermedia en estos casos, pues me gusta que quienes viene detrás, cuenten algo nuevo de una forma diferente, pero respetando las esencias del material original. Sobre si lo han logrado o no los autores de este tomo número 40, hablaré luego.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La sinopsis del tomo es breve:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"El título de este cómic es El Lirio Blanco, el nombre de una nueva corriente de pensamiento positivo que recorre Roma y se extiende por todo el Imperio a la velocidad del rayo. Pronto llegará a la aldea de nuestros queridos galos, con consecuencias insospechadas."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">El cómic nos muestra en sus inicios a los romanos, pues, lejos de mostrar su habitual espíritu guerrero y conquistador, se muestran más reacios a ser como eran antes. Julio César, temiendo que este estado casi depresivo de sus tropas repartidas por aquí y allá, buscará soluciones, y he ahí que entrará en escena Viciovirtus, el médico en jefe de los ejércitos romanos. Este hombre cree que lo que necesitan las tropas es una mejora en su estado de ánimo mediante la introducción del positivismo en sus vidas. Un soldado feliz será una pieza productiva, y eso repercutirá en que los ejércitos recuperen su ferocidad. Como modo de poner a prueba el método de Viciovirtus, se le asignará ir a uno de los puestos que rodean a la conocida aldea gala que siempre se le resiste a los romanos. Y así echará a andar el cómic, mostrando los primeros avances del médico tanto entre los galos como entre el ejército. Esta corriente positivista alterará la normalidad de la aldea, y Astérix y Obélix, que no están convencidos de los beneficios del cambio, intentarán solucionar la situación, que se irá agravando a medida que avancen las páginas. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhGMDX70wTgDLtKbP0c5h5AwInDNTZZGIjHR2hgEsXCaMGCxpwJ0z8iHKcy4jYjDFbyLRPBfrmqGZV46avrsyWjyp6QRYhhQdaVH-6D2lH_DWVd2Fqwi8_ItwUBY8dDNWk-I3VdwJGIyJQQimR64xODji4Bci6NHQIJuhXb56MOpdp5zehHJwGGqx0pYjf8/s970/AELB%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="970" height="248" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhGMDX70wTgDLtKbP0c5h5AwInDNTZZGIjHR2hgEsXCaMGCxpwJ0z8iHKcy4jYjDFbyLRPBfrmqGZV46avrsyWjyp6QRYhhQdaVH-6D2lH_DWVd2Fqwi8_ItwUBY8dDNWk-I3VdwJGIyJQQimR64xODji4Bci6NHQIJuhXb56MOpdp5zehHJwGGqx0pYjf8/w400-h248/AELB%202.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">El guion es de Fabcaro (como autor completo ha hecho obras como "Moon river" y "Open bar"), en el que ha sido su primer acercamiento a este universo. La trama es sencilla, pues gira en torno a la presencia de Viciovirtus y su filosofía positivista del lirio blanco, y también con las consecuencias de la misma. El primer fallo que le veo al planteamiento es que se le encarga a este médico resucitar el ánimo de las tropas romanas, y, salvo en el primer tercio de obra, no hace nada relativo a esto después, desviándose bastante de la trama, en un giro que le hace perder enteros, pues habría sido más interesante centrarse precisamente en reavivar el ánimo de las tropas de modo que pudieran poner en algunas dificultades (dentro de lo posible claro) a los galos. No obstante el camino elegido por Fabcaro no está mal, pues la historia está bien contada y de forma amena, haciendo que se lea con facilidad y haya bien diseminadas por el cómic unas cuantas situaciones bastante cómicas. Los diálogos positivistas también le confieren encanto a los diálogos de muchos personajes, siendo Viciovirtus el mayor exponente. Eso sí, me queda esa sensación de que se le podía haber sacado mucho más partido a la historia, pero es una apreciación personal. En resumidas cuentas, tenemos un álbum que respeta a los personajes y aunque no innova demasiado, entretiene y se lee rápido, deparando algunas risas por el camino, por lo que mi valoración es positiva. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgops6LLr50RA5dCbHHmmKGIQN_InayBqO7PgnRQHkeGaUqWVDJlN6jzubA7WZjqnTuFKVFYhn2l3VGlyBU40CFn1ZRuanalobKURdvEOJE8QHScvgpJM0wDjNHpAINcAL-R-zOAwCqcKoDMjKZyfsrvVr1F6shOcS9-UVZ_AGiX10K-wO5oGiejfZuZKS5/s700/AELB%203.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="700" data-original-width="566" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgops6LLr50RA5dCbHHmmKGIQN_InayBqO7PgnRQHkeGaUqWVDJlN6jzubA7WZjqnTuFKVFYhn2l3VGlyBU40CFn1ZRuanalobKURdvEOJE8QHScvgpJM0wDjNHpAINcAL-R-zOAwCqcKoDMjKZyfsrvVr1F6shOcS9-UVZ_AGiX10K-wO5oGiejfZuZKS5/w324-h400/AELB%203.jpg" width="324" /></a></div><div style="text-align: justify;">El ilustrador Didier Conrad (ha participado en "Los innombrables" o "Lucky Luke") no es nuevo en el universo de Astérix, pues es ya su sexta participación. Su trazo es muy similar al de Uderzo, por lo que en ese aspecto se mantiene una clara coherencia visual en la colección, siendo difícil notar el cambio de autores en la misma. El dibujo es por tanto limpio y enérgico en las escenas de la poción mágica. Es cierto que, como comentaba antes, a veces preferiría que, cuando entra un dibujante distinto al que popularizó a unos personajes, su estilo artístico sea diferente e innovador respetando las esencias. Aunque tengo mis dudas de si la legión de seguidores de Astérix que han crecido con el arte de Uderzo habría querido eso (en mi caso he disfrutado del Lucky Luke de Bonhomme sin ser un calco del de Morris). En cualquier caso, el apartado visual es notable y Conrad hace una buena labor. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color es de Thierry Mébarki (solo he encontrado trabajos en Astérix en su historial) es de aspecto clásico y eso, teniendo en cuenta el apartado artístico, es justo lo que casa bien con él, por lo que el trabajo de Mébarki es bueno. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sobre si merece o no la pena el cómic, para mí, como lector que lleva muy poco leyendo a Astérix y Obélix, sí que ha sido una lectura interesante y entretenida. No tengo el bagaje suficiente como para decir si en comparación con otras aventuras es mejor o peor, pero me ha dejado buen sabor de boca y eso es lo importante, ya que quiero seguir leyendo más de estos personajes y disfrutar de su mundo. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div></div></div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-11163867033243531792023-12-20T18:15:00.003+01:002023-12-20T18:20:03.566+01:00Reseña de SuperGroom: La serie. Spirou deja de ser un héroe para convertirse en un superhéroe<div style="text-align: justify;">¡Saludos! Ya he contado en algunas ocasiones que en este blog no hago demasiadas reseñas de superhéroes salvo en contadas ocasiones, y porque algo me atraiga especialmente por distintas razones. En ese sentido, salvo de Marvel o Dc, sí que hay análisis de cómic de pijameo que he hecho de otras editoriales, por el motivo antes expuesto. Y he aquí que me ha vuelto a suceder eso, pues hace poco llegó a mis manos un cómic que convertía a un héroe clásico del cómic francobelga, en todo un superhéroe. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLziPC68axc8_y2lDKWZ_IgichVJUw9lHccARm7kpeI7TI_-zvQN30BLpdcJVT9qOE4WeBV81JOyGYeVksFSSy8zbgxjxixNCu3UxUwhfVPbi9rWEDWko0iubon4SqbASk4fM1hZErKfjaKCSmfAB-9veeKuZXL0XWf8Dj6cZXxPFMWnkaEbOun8_Zk-vB/s1600/SG.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="685" data-original-width="1600" height="208" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLziPC68axc8_y2lDKWZ_IgichVJUw9lHccARm7kpeI7TI_-zvQN30BLpdcJVT9qOE4WeBV81JOyGYeVksFSSy8zbgxjxixNCu3UxUwhfVPbi9rWEDWko0iubon4SqbASk4fM1hZErKfjaKCSmfAB-9veeKuZXL0XWf8Dj6cZXxPFMWnkaEbOun8_Zk-vB/w487-h208/SG.jpg" width="487" /></a></div><div><div><br /></div><div style="text-align: justify;">Es por eso que quiero reseñaros las diferentes entregas que aparezcan de "SuperGroom" de Nuevo Nueve, pues es una serie abierta que comenzó a editarse en la editorial Dupuis, y de momento cuenta con un par de entregas, las cuales reseñaré según la española Nuevo Nueve las publique aquí. </div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><b><a href="https://nuevonueve.com/producto/supergroom/" target="_blank">Tomo 1: Justiciero a la fuerza</a></b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmYPcZmyXwmGvVtBRil0VAzJHq_FSZDvh8mQr-ZB8mzjBhfqoNueykEZAz4h_gmxSJ9tomMOHtDJa7KkKmC73P3B5rHbYAcjnUvlgwXH6s2JNXktoxDOnrrYf6Y2mMX9Vtu4PQ796q1MNESZqL86CM9Gj-JJbXIOE7pgdn7REDpSOtldURvrBjEwlhypsG/s1000/SG%201.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="746" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmYPcZmyXwmGvVtBRil0VAzJHq_FSZDvh8mQr-ZB8mzjBhfqoNueykEZAz4h_gmxSJ9tomMOHtDJa7KkKmC73P3B5rHbYAcjnUvlgwXH6s2JNXktoxDOnrrYf6Y2mMX9Vtu4PQ796q1MNESZqL86CM9Gj-JJbXIOE7pgdn7REDpSOtldURvrBjEwlhypsG/w299-h400/SG%201.jpg" width="299" /></a></div>Lo primero que tenemos que saber, es que en este tomo se hace un repaso de la forma en la que Spirou ha llegado a convertirse en SuperGroom. Será Spip, la mascota amiga del protagonista, quien haga de narrador para ponernos al día de lo que pasa. Precisamente una de las mayores motivaciones de Spirou para llegar a ser un superhéroe, no es otra que resucitar su carrera, pues el progreso, las nuevas tecnologías, y la enorme competencia en el mundo de los cómics, han hecho que un personaje clásico de la bd ya haya pasado de moda. </span></div><div style="text-align: justify;"><span><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span>Es un análisis interesante, pues yo leo tanto obras de pijameo como otras clásicas del cómic europeo, y es cierto que lo que pueden ofrecer unas y otras, aunque compartan el entretenimiento, en muchas ocasiones difiere bastante. Así que es interesante ver cómo aparece una figura que puede mezclar ambos mundos. </span></div><div style="text-align: justify;"><span><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><span>¿Qué historia nos encontraremos en este cómic? La sinopsis avanza lo siguiente: </span></div><div style="text-align: justify;"><span><br /></span></div><div style="text-align: justify;"><i><span>"</span>La noche es tranquila en Bruselas. Pero esto es solo una ilusión: decenas de figuras enmascaradas deambulan por los tejados. ¿Qué hacen estos superhéroes recién salidos de los cómics estadounidenses en la capital de Europa?</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>¡El responsable de este lío no es otro que Spirou! ¡Sí, Spirou, el famoso personaje de cómic que ha vivido decenas de aventuras en álbumes y que incluso tiene una revista a su nombre! Hay que decir que en los últimos tiempos, Spirou ha entrado en un periodo de dudas: olvidado por los más jóvenes (incluso tratado como anticuado).</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Su forma de vida y sus incesantes viajes por el mundo chocaban con sus convicciones ecologistas. Entonces surgió esta idea, nada estúpida a priori: inventa a SuperGroom para llamar la atención."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Como ya contaba antes, Spirou está atravesando un momento difícil. A su fama pasada y olvidada, se añade el hecho de que también tiene sus dudas existenciales, pues es un intrépido aventurero que no para de viajar por el mundo, pero al mismo tiempo eso no coincide demasiado con su conciencia ecologista, teniendo en cuenta que, para llegar a todos esos lugares del planeta, debe ir en aviones, trenes... y eso no ayuda precisamente a que él contribuya a un mejor medio ambiente. Sea como fuere, entre estos y algunas otras cosas, se le ocurre que, debido al constante tirón en la actualidad de los superhéroes, una forma de revitalizar su relevancia sería convertirse precisamente en uno de esos personajes. Para dicha tarea le ayudará el siempre ingenioso y colaborador Conde de Champignac, el cual diseñará la indumentaria y los aparatos que usarán Spirou y Spip. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPUnaFEZbBU57TtRfEpCNIkJXQZdC7D93hiFJ3RAiBU4wLvb33jsH5tLBz-aoyFb4hVsKO_lQQowrGkxswYLE8PkFKMTbacfG1KANggyUH1H0Xn8dw7WPxKtIUvhJGVZTnQJIaF_fKotgMWp09OFTqFipWzCP1Nelr77h7J9LHy9R5I926oiUvO9EkuXKL/s818/SG%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="818" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPUnaFEZbBU57TtRfEpCNIkJXQZdC7D93hiFJ3RAiBU4wLvb33jsH5tLBz-aoyFb4hVsKO_lQQowrGkxswYLE8PkFKMTbacfG1KANggyUH1H0Xn8dw7WPxKtIUvhJGVZTnQJIaF_fKotgMWp09OFTqFipWzCP1Nelr77h7J9LHy9R5I926oiUvO9EkuXKL/w294-h400/SG%202.jpg" width="294" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Ahora bien, aunque Spirou le pondrá muchas ganas a sus primeras apariciones como SuperGroom, las cosas no saldrán precisamente como a él le gustaría, y no tardará mucho en colgar el traje y retomar su vida, la cual, dicho sea de paso, no irá precisamente bien por una decisión que tomará. Pero lo peor no es eso, sino que pasará un tiempo, y alguien actuará como SuperGroom, usurpando su identidad superheroica, y será entonces cuando Spirou deba volver a convertirse en esa otra versión suya, para investigar quién lleva su uniforme, y con qué finalidad. Y es más o menos lo que os puedo anticipar respecto a los sucesos que transcurrirán en este primer tomo de la serie, pues para averiguar el resto de cosas os animo a leer este cómic. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Toca hablar del trabajo de los autores. En primer lugar tenemos al guionista Fabian Vehlmann (conocido entre otras obras por "Ian" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/03/resena-de-solos-integral-1-el-inicio-de.html" target="_blank">Solos</a>"). El primer elemento en contra que tenía el escritor, era contar una historia de orígenes de un superhéroe, teniendo en cuenta que es algo muy trillado y donde hay que ser muy original o bien tener muy buen ritmo narrativo para hacer que no sea algo pesado. En ese sentido Vehlmann sortea bien la papeleta, pues es cierto que el inicio del cómic no es excesivamente original, pero sí me ha gustado la motivación para que Spirou decida ser SuperGroom (y que es una realidad, pues el cómic europeo compite constantemente con el de superhéroes americano), y está todo contado con ritmo y no se hace cansino ni aburrido. Más allá de eso, en el resto del cómic pasan las cosas suficientes como para que no decaiga la narración, hay cierto desarrollo de personajes, y me ha gustado lo que se ofrece en esta primera entrega de la serie. Como era inevitable que aparecieran otros personajes del universo Spirou, también he agradecido que, aunque el protagonista absoluto es el que es, no por ello dejen de ayudarle quienes le rodean habitualmente en los cómics y que aquí son buenos secundarios. La trama del cómic en general no os va a sorprender en exceso (especialmente si leéis mucho pijameo), pero está contada con tan buen ritmo y de una forma interesante, que me ha dejado una impresión satisfactoria del trabajo del guionista. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhp3yFbEYnzp64lrrLqReHMvOOvA3e9070MHTBRKgslUSd5CWs_-_zStvqEguivarj2Hrfmew4PxJPUYLD6dFqWZbzj58hbapwm0YBRoPMT2u2wg9TQdxV7ve54VeZ6mxtpeSyucSfT701MA_jVLuGgzKTrKuLywwf-6IPcssy_uolaIh2HEojkMGK8eqdk/s818/SG%203.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="818" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhp3yFbEYnzp64lrrLqReHMvOOvA3e9070MHTBRKgslUSd5CWs_-_zStvqEguivarj2Hrfmew4PxJPUYLD6dFqWZbzj58hbapwm0YBRoPMT2u2wg9TQdxV7ve54VeZ6mxtpeSyucSfT701MA_jVLuGgzKTrKuLywwf-6IPcssy_uolaIh2HEojkMGK8eqdk/w294-h400/SG%203.jpg" width="294" /></a></div><div style="text-align: justify;">El ilustrador es Yoann (aunque ha trabajado mucho en el universo de Spirou, es conocido también por obras como "La ladrona del cementerio" o "La mazmorra"). Su estilo tiene un poco de cómic europeo, pero también de americano. Uno de los puntos flojos que le he encontrado, es el diseño de escenarios, especialmente en planos donde se ve la ciudad de fondo, que parece todo hecho demasiado deprisa. Por lo demás, el dibujante se desenvuelve muy bien en las escenas de acción, y sabe imprimirle fuerza y dinamismo a la mayoría de pasajes. El diseño de los atuendos de superhéroe no son muy originales porque parten del uniforme clásico de Spirou, pero más interesante es cómo lucen los artilugios voladores de SuperGroom, o la esfera que usa el superhéroe falso. Así que en líneas generales, un buen trabajo de Yoann. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color corre a cargo de Fabien Alquier (en España nos han llegado obras suyas como "Gringos locos" o "Milenio"), y su labor es bastante acorde a lo que demanda una obra de este tipo, que no es el típico cómic europeo, sino un híbrido con toques americanos, donde la paleta de colores juega un buen papel, y la luminosidad está bien trabajada en la mayoría de escenarios. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sobre si merece la pena el cómic, por mi parte es una obra disfrutable, tanto si sois fans de Spirou como si es vuestro primer contacto con él, que permite divertirse y ver al personaje fuera de su zona de confort y probándose en el terreno más pijamero. La obra se lee rápido, entretiene, y a mí me ha dejado con ganas de esa continuación, pues su final es claramente de una obra abierta que pretende engancharnos para leer la segunda parte, y en cuanto a mí, cumple en ese sentido. La edición de Nuevo Nueve no tiene contenido extra, pero es tan genial como siempre en su formato de tapa dura. </div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-78881974057655358192023-12-10T14:03:00.004+01:002023-12-10T14:08:12.735+01:00Reseña de Iznogud: 33 historietas de Goscinny y Tabary. El visir que está obsesionado con ser el califa en lugar del califa<p style="text-align: justify;">¡Un saludo desde el interior de un gran palacio! Como observador de esta historia, puedo contaros qué me han parecido las peripecias de un personaje cuya obsesión por derrocar a su gobernante le llevará a idear planes de todo tipo. Toca hablaros de "<a href="https://hablamosdelibros.es/producto/iznogud-33-historietas-de-goscinny-y-tabary-1962-1969/" target="_blank">Iznogud: 33 historietas de Goscinny y Tabary</a>" de Ediciones Salvat.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXwD2p7Yf1PrEJ2szt7UKbCeNZF7CfnXQXUalvxWgmOWxh4mkABFyA3EvNdvUz5jFdScKLfREhCQY7iJbPkOyahMxnbQ9JpXfkGqYN3JJRSK3CIRNXZiCxtt1bTD9nW3L_QTavNPFjin2VBO19wAkgnhxpRtSnSZBH8JIkH2IpA0acgaEmwUiQ5sxjsaa9/s1600/ING%201.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="901" data-original-width="1600" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXwD2p7Yf1PrEJ2szt7UKbCeNZF7CfnXQXUalvxWgmOWxh4mkABFyA3EvNdvUz5jFdScKLfREhCQY7iJbPkOyahMxnbQ9JpXfkGqYN3JJRSK3CIRNXZiCxtt1bTD9nW3L_QTavNPFjin2VBO19wAkgnhxpRtSnSZBH8JIkH2IpA0acgaEmwUiQ5sxjsaa9/w400-h225/ING%201.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Iznogud es una serie de historias francesas creadas por el guionista René Goscinny (1926-1977) y el dibujante Jean Tabary (1930-2011), y que vieron la luz por primera vez en el año 1962, a través de una revista llamada Record, aunque la desaparición de ésta hizo que luego se continuara con la publicación a través de otra revista, Pilote. La trayectorial editorial de esta serie ha llegado a superar la treintena de álbumes, siendo el último del año 2022. Pero, como pasa con los buenos personajes del cómic europeo, estamos ante un producto que ha tenido adaptaciones en el formato audiovisual. Primero llegó una serie de dibujos animados en el año 1995, la cual contó con 52 episodios, y también se hizo una película de acción real en el año 2005, dirigida por Patrick Braoudé (aunque parece ser, por las críticas que he leído, que no es de mucha calidad). Tenemos por lo tanto un personaje con solera en el cómic europeo, y con el que tuve mi primer contacto hace ya bastantes años, precisamente viendo la serie de dibujos. Pasó el tiempo y me empezó a picar la curiosidad por leer algún cómic de Iznogud, y he aquí mi estreno con él en las viñetas. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3FlqeIHSv_msXyFljQ6yWzLAIxap-YjcffyZq6pBZpKNmuvr_RNBxE9pHf0hJfY1GJsE6PBgN4wldrtrikPXvNo_wv2h0e7ZOv8ZFjg62BMUYi4DZbx7kA4Mkk9ETGe1jjo9LYQpieokCU3eF2qxtjucrQS8I7XKgjJcU9e2M0iDmgSzzfc8B5O0UuGoB/s1000/ING%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="762" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3FlqeIHSv_msXyFljQ6yWzLAIxap-YjcffyZq6pBZpKNmuvr_RNBxE9pHf0hJfY1GJsE6PBgN4wldrtrikPXvNo_wv2h0e7ZOv8ZFjg62BMUYi4DZbx7kA4Mkk9ETGe1jjo9LYQpieokCU3eF2qxtjucrQS8I7XKgjJcU9e2M0iDmgSzzfc8B5O0UuGoB/s320/ING%202.jpg" width="244" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Y el recuerdo más vívido que tengo de la serie de dibujos, es el de ver a Iznogud muchas veces malhumorado cuando algún plan le salía mal, lo cual le sucedía a menudo, pues su obsesión era ser el califa en lugar del califa. A su manera, Iznogud no es muy distinto de otro personaje clásico del humor como es Pierre Nodoyuna, pues también hacía gala de una energía infinita para concebir planes malvados, pero también veía siempre cómo fracasaban todas sus ideas e intentos de perjudicar a sus enemigos. Es más o menos la filosofía de Iznogud, si bien su único rival es el Sultán Harún Al-Panzón, y no porque le caiga mal precisamente, sino simplemente por es la figura que ostenta todo el poder en el Bagdad de "Las mil y una noches". Así pues, aunque las historias de Iznogud tienden a ser monotemáticas y de esquemas repetitivos, también son ingeniosas en sus diálogos y eficaces en su humor gráfico. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí?</b> Como guionista está el famoso René Goscinny (conocido entre otras muchas obras por "Astérix y Obélix" o "Lucky Luke"), mientras que el ilustrador es Jean Tabary (destacan trabajos suyos como "Corinne y Jeannot" o "Valentín el vagabundo"). La traducción al castellano es de...</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí?</b> Se recopilan hasta 33 historietas del personaje de distinta extensión. La descripción del tomo nos dice lo siguiente:</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6KtVSLRwsbVinaTBJZOxHGuU9TXGnVssy7Wp5gldIAoLe1e7FtQdbV0DnBoD-80XlJ37XMnak2rARQdfjk2Knn13DwPp6IG0ttK3_26_Gzmag6E43g67DXXSlTHy0nqk0cToqfESwl4lHEE-sfUE2kk9LefsmlV7mmf1lCbxMLTSFNDOWsYzA12dWtgJF/s1565/ING%203.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1565" data-original-width="1154" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6KtVSLRwsbVinaTBJZOxHGuU9TXGnVssy7Wp5gldIAoLe1e7FtQdbV0DnBoD-80XlJ37XMnak2rARQdfjk2Knn13DwPp6IG0ttK3_26_Gzmag6E43g67DXXSlTHy0nqk0cToqfESwl4lHEE-sfUE2kk9LefsmlV7mmf1lCbxMLTSFNDOWsYzA12dWtgJF/w295-h400/ING%203.jpg" width="295" /></a></div></i><div style="text-align: justify;"><i>"Este volumen reúne 33 historietas de Iznogud escritas por René Goscinny y dibujadas por Jean Tabary, publicadas inicialmente en las revistas Record, Pilote y, en algún caso, directamente en álbum, entre 1962 y 1969. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>En palabras del propio Goscinny: «Dos personajes son los protagonistas de esta serie. El primero, Harún al-Panzón, califa de Bagdad, que es muy bueno, muy gordo, poco inteligente y apenas hace nada (aunque lo poco que hace lo hace bien). El segundo, el gran visir Iznogud, que es pequeño, delgado y horriblemente malo y sol tiene un sueño: convertirse en califa en lugar de califa»."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Como podéis imaginar, teniendo en cuenta el gran sueño de Iznogud de ser el califa en lugar del califa Harún Al-Panzón, las tramas orbitarán siempre sobre esa obsesión. Valga como ejemplo aquella cuya imagen tenéis adjunta, en la que Iznogud y su esbirro fiel, Dila Lará, serán testigos de la existencia de un genio mágico que aparecer al frotar un par de babuchas. Teniendo en cuenta que dicho genio concede el deseo que se le pide, está claro que el visir querrá hacer uso de ese poder para lograr ocupar el lugar que cree que le corresponde siendo él el califa. Y como será costumbre en todos los episodios, dará igual lo que haga el protagonista, así como el ímpetu o la habilidad de la que haga gala para conseguir llevar al éxito sus planes, que nunca saldrá nada como él desea. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Es cierto que, a pesar del inexistente elemento de la sorpresa por acabar siempre de la misma manera, sí que los autores intentan cambiar el cómo suceden las cosas, y de qué manera varía cada plan de Iznogud de ser califa. Hay por ejemplo una historia en la que Dila Lará conoce a un mercader que es una copia exacta de Harún Al-Panzón, y cuando le presente a dicha persona a Iznogud, la intención será la de suplantar al auténtico califa para que, una vez más, pueda llevarse a cabo el deseo del protagonista. Ahora bien, cada vez que este doble debe hacer alguna tarea, se irán dando diferentes circunstancias para que nada de lo que va planeando y modificando luego el insistente Iznogud pueda salir bien. O bien el califa contraerá una enfermedad, o perderá peso, o le saldrá barba, o diferentes circunstancias más, las cuales harán inútil tener un doble suyo si a cada rato ha de cambiarse algo en él. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkZbO8l46Vgk3V2Kr94TrQPuopMYolg4PR8DVJa9eLv6ZUKVfe4UQgYZcFwWyGMV-4nvOzUVnsZvX22hG-mxPPiZfEq6pxJI4gyIBVQGc4gqRw0AARX25duyxqCjYuZJb2LYeGi7z2D-YIYnnWTdDEcMrM2eEmFOE7ITUs0ZSVcnJkn8jqpZnE6ZrZhOrN/s1515/ING%204.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1515" data-original-width="1127" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkZbO8l46Vgk3V2Kr94TrQPuopMYolg4PR8DVJa9eLv6ZUKVfe4UQgYZcFwWyGMV-4nvOzUVnsZvX22hG-mxPPiZfEq6pxJI4gyIBVQGc4gqRw0AARX25duyxqCjYuZJb2LYeGi7z2D-YIYnnWTdDEcMrM2eEmFOE7ITUs0ZSVcnJkn8jqpZnE6ZrZhOrN/w298-h400/ING%204.jpg" width="298" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Curiosa será la duplicidad de historias que tendrán como telón de fondo sendos picnics fuera del palacio real. Quizás de las dos la más divertida es la segunda narración, ya que el plan de Iznogud, que intentará ejecutar junto a su fiel Dila Lará, es llevar al califa al desierto y, una vez en algún punto perdido del mismo, dejarle abandonado para que se muera de sed. Dará pie a más de una risa el hecho de que los lugares escogidos por Iznogud para cumplir su propósito, estén poblados de mucha gente, como comerciantes de agua que van de un lado a otro, un mercader de un aceite que se parece sospechosamente a agua, otro hombre que se ocupa del riego y transporta agua de un punto a otro del desierto, alguien que se ha preparado una piscina para refrescarse... En definitiva, es un ejemplo más de que nada que conciba Iznogud para hacer el mal, está predestinado a salir bien, aunque es cierto que en algún que otro momento logrará alguna victoria en apariencia, como la historia en la que consigue hacer volar al califa como un globo de aire, o cuando, gracias a una bebida especial, intercambie su cuerpo con él. Por lo tanto, tenéis mucho por leer dentro de estas 33 historias. La mayoría son episodios de unas 8 o 10 páginas, pero de vez en cuando hay unos complementos de 2 páginas que sirven para terminar de desarrollar el final de alguna historia amplia, intentando atar todos los cabos aunque se abran nuevas situaciones.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>En lo referente a los guiones de Goscinny es inevitable recalcar el gran problema que os podéis encontrar, y es la falta de frescura en la dinámica narrativa de cada historia, pues siempre es lo mismo: Iznogud buscando quitar de en medio al califa. Ahora bien, si eso no os importa (en mi caso lo único en que afecta, es que difícilmente podría leerme seguidos dos integrales de esto, ya que me saturarían demasiado), la gracia de las tramas desarrolladas por Goscinny se encuentra en el modo de alcanzar el consabido único objetivo de Iznogud en la vida. Hay historias muy divertidas dentro de este tomo, donde queda claro que, con apenas cuatro detalles, calamos rápidamente al protagonista, pues en general es un personaje apático y malhumorado, salvo cuando está inmerso en una nueva tentativa de acabar con el califa (quien, por otra parte, nunca se entera de la jugada, y siempre se toma todo a bien), donde se muestras infatigable, altamente creativo, entusiasta, y terco a pesar de que rara vez le salen bien las cosas, pero no por eso deja de intentarlo hasta que ya es imposible. En ese sentido, lo mejor del tomo a nivel narrativo es ver de qué forma nos sorprenderá Iznogud a la hora de intentar ser el califa en lugar del califa, pues a buen seguro habrá risas con cada nuevo intento suyo. El que cada episodio recopilado aquí sea de corta extensión favorece a que el ritmo de lectura sea dinámico. Así pues, en resumen, teniendo en cuenta que Goscinny le saca provecho a un mismo concepto bastante simple y repetitivo, su labor es buena.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSQWxYLgqM4Ks33ZHnFWY6_lQdpskf62pXSPCnVb61jepqAl9R0GquPscuaBwlZv-rO3PzWWxdCVxPcpFDL7RfKYD5ZgiKG0-k24o8JjG_VAqy1is5P5fE0YWBtyUKOQ7It572NIKm2c5WBXrlU25DefBlwymBy3RWUTz_YF_fSmQJuNUoW-5_de7ceaTw/s1554/ING%205.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1554" data-original-width="1131" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSQWxYLgqM4Ks33ZHnFWY6_lQdpskf62pXSPCnVb61jepqAl9R0GquPscuaBwlZv-rO3PzWWxdCVxPcpFDL7RfKYD5ZgiKG0-k24o8JjG_VAqy1is5P5fE0YWBtyUKOQ7It572NIKm2c5WBXrlU25DefBlwymBy3RWUTz_YF_fSmQJuNUoW-5_de7ceaTw/w291-h400/ING%205.jpg" width="291" /></a></div><div style="text-align: justify;">En la parcela gráfica, se podría decir un poco lo mismo de Tabary como ilustrador que lo referente a su compañero el guionista. Estéticamente, el arte de Tabary no difiere en exceso del imperante en la época, ni de muchos otros artistas similares. Pero obviando eso y que no estamos precisamente ante historias planteadas de una forma visual que rompa los esquemas, y que se presentan en composiciones de página clásicas, hay que admitir que Tabary es un buen narrador cómico. En las peripecias de Iznogud es tan importante el humor escrito como el que se plasma a través de los dibujos, y en ese aspecto el ilustrador se maneja muy bien en el terreno, ya que el tomo está plagado de gags cómicos visuales. También destacaría la expresividad de Iznogud, que tan pronto está en unas viñetas malhumorado o triste cuando algo no le sale bien, como sonriente y feliz como un niño el día de Navidad cuando tiene nuevas ideas. Queda por tanto una correcta labor de Tabary, que no diría que sobresalga en ningún aspecto, pero que como poco es competente, en la línea de los cómics de los años 60, cuando se crearon estas historietas. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Le he sacado grandes objeciones en guiones y dibujo, pero SÍ, IZNOGUD ES UN PERSONAJE QUE DEBÉIS CONOCER, ESPECIALMENTE LOS AMANTES DE LA BD CLÁSICA. Estamos ante más de 30 episodios en los que el gran e inmundo visir (como se lo describe a menudo) va a tener siempre el mismo objetivo vital, a pesar de que rara vez conseguirá lo que quiere. Es un ciclo continuo que parte siempre de esa sencilla premisa de querer desbancar al califa para gobernar en lugar de él, pero en la mayoría de ocasiones la gracia está en ver qué estratagemas inventa Iznogud para intentar salir victorioso. El dibujo es el de la época, pero cumple su cometido de completar bien el tono humorístico que impregna toda la publicación. Recomendado para fans de la bd, pero también para todos los públicos, y aunque este integral recopila las historias de la época de los 60 y no sé si habrá más entregas por la editorial, es un tomo más que decente para disfrutar de cuanto pueden ofrecer las peripecias de Iznogud el inmundo, el infame, y cualesquiera otros adjetivos malignos, los cuales merece sin lugar a dudas. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">El tomo de Salvat es en formato de tapa dura, y quizás tiene el fallo de traer como extra una amplia entrevista que no tiene nada que ver realmente con el contenido del tomo, y queda por tanto como un complemento anecdótico. Por lo demás, si queréis leer cualquier otra reseña mía de cómic, las tenéis todas <a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-29086475347277403652023-11-27T19:17:00.000+01:002023-11-27T19:17:14.242+01:00Reseña de Lo mejor de Pafman. Un divertido viaje a través de las peripecias de esta parodia española de Batman<p>¡Un saludo desde la españa superheroica! En esta ocasión, toca ponerse un traje adecuado para combatir el crimen y ayudar a la ciudadanía en sus problemas, pues la obra de la que voy a hablaros es "<a href="https://www.penguinlibros.com/es/libros-infantiles-a-partir-de-7-anos/331571-libro-lo-mejor-de-pafman-9788402424525" target="_blank">Lo mejor de Pafman</a>" de la editorial Bruguera. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6lNMDp1_aQpafUq2QvT0MH8FD9EmSYj9CyIXBGoCMYQrsj-tLFre_yEDjs9npyB9eYVybyKJ6rq4A3zd8e3YMzQz8XE14dvaSOrqINaENk5V3yJs2txgVspBTwIG83XqwUSGW4vvLQXVaHI7epVY3wt5cRlqHl_YnvRbuCdRQ78V48gqS_j3Or43AWF9f/s363/LMDP%201.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="137" data-original-width="363" height="151" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6lNMDp1_aQpafUq2QvT0MH8FD9EmSYj9CyIXBGoCMYQrsj-tLFre_yEDjs9npyB9eYVybyKJ6rq4A3zd8e3YMzQz8XE14dvaSOrqINaENk5V3yJs2txgVspBTwIG83XqwUSGW4vvLQXVaHI7epVY3wt5cRlqHl_YnvRbuCdRQ78V48gqS_j3Or43AWF9f/w400-h151/LMDP%201.JPG" width="400" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;">El origen de Pafman se encuentra en 1986, en los últimos día de la Editorial Bruguera, antes de su adquisición por el Grupo Zeta. En aquel año, a Joaquín Cera se le hizo el encargo de trabajar en un nuevo personaje humorístico, y se le sugirió que podría ser un nuevo superhéroe, teniendo en cuenta el tirón que por aquel entonces tenía Superlópez, uno de nuestros personajes nacionales más emblemáticos de este tipo. Pues bien, en ese 1986, Cera hizo diseños y pruebas de lo que con el tiempo sería Pafman, creación que parodiaba a Batman. Sin embargo, no sería hasta el año 1987 cuando, renacida Bruguera a través de Ediciones B, comenzaría a ver la luz Pafman. Concretamente, hizo su debut en el número 5 de la revista "Mortadelo". Como es lógico, en los primeros años de vida editorial, la serie, muy deudora del humor de Mortadelo y Filemón, intentaría encontrar su estilo y aspecto visual. En este tomo recopilatorio, se reúnen historias tanto de los inicios del personaje, como de su etapa en los años 90. Lógicamente, no están todas las historias de Pafman que existen hasta la actualidad, pero es una especie de grandes éxitos.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1zJ3KLVMoDOhInXrv60uzRYqTW_1CKHFyK82AEDEYWClHgftDGY1GGAm5ZwbATD6acdwFyNXS5lBnFJukJwynP8vH84e3WgYqzoF5BEZ0vQ_Hwt-cz0mzXXX-Isj2f3SQFZ8jChRteXiDXkyDslprmPSADOTxVwyG2dk7UAocfr8SunjA-X7Id0ZCDDS5/s1698/LMDP%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1698" data-original-width="1100" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1zJ3KLVMoDOhInXrv60uzRYqTW_1CKHFyK82AEDEYWClHgftDGY1GGAm5ZwbATD6acdwFyNXS5lBnFJukJwynP8vH84e3WgYqzoF5BEZ0vQ_Hwt-cz0mzXXX-Isj2f3SQFZ8jChRteXiDXkyDslprmPSADOTxVwyG2dk7UAocfr8SunjA-X7Id0ZCDDS5/s320/LMDP%202.jpg" width="207" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Aunque suelo leer mucho cómic americano y francobelga, no leo tantas obras españolas como me gustaría. En ese sentido, aunque en mi infancia leí algunas aventuras de Zipi y Zape o de Mortadelo y Filemón, a día de hoy no recuerdo gran cosa y es un terreno casi desconocido para mí el cómic humorístico español. Sí que conozco series y personajes populares, pero de oídas más que por haberlos leído, y es algo en lo que, en la medida en que pueda, quiero ir remediando. En ese sentido, surgió la oportunidad de ponerme manos a la obra con Pafman, personaje que ni siquiera sabía que existiera hasta hace unos meses, cuando el compañero Eladio de <a href="https://lasalvajetierra.blogspot.com/" target="_blank">La Tierra Salvaje</a> me habló de él, y me picó la curiosidad. Pasó el tiempo y no me olvidaba de esta recomendación, así que, cuando ha caído en mis manos el tomo objeto de reseña, ha sido inevitable leerlo para ir saldando esa deuda con las viñetas nacionales de este tipo, y contaros qué me ha parecido la experiencia. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autor participa aquí? </b>Como autor completo tenemos aquí a Joaquín Cera (con experiencia en series como "Los Xunguis" o "Rebuznos en el espacio"), quien se ha implicado a la hora de retocar y mejor el color originario de la obra, que seguramente era aplicado por otras personas cuando las historias vieron la luz en su momento. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí? </b>La descripción del cómic dice lo siguiente:</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdEd8-VSfQLVKfLXcMrHGqdyvoIhmL-32NF9P9DD8Elfk4Ovcp-VavgBoGbDgmVcbP1VhdgnngnBcK7KxoApB14Y7D6lwgruk_8tflDH6oXWxvXTQAn4G-h-mKmY4xTv8smCiLYnfIdzkqGQnAGzZTNHmeZ9BhDpN-fJln0NfJTRDQ-YNTOWuB3fwctrcK/s505/LMDP%203.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="328" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgdEd8-VSfQLVKfLXcMrHGqdyvoIhmL-32NF9P9DD8Elfk4Ovcp-VavgBoGbDgmVcbP1VhdgnngnBcK7KxoApB14Y7D6lwgruk_8tflDH6oXWxvXTQAn4G-h-mKmY4xTv8smCiLYnfIdzkqGQnAGzZTNHmeZ9BhDpN-fJln0NfJTRDQ-YNTOWuB3fwctrcK/w260-h400/LMDP%203.jpg" width="260" /></a></div></i><div style="text-align: justify;"><i>"Este libro recopila las mejores historietas de este clásico contemporáneo: Pafman, la serie que cambiaba Gotham City por Logroño y murciélagos por gatos. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>El libro recorre las primeras apariciones de Pafman y sus historietas más queridas, con correcciones de color y texto por parte del mismo autor. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Con prólogo a cargo del guionista, dibujante y fan Manuel Bartual."</i></div></div><p style="text-align: justify;">Hay que decir que la mecánica de las historias suele ser bastante repetitiva y simple, y la mayoría de ellas empiezan con Pafman y su compinche Pafcat en su casa, base secreta o el lugar que usen como centro de operaciones a esas alturas de la historia. Habrá veces en que Pafcat, que es un inventor peligroso no, lo siguiente, esté precisamente en medio de algún experimento que, a buen seguro, rara vez saldrá bien, o dará a luz algo cuyo uso fuera el originalmente deseado. Pero bueno, algunas veces (las menos), Pafcat sí que se sacará algún ingenioso artilugio de la manga, si bien su uso luego ya ofrecerá momentos buenos para él y Pafman, o justo lo contrario. </p><p style="text-align: justify;">Por otra parte, Pafman y Pafcat se desplazan a veces en un coche que se da cierto aire en la estética al batmóvil de la serie de televisión de Batman de los años 60. Eso sí, ya he mencionado que Pafman nace como una parodia de Batman, pero hay que decir que con el murciélago tantas cosas en común como podría imaginarse. Pafman suele estar más tieso que la mojama, no tiene ninguna batcueva propia (durante varios episodios él y su socio usarán una base submarina que le roban a un villano), y aunque usa algunos artilugios para sus misiones de vez en cuando, no son precisamente sofisticados, sino más bastos que un arado. Por otra parte, Batman es el detective más inteligente del mundo en su universo, pero nuestro protagonista es bastante estúpido y suele ser del tipo de personaje que no capta las metáforas o los dobles sentidos, sino que se ciñe al pie de la letra con las cosas. Si alguien le dice que tiene que darle un palo (en esta historia, unos músicos lo contratan para que nadie acceda al camerino) a alguien que accede indebidamente a un lugar, Pafman le da precisamente eso, un palo de madera en lugar de un golpe.</p><p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNWkofQ7UEunJErdelkNhI7OWAk_tSwDJ4QMyx-eCFOLJWEKtlE0YHBusDf9wR-DqrMbgHyU4CsZxyHvgVFV8_EIRfX_ZsoTlvPIeb8DZQQaxSE7E2a-N5ufmM3yZGH7rXXUMkLzWbsZLMUjHCoIXDLJvOEyBOUnvktPfchotjjs4sjHCnlTJVDW8IFuFE/s512/LMDP%204.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="512" data-original-width="332" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNWkofQ7UEunJErdelkNhI7OWAk_tSwDJ4QMyx-eCFOLJWEKtlE0YHBusDf9wR-DqrMbgHyU4CsZxyHvgVFV8_EIRfX_ZsoTlvPIeb8DZQQaxSE7E2a-N5ufmM3yZGH7rXXUMkLzWbsZLMUjHCoIXDLJvOEyBOUnvktPfchotjjs4sjHCnlTJVDW8IFuFE/w260-h400/LMDP%204.jpg" width="260" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">De todas formas, tanto en las historias que empiezan como os contaba antes, como en aquellas que arrancan de forma distinta, siempre se trata de misiones que le encargan a Pafman y Pafcat (quienes a partir de la mitad del tomo trabajarán para un comisario de policía), o bien de amenazas que la pareja debe afrontar a su manera. Ninguno de los personajes tiene poderes especiales más allá de la fuerza física normal de una persona, o de los artilugios que utilizan, y ya he anticipado que ambos van justos de luces, pero hacen lo que pueden, y fracasan estrepitosamente a veces, mientras que no en tantas ocasiones salen victoriosos. No quiero destriparos la mayoría de tramas, pero por estas páginas desfilarán personajes como el recurrente villano Enmascarado Negro, un sucedáneo del Capitán América conocido como Capitán Europa, y algún que otro científico que recuerda a alguien como el Profesor Bacterio de Mortadelo y Filemón. Habrá espacio para invasiones extraterrestres, máquinas gigantes, grupos de música, robos de todo tipo, superhéroes que intentan tomarse unas tapas en un bar, y algunas cosas de este tipo. En definitiva, un recopilatorio de este tipo permite que haya aventuras de todo tipo. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo del autor? </b>En un cómic de estas características lo primero que pido es que me haga reír. Si el humor va acompañado de una gran creatividad e ingenio (como pasa con "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/04/resena-de-imbatible-1-justicia-y.html" target="_blank">Imbatible</a>", serie que me encanta), pues mucho mejor. No obstante, como comentaba antes, mucha originalidad no nos vamos a encontrar aquí, ni un desarrollo profundo de personajes o situaciones, pero sí un enorme disfrute y entretenimiento, con muchas risas por el camino. Aunque muchas de las historias no dejan de ser, tanto estética como narrativamente, un reflejo de la época en que se publicaban, y las semejanzas con otras cabeceras de Bruguera. Lógicamente, con el paso del tiempo y a medida que Cera se iba haciendo con los personajes, el tono de las historias seguía siendo deudor del humor mortadeliano por así decirlo, pero también adquiría personalidad propia. Me han encantado muchos guiños a películas famosas de años atrás, pues hay una historia para ver homenajeada "Alien", otro donde hay una divertida reinterpretación de "Gremlins", y los cameos famosos también se dejan ver por aquí, como el de Superman o Hulk (aunque se le llame Julk), logrando que esos guiños le den valor añadido a una recopilación de historias bastante entretenida y que han hecho que mereciera la pena invertir tiempo en conocer a Pafman y Pafcat, y en reírme con sus peripecias. Así que la labor a los guiones de Cera es buena. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhr0W9bJsJtkFcQEIJCVJUYfSTfnM7I7ck6xdyQASswtZNehSUVca3crbmSijQJGxAt-2v1pEa3ALd1q9QXLL9_VOJuEVQTQL_W_3P69oc06JgF8DI9IKZlUNHwiHhyphenhyphenLKIVQ-7PRrEOwWd1ZMpnY5sDCpp-ilCWDPVYq_OHWiqD5Y-wHiv_QtbtEk7eTZTq/s518/LMDP%205.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="518" data-original-width="347" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhr0W9bJsJtkFcQEIJCVJUYfSTfnM7I7ck6xdyQASswtZNehSUVca3crbmSijQJGxAt-2v1pEa3ALd1q9QXLL9_VOJuEVQTQL_W_3P69oc06JgF8DI9IKZlUNHwiHhyphenhyphenLKIVQ-7PRrEOwWd1ZMpnY5sDCpp-ilCWDPVYq_OHWiqD5Y-wHiv_QtbtEk7eTZTq/w268-h400/LMDP%205.jpg" width="268" /></a></div><div style="text-align: justify;">Ahora bien, en el apartado gráfico diría que es donde más brilla Cera. Vuelvo a decir lo de antes, pues estas historias también son herederas del espíritu Bruguera en lo visual, y no solamente en lo narrativo. En ese sentido, las viñetas de Cera plasman bien el humor visual, son compañeras necesarias para que la risa que se ha estado gestando con el lenguaje escrito termine por salir a la superficie, y en no pocas ocasiones los experimentos fallidos de Pafcat o las cagadas de Pafman funcionan bien a nivel humorístico por el dibujo. El tipo de trazo de Cera es típico de la época en que se crearon estas historias, y que obedece al estereotipo de Bruguera, por lo que en ese sentido, si sois fans de los cómics de este perfil, no creo que os defraude. En unas pocas historias sí se aprecia una composición de página más atrevida, pero lo que impera es un esquema clásico, que no por ello es menos efectivo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En cuanto al color, como no leí este material en el momento en que se editó por primera vez, desconozco si ha cambiado mucho la cosa. No obstante, el trabajo que se hace aquí es correcto sin más, y a veces hay fallos en el color del coche de Pafman, o incluso en su atuendo en alguna que otra historia. Supongo que puede haberse pasado al retocar el color clásico, aunque sin tener eso en cuenta, este apartado lo veo correcto y típico de este tipo de cómics. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Si me lo recomendó mi amigo Eladio, intuía que SÍ, ESTE TOMO ES DIVERTIDO Y HAY QUE CONOCER A UNOS ZOPENCOS COMO PAFMAN Y PAFCAT. El que estemos ante una recopilación de las mejores historias de estos personajes hace que sea más atractiva la idea de afrontar su lectura, porque así alguien como yo, que hace unos meses no sabía ni que existían, se puede hacer un curso acelerado al respecto. Es un buen exponente de la lectura como evasión o herramienta para dar rienda suelta a las risas, y lo veo ideal para un amplio público, desde los más peques de la casa que ya tienen algo de bagaje con los cómics, hasta alguien adulto. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La edición de Bruguera es de tapa dura, y como contenido extra trae algunos textos explicativos del personaje y su trayectoria, así como un prólogo de Manuel Bartual. Por lo demás, si queréis leer cualquier otra reseña mía de cómic, las tenéis todas <a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html" target="_blank">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div></div><p></p>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-5539555720636558782023-11-24T18:20:00.004+01:002023-11-24T18:37:17.000+01:00Reseña de El nombre de la rosa. Llega al terreno del cómic la adaptación del clásico literario de Umberto Eco<div style="text-align: justify;">Un saludo desde el interior de una abadía donde los monjes están cayendo como moscas. Me hallo aguardando la llegada de Fray Guillermo de Baskerville para que él y su ayudante Adso de Melk puedan resolver los crímenes que están teniendo lugar a mi alrededor.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzblh9TYitSnrQWAB1pDNaZhkxPA1-p_wDCFhoNPsMbFCT_FEZ-JsdgCuo6t43Pi9xfarVYNO9miZf3aLYHyIsk9W2_m8v0zqfIa6NmckZ42bwN9THA_KoSI3aHl5EiuyfBkytq5lzjT2KHtSdNjB1QlAwO_-kUcAazNVGLiN0blr7LfxrSSKsl3k1gfUV/s700/ENDLR%201.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="625" data-original-width="700" height="286" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzblh9TYitSnrQWAB1pDNaZhkxPA1-p_wDCFhoNPsMbFCT_FEZ-JsdgCuo6t43Pi9xfarVYNO9miZf3aLYHyIsk9W2_m8v0zqfIa6NmckZ42bwN9THA_KoSI3aHl5EiuyfBkytq5lzjT2KHtSdNjB1QlAwO_-kUcAazNVGLiN0blr7LfxrSSKsl3k1gfUV/s320/ENDLR%201.jpg" width="320" /></a></div><div><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Quién no ha leído el libro "El nombre de la rosa", ha visto la adaptación en película o en miniserie, o conoce el mítico juego de ordenador de "La abadía del crimen"? Posiblemente haya todavía gente que no tenga ni idea de que le publicaron este libro a Umberto Eco en 1980, y que a día de hoy sea un clásico esencial de la literatura europea. Las nuevas generaciones de ahora que tienen afición por la lectura, más pendientes del libro del famoso/a o youtuber de turno (que posiblemente ni lo escriban ell@s mismos), posiblemente desconozcan de qué famosa creación de Eco estoy hablando. Pero Milo Manara, a quien le encargaron adaptar en viñetas el libro, nos ofrece una nueva visión de esta historia.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Atrás quedan esa excelente película dirigida por Jean-Jacques Annaud en 1986 y protagonizada por Sean Connery, la miniserie encabezada por John Turturro en 2019 con dirección de Giacomo Battiato, o esa aventura gráfica de ordenador llamada "La abadía del crimen" que salió en 1987. No hay que olvidarse de que igualmente se han hecho otros videojuegos adaptando la novela, e incluso existen juegos de mesa. Era cuestión de tiempo que llegara su adaptación en cómic. Y mi objetivo aquí será reseñaros los dos tomos de los que se compondrá la obra, publicados por la editorial Lumen, que trae a España este cómic que vio la luz originariamente en La nave di Teseo, fundada en su día por el propio Eco, y cuyos herederos encargaron a Manara la adaptación.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><b><a href="https://www.penguinlibros.com/es/tematicas/323846-libro-el-nombre-de-la-rosa-la-novela-grafica-9788426425737" target="_blank">Tomo 1 de 2</a></b></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></div><div style="text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJKAI_RHb9eHpDuwK8F3mbNvOhc7BDZC1ji9D4TWBQ9cnIFIHSkmKZrCx-mnX8rWczJsTETgJPt-NpLxv2NlGb1-jYvZ3eAYm4Eeqggev16hzWSSGnjGFT84c4jBYnizhFMcgthZPDXD-A3LdJfnXMxRDAt7bSPHIUSNTWmxAePo7kKhXMKO2wceg6b2wO/s1000/ENDLR%202.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="737" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJKAI_RHb9eHpDuwK8F3mbNvOhc7BDZC1ji9D4TWBQ9cnIFIHSkmKZrCx-mnX8rWczJsTETgJPt-NpLxv2NlGb1-jYvZ3eAYm4Eeqggev16hzWSSGnjGFT84c4jBYnizhFMcgthZPDXD-A3LdJfnXMxRDAt7bSPHIUSNTWmxAePo7kKhXMKO2wceg6b2wO/w295-h400/ENDLR%202.jpg" width="295" /></a></div><div style="text-align: justify;">Vaya por delante que yo habría preferido que la obra se hubiera editado de forma completa, ya que el tomo primero tiene 72 páginas, y no habría sido ningún disparate que en su editorial de origen hubieran optado por esta opción, ya que hay cómics europeos de mucha mayor extensión y es algo normal. En ese sentido, pese a mi descontento inicial, en Lumen se han limitado a traernos la obra de la misma manera en que salió en su país de origen, por lo que, queja aparte, quería ver qué se nos podía contar en esta nueva visión del clásico de Eco. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La sinopsis, para quien no sepa de qué va la historia, dice lo siguiente:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"En 1327, el fraile franciscano Guillermo de Baskerville llega, acompañado del novicio Adso de Melk, a una abadía de monjes benedictinos para participar en un importante cónclave, que se verá amenazado por una serie de enigmáticas muertes. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>A medida que Guillermo investigue y se acerque a la peligrosa verdad, su joven aprendiz descubrirá los secretos de un mundo oscuro y lleno de sensualidad."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">No obstante, las primeras páginas de la obra tiene como protagonista a Umberto Eco, ya que se nos cuenta de qué forma surgió la necesidad para el autor de contarnos esta historia. Una vez pasada esa introducción, enseguida veremos a Guillermo de Baskerville y Adso de Melk mientras recorren hermosos pero fríos parajes naturales, ya que van camino de una abadía en la cual, al poco de llegar, se le comunicará al fraile más veterano un trágico suceso acontecido allí. Será de esta manera como arrancará una espiral de muertes (no todas se ven en este primer tomo, hablo rememorando la novela) en la que el sagaz franciscano, junto a su joyen ayudante, deberán descubrir qué está sucediendo y por qué se producirán dichos sucesos. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhclyFtVmEzTy1LTzugvv6mv6OB5F8zrJUfedrT6fsFBAbfUTP2ix-uagfG2xJT33Q5WSLBGl-lp4fVRLZ8ymeBpi-x5Qad4GGrTkVoJG_qsiqsNfdrqffw9fWKXLD7HIqaiCjWa-PryoYe0Lba3tdX54rYfunA2j3AH6R0CwARY9UJ9og2NsgyicKOHG78/s658/ENDLR%203.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="658" data-original-width="462" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhclyFtVmEzTy1LTzugvv6mv6OB5F8zrJUfedrT6fsFBAbfUTP2ix-uagfG2xJT33Q5WSLBGl-lp4fVRLZ8ymeBpi-x5Qad4GGrTkVoJG_qsiqsNfdrqffw9fWKXLD7HIqaiCjWa-PryoYe0Lba3tdX54rYfunA2j3AH6R0CwARY9UJ9og2NsgyicKOHG78/w281-h400/ENDLR%203.jpg" width="281" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">De esta manera, a través de las cosas que vean, escuchen o hablen la pareja protagonista con todas las personas que se cruzan con ellos entre los muros de la abadía, podremos conocer mejor lo que sucede allí, y cómo es la vida entre monjes, especialmente los que trabajan para la biblioteca, lugar de los más valiosos del mundo por los libros que se encuentran en ella. No toda la trama gira en torno al misterio sobre los asesinatos, ya que Adso de Melk es un novicio curioso e inquieto, e irá teniendo sus primeros encuentros con cosas desconocidas para él hasta entonces, como es por ejemplo la relación con una mujer, o visualizar grabados que esconden mucho más de lo que pueda pensarse a primera vista. También hay ocasión para saber que Guillermo de Baskerville fue inquisidor en el pasado, pero lo dejó por una clara cuestión de diferencias con todo lo que se hacía y las razones de ello. Por otra parte, varias páginas abarcarán también la historia de Salvatore, monje extraño y de aspecto por agradable a la vista, pero que es alguien que ha vivido muchas cosas y ha terminado en la abadía. En definitiva, tenemos la trama del misterio, y otra ligada a lo religioso, tal como en la novela. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Respecto del papel realizado por Manara como guionista, y teniendo en cuenta que está encorsetado a ser fiel a la novela que está adaptando en viñetas, lo único que puedo decir es que hace un trabajo correcto sin más. En la parte buena, se sigue sosteniendo bien la parte de investigación y lo relacionado con la biblioteca, y la presentación de personajes. Ahora bien, el cómic se hace pesado en algunas momentos, pero es cierto que también tuve esos problemas con el libro (ojo, que se me indigestara, especialmente en los pasajes dedicados a hablar de la religión, no quita que me pareciera un libro muy bueno en su parte detectivesca y literaria), por lo que sí se le debe achacar a Manara que no haya sabido imprimirle más ritmo y caiga en los mismos errores. También me parece muy mala la decisión del guionista de cortar la primera parte en el momento en que lo hace, dejando una escena colgada a medias (en un cómic americano de grapa habría funcionado, porque al mes siguiente sale la continuación), y teniendo en cuenta que habrá que esperar al menos un año para ver cómo la continua, aunque quien conozca la historia sepa lo que viene después. Así que, valorando los aciertos y errores, me quedo con un aprobado raspado.</div><span><div style="font-size: large; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; font-size: large; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMJ5DkKQzFRQ4ipmyPRASZlnXGCZFGO86FMrXEwcPhwNzep1RM5PrBKq3jP_3wMgVsx_HwvKIvYcfQMKlZak-1DYdofbrCaHIqW-m4d8wqFxIOT6kui9rvwsNf8JL02D2GUKwTrtxMM1D7BxbECjnrR5sGaZZc_304DeElHX7lQYk-rHVUDp7oPi-EOpcg/s651/ENDLR%204.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="651" data-original-width="469" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMJ5DkKQzFRQ4ipmyPRASZlnXGCZFGO86FMrXEwcPhwNzep1RM5PrBKq3jP_3wMgVsx_HwvKIvYcfQMKlZak-1DYdofbrCaHIqW-m4d8wqFxIOT6kui9rvwsNf8JL02D2GUKwTrtxMM1D7BxbECjnrR5sGaZZc_304DeElHX7lQYk-rHVUDp7oPi-EOpcg/w289-h400/ENDLR%204.jpg" width="289" /></a></div><div style="text-align: justify;">Ahora bien, el Manara ilustrador le gana por goleada al guionista. Aunque no he leído prácticamente nada de su extensísima trayectoria, sí que había visto a menudo ilustraciones suyas o algunas páginas por internet, y sabía que se trataba de un dibujante de gran talento. En esta obra es muy importante recrear bien la abadía y su entorno, así como acertar a la hora de diseñar la imprescindible galería de personajes que desfilan por estas páginas. En ese sentido, páginas como las que habéis podido ver dan buena fe de que los diseños y el trabajo a la hora de confeccionar la abadía, sus interiores y otros escenarios, es sobresaliente. Los lápices de Manara lucen muy bien y hacen que esta obra merezca la pena. Eso sí, tengo tan asociado a Sean Connery con el personaje de Guillermo de Baskerville, que me chirría constantemente verle aquí con el rostro de Marlon Brando. Pero en líneas generales, tenemos un más que notable trabajo en la parcela gráfica, con un destacado dibujo a la antigua usanza, lejos de lo artificioso que suele ser a veces el hecho digitalmente.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color es aplicado por Simona Manara, hija de Milo. Nos encontramos con una paleta de tonos apagados e incluso gélidos, que, salvo contadas ocasiones en que cambian por necesidades de la narración, confieren a la obra un aspecto un tanto lóbrego y carente de vida, pero hay que tener en cuenta que es el tipo de coloreado que una obra de estas características pide, debido al hecho de transcurrir todo entre los muros de una abadía ante temperaturas de lo más inhóspitas. Así que Manara hace un buen trabajo complementando el trajo del ilustrador.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el tomo? Es cierto que tiene sus pros y contras, y me esperaba algo más redondo que además, si debía cortarse para que luego llegara una segunda parte, dicha interrupción tendría que haber sido mejor orquestada en mi opinión. Ahora bien, para un seguidor de la novela de Eco como es mi caso, ha merecido la pena adentrarme en este cómic y ver qué aportaba a este mundo su escenificación en viñetas. Para personas que no conozcan la novela o las adaptaciones audiovisuales, puede resultarles de interés darle una oportunidad a una trama que mezcla religión, misterio y muertes. Como contenido extra vienen diseños y bosquejos de personajes y escenarios de Manara. </div><div style="font-size: large; text-align: justify;"><br /></div><div style="font-size: large; text-align: justify;"><br /></div></span></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-11265233675360253812023-11-20T17:39:00.001+01:002023-11-20T18:00:51.315+01:00Reseña de Hellboy y la AIDP: El regreso de Effie Kolb y otras historias. Varias continuaciones de aventuras pasadas y el mismo disfrute habitual <div style="text-align: justify;">¡Saludos desde el mundo de la investigación de lo paranormal! A estas alturas ya hace tiempo que analicé en la Burbuja la colección principal de Hellboy, que termina con el personaje en el Infierno. Pero aquello no fue el final editorial para sus andanzas, pues se fueron publicando historias suyas vividas en los primeros años como agente de la AIDP, y hoy toca hablaros de "<a href="https://www.normaeditorial.com/ficha/comic-americano/hellboy-2/hellboy-cartone/hellboy-28-hellboy-y-la-aidp-el-regreso-de-effie-kolb-y-otras-historias" target="_blank">Hellboy y la AIDP: El regreso de Effie Kolb y otras historias</a>" de Norma Editorial.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9VvuU0qyqC4-8inAOm-GIx-3Oq7hvmqfYw4WBvBdzbyvwi-mPCSQP8EnZGdQ4-XmhqZQz8NzK-4tYCCRqtIFTbAu9-8pqsYUUsiqiWs9-J5CjqbKIK4Shmz0lD_tXbkrrEVflhnClmhsY6coOyzVL09CwPoOgtfJlsMZlkgWum7QcEedzQuLCsz-WF3P7/s988/HYLAIDP%201.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="522" data-original-width="988" height="211" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9VvuU0qyqC4-8inAOm-GIx-3Oq7hvmqfYw4WBvBdzbyvwi-mPCSQP8EnZGdQ4-XmhqZQz8NzK-4tYCCRqtIFTbAu9-8pqsYUUsiqiWs9-J5CjqbKIK4Shmz0lD_tXbkrrEVflhnClmhsY6coOyzVL09CwPoOgtfJlsMZlkgWum7QcEedzQuLCsz-WF3P7/w400-h211/HYLAIDP%201.jpeg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Una de las ventajas que le encuentro a este tipo de cómics, es que son recopilatorios con diversas historias cortas ambientadas en el mismo o en distintos años, pero con tramas diferentes. Esto permite por un lado que, quien tenga el temor de empezar a leer a Hellboy, pero se sienta abrumado por la inmensa cantidad de cómics protagonizados por el personaje, pueda tener su rodaje con este tipo de títulos centrados en contar sus primeros años como agente de la AIDP. Del mismo modo, puede servir para que el lector vaya conociendo mejor los entresijos de la gran agencia de investigación de lo paranormal, pues la serie dedicada a ella es genial y os la recomiendo encarecidamente, aunque Hellboy tenga un papel testimonial y únicamente aparezca al principio de la colección, y luego sean otros personajes quienes lleven la voz cantante durante muchos tomos. Por eso ya os anticipo que os sigo recomendando que disfrutéis de estos cómics.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4JUjSP1CdwqbOXxgUyzp9TS5sXMFOEoIOKKY4MAsyN2_1Zim2VX_ANl3gtFTPeR-Sot3T4nUtbTjbpJBUxVXHiDQKUAXItDsGVBykL7bcssKDejHiY9zk86UllIHp2GW0b2DFoB1qrhXLYdlhpwcq6Tgl3aJeQUxn4dGGGjXvEpDzcYa5AMlkgvcicIA7/s986/HYLAIDP%202.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="986" data-original-width="650" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4JUjSP1CdwqbOXxgUyzp9TS5sXMFOEoIOKKY4MAsyN2_1Zim2VX_ANl3gtFTPeR-Sot3T4nUtbTjbpJBUxVXHiDQKUAXItDsGVBykL7bcssKDejHiY9zk86UllIHp2GW0b2DFoB1qrhXLYdlhpwcq6Tgl3aJeQUxn4dGGGjXvEpDzcYa5AMlkgvcicIA7/s320/HYLAIDP%202.jpeg" width="211" /></a></div><div><br /></div><div style="text-align: justify;">Eso sí, cuando llevéis un tiempo leyendo las andanzas de Hellboy, y prácticamente hayáis visto todos sus cómics, puede que os pase como a mí, que llega un punto en que se os olvide parte de la trama de tal o cual historia corta, y cuando os topáis con una secuela os pille descolocados. Especialmente me ha pasado con el capítulo que da título al cómic, y que es una secuela de "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/02/resena-de-hellboy-integral-2-llega-el.html" target="_blank">El hombre retorcido</a>", que sí recordaba por el arte del ya fallecido Richard Corben, pero de la que se me había olvidado casi toda la trama. Es cierto que en "El regreso de Effie Kolb" hay algunos flashbacks que ayudan a ponerse mejor en contexto, aunque es posible que necesitéis volver primero a la historia original y después poneros con su secuela. También hay otra segunda parte en este tomo, pero sobre ella os hablaré un poco más adelante para no saturaros demasiado, vaya que penséis que este tomo no se puede disfrutar de forma individual, pues os aseguro que para nada es así, ya que merece la pena como todos los anteriores de "Hellboy y la AIDP". </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí?</b> Las historias recopiladas han sido escritas por Mike Mignola (conocido entre otras cosas por "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/12/resena-de-dracula-de-bram-stoker-la.html">Drácula de Bram Stoker</a>" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/09/resena-de-joe-golem-detective-de-lo.html">Joe Golem: Detective de lo oculto"</a>). En la ristra de dibujantes se encuentran Adam Hughes (se le pudo ver en "El hombre de acero" o "Fábulas"), Zach Howard (fuera de España ha dibujado en "Agentes de Atlas" y "The Cape: Fallen"), Matt Smith (ya trabajó en este universo en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/08/resena-de-hellboy-los-huesos-de-los.html">Hellboy: Los huesos de los gigantes</a>", y le conocía por "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/05/resena-de-anderson-psi-division.html">Anderson: PSI-Division</a>") y Tiernen Trevallion (tampoco tiene en nuestro país más obras, pero ha participado en "Absalom" o "Robbie Burns: Witch hunter"). Como colorista no podía faltar el gran Dave Stewart (muy ligado al Mignolaverso con series como "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html">Rasputín</a>" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/05/resena-de-otras-historias-del-universo.html">Sledgehammer 44</a>"). Traduce al castellano Héctor Lorda y hace la realización técnica Martín Garcés.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí?</b> Estamos ante cinco historias cortas, y la breve sinopsis dice lo siguiente: </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtY8HQuWALjkKUlT4312o9uHLsiKrISvgXI2v-SZ_OLP3lEGR77hwKihwQJX_etcGSWi_TFdJXV38IZh8aLbDaqw5bHXjGCvKjm0MvqPOCp0zCdIER_sk2VhvNu4XuT0bYFhz9Sbx2HkDe229aK2SMjh1-PNHsDHVTjsTGYXZ6igr2GDC6Cq3pLBbF1k-u/s1500/HYLAIDP%203.jpeg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="979" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtY8HQuWALjkKUlT4312o9uHLsiKrISvgXI2v-SZ_OLP3lEGR77hwKihwQJX_etcGSWi_TFdJXV38IZh8aLbDaqw5bHXjGCvKjm0MvqPOCp0zCdIER_sk2VhvNu4XuT0bYFhz9Sbx2HkDe229aK2SMjh1-PNHsDHVTjsTGYXZ6igr2GDC6Cq3pLBbF1k-u/w261-h400/HYLAIDP%203.jpeg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;"><i>"Historias inéditas del pasado de Hellboy donde conoceremos nuevos enemigos y visitaremos viejos conocidos. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Desde los montes Apalaches a Rusia, pasando por Francia, Hellboy vuelve para encargarse de demonios, fantasmas y enemigos reanimados."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Como mencionaba antes, aquí tenemos cinco historias cortas que nos permitirán seguir a Hellboy como agente de la AIDP en diferentes épocas. Abre la veda el relato más extenso que da nombre al tomo, y que es la continuación de la historia ya mencionada del Hombre Retorcido. Durante aquella investigación de Hellboy, se topó con varios personajes siniestros, siendo uno de ellos la malvada Effie Kolb, que volverá a aparecer aquí. Pero en esta ocasión Hellboy no puede contar con quien le ayudó en el pasado, si bien le acompañará una niña que tiene facilidad para visualizar cosas que pueden estar por venir. ¿Qué le espera esta vez al investigador de lo paranormal? ¿Podrá afrontar una vez más la amenaza que supone Effie Kolb, así como algunos enemigos adicionales?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La segunda historia nos contará qué hizo Hellboy en una estación ferroviaria ubicada en alguna parte de Rusia, en medio de una noche especialmente fría, y acompañado de un cazador. En cierto sentido, este episodio conecta con aquel momento en que Hellboy se enfrentó a la Baba Yaga y le arrancó un ojo. El tercer capítulo del tomo es la secuela de "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/06/resena-de-hellboy-y-la-aidp-la-bestia.html" target="_blank">La bestia de Vargu</a>", y en él una mujer, hija de la anciana que curó las heridas de Hellboy en aquella batalla con la bestia de Vargu, tendrá la necesidad de reclamar un favor del investigador, para que éste se desquite de la deuda que contrajo en el pasado con la curandera. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV_DA2MowNUb37z9GtOcdYL9DuuFaNPAL2xb_MOq4qn12Y-ZdntpN7dx-CqY8Ww4s4tjbzLwz6RVp8qxIMhvDzqX_v240AmoUHX5-5HXf4xnENQ0YTjosFRxVMFXXXniAVGTqmMMAlxd7MOQZ1KEAeTkuDCDftvj-8kkWwB8vqwuCCZMJrXzTyjl1qdiBX/s1500/HYLAIDP%204.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="979" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV_DA2MowNUb37z9GtOcdYL9DuuFaNPAL2xb_MOq4qn12Y-ZdntpN7dx-CqY8Ww4s4tjbzLwz6RVp8qxIMhvDzqX_v240AmoUHX5-5HXf4xnENQ0YTjosFRxVMFXXXniAVGTqmMMAlxd7MOQZ1KEAeTkuDCDftvj-8kkWwB8vqwuCCZMJrXzTyjl1qdiBX/w261-h400/HYLAIDP%204.jpeg" width="261" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;">El cuarto capítulo está relacionado con libros y bibliotecas, concretamente con un ejemplar que se encuentra en un lugar secreto. Poco imaginará Hellboy que en esta historia tendrá que enfrentarse a una especie de fantasma cuyo elemento más distintivo, es un fragmento de hueso que tiene en su posesión. Y para terminar con el contenido del tomo, tenemos una trama en la que Hellboy y la agente Pauline Raskin han acudido a Georgia para ayudar a una joven acusada de haber matado a su novio. La cosa carecería de interés para la AIDP, si no fuera porque dicha joven mantiene la versión de que ella y su pareja se adentraron en una casa maldita, y allí se produjo el fallecimiento. Investigando un poco al respecto, Hellboy y Pauline conocerán una historia en la que un tipo adinerado llegó a tener siete mujeres tiempo atrás, y la cosa no acabó precisamente bien. Tendrán que tirar más de ese hilo, y averiguar si eso tiene alguna influencia con el motivo que les llevó hasta Georgia. </div><div style="text-align: justify;"><b><br /></b></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Como hago siempre, empiezo analizando los guiones. Mantengo lo que pienso desde hace tiempo de que Mignola, en lo concerniente a Hellboy, se desenvuelve mejor con historias cortas que con aquellas que son excesivamente largas. Quizás sea porque cuando son episodios breves, se leen del tirón por su dinamismo, se condensan mejor sus virtudes como narrador y se eclipsan sus defectos, que los tiene también. En ese sentido, las cinco historias contenidas en este tomo me han gustado mucho, si bien las dos que son secuelas de otras, me han sacado un poco de la lectura porque no recordaba bien lo anterior, y habría agradecido más flashbacks para refrescar la memoria. En cualquier caso, no considero eso necesariamente un error, por lo que en líneas generales he disfrutado, una vez más, con lo que Mignola tenía que contarnos de estas breves peripecias de Hellboy mientras todavía pertenecía a la AIDP. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxNQqd2yZy1pN_q4JkaDywe7D8AQ853FEwN4UlUaRaZfVdUy0A7_tPPnhqfosU81mjuHeDuLv4rLEPVNfMyK8qynUj1x72XRiUrWaTg2o2KK1twkLl92OyNQA9Ncwgz6rvZ66WIF57kvTewGlZD8HlRhEgDdfQITBaPkDakOibzdHDP25cooH4CXbrNjrd/s1500/HYLAIDP%205.jpeg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="982" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxNQqd2yZy1pN_q4JkaDywe7D8AQ853FEwN4UlUaRaZfVdUy0A7_tPPnhqfosU81mjuHeDuLv4rLEPVNfMyK8qynUj1x72XRiUrWaTg2o2KK1twkLl92OyNQA9Ncwgz6rvZ66WIF57kvTewGlZD8HlRhEgDdfQITBaPkDakOibzdHDP25cooH4CXbrNjrd/w261-h400/HYLAIDP%205.jpeg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">Respecto a los dibujantes, la historia que más me ha gustado en este aspecto ha sido la ilustrada por Smith, ya que su estilo es más depurado y elegante. Tenemos luego a dos autores influenciados por otros para sus episodios, como Howard en la historia de Effie Kolb, que a veces intenta rememorar el trabajo de Corben en la trama del Hombre Retorcido, aunque también tiene su estilo propio y funciona igualmente. Luego está el arte de Trevallion, que se ocupa de dos historias, y que parece beber bastante del trabajo de Mignola por el tipo de trazos y los usos de los claroscuros. Y queda el toque de Hughes, que tampoco está mal. En general hay un buen resultado analizando en conjunto el trabajo de todos, si bien me quedo especialmente con el mencionado antes al principio. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">En el color, casi todo el trabajo lo hace Stewart salvo una historia de la que se ocupa Hughes, y Stewart cumple bien como es habitual en él, luciendo mejor con algún que otro dibujante, pero manteniendo una coherencia visual en la mayoría de episodios, lo cual siempre se agradece. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Puede que no os sorprenda mi valoración, pero SÍ, UNA VEZ MÁS ESTE TIPO DE TOMOS GENERA DISFRUTE A LOS FANS DE HELLBOY, pues podemos conocer más peripecias suyas, al margen de que vaya en solitario o acompañado de gente de la AIDP. La lectura es dinámica y, aunque no estemos ante el mejor cómic de este tipo, me sigue pareciendo disfrutable el formato y lo que nos aporta de vez en cuando en nuevas entregas. Pienso que gustará, en mayor o menor medida, tanto a los fans de Hellboy como a quienes tengan curiosidad por empezar con el personaje y quieran hacerlo a través de historias cortas.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La edición de Norma es la habitual en formato cartoné, con el lomo numerado y su clásico contenido extra de bocetos, ilustraciones, diseños de personajes y demás que suele traer siempre. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-35315809061401900752023-11-16T16:29:00.012+01:002024-02-26T18:55:22.452+01:00Reseña de Una aventura de Spirou por... Diferentes historias fuera de la continuidad del personaje para acercarse a él<div style="text-align: justify;">¡Un burbujeante saludo! No es la primera vez que en este espacio hablo de una obra protagonizada por el personaje de Spirou, pero mi intención en esta ocasión es poder contaros qué impresiones me generan distintas aventuras que no pertenecen a la continuidad habitual de su serie, sino que están hechas por diferentes equipos creativos. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La finalidad, además de ver de qué forma entiende cada equipo artístico al personaje y su legado, es que estas historias independientes puedan servir de punto de entrada de un lector novato en el universo de Spirou. No es necesario saber demasiado sobre ningún cómic anterior, aunque es cierto que eso siempre ayuda a poder disfrutar un poco más de la aventura de que se trate. Ahora bien, como antes de ponerme con estas obras apenas había leído unos pocos cómics protagonizados por Spirou y Fantasio, me considero parte de ese público objetivo que pueda familiarizarse con este universo, y disfrutar de él sin necesidad de ser un lector veterano del mismo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No sé cuántos cómics de este formato (todos editados en tapa dura) llegaré a leer, pero los iré analizando aquí por si os sirve de orientación y utilidad a la hora de saber si merecen la pena o no. Así pues, vamos al lío para hablar de "Una aventura de Spirou por..."</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://malpasoycia.es/libreria/spirou-la-tumba-de-los-champignac/" target="_blank">La tumba de los Champignac</a></span></b></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><br /></span></b></div><div style="text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; font-weight: bold; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_EHdRx7VuA0mU2zcNrOvpgYg32ZaBF5R5655-acn87grVJmZxzF-9X2eyv7C7CBva9ohEDZboTYNchb3xelS5R-sZ3-K-M6QujBXZ25CnC9hzIa6EqxGkeSt4nwWRFuMy0XP9YswpcUZSxZr2tZIMFIyE7IP9JDPXc8ph5Jm9DWLz26EMYh9jMUI3mKzs/s1000/UHDS%201.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="749" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_EHdRx7VuA0mU2zcNrOvpgYg32ZaBF5R5655-acn87grVJmZxzF-9X2eyv7C7CBva9ohEDZboTYNchb3xelS5R-sZ3-K-M6QujBXZ25CnC9hzIa6EqxGkeSt4nwWRFuMy0XP9YswpcUZSxZr2tZIMFIyE7IP9JDPXc8ph5Jm9DWLz26EMYh9jMUI3mKzs/w300-h400/UHDS%201.jpg" width="300" /></a></div><div style="text-align: justify;">Mi motivación principal para leer este cómic fue ver el nombre de Champignac en el título, lo que hacía presagiar que un personaje que sí conozco bien por su propia serie, estaría presente. Efectivamente, se trataba del Conde de Champignac, del cual tenéis analizados en este espacio los cómics de "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/02/resena-de-champignac-enigma-descifrando.html" target="_blank">Enigma</a>" y "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/10/resena-de-champignac-2-el-paciente.html" target="_blank">El paciente A</a>", ambientados en una época en que era bastante más joven, ya que en el mundo de Spirou apareció ya como anciano. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pero otro motivo para darle una oportunidad a este tomo, era la sinopsis, sencilla en apariencia pero que me daba la sensación de que escondería una historia amena e interesante. La sinopsis avanza lo siguiente:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"Un experimento fallido del Conde de Champignac destruye casi por completo todo el castillo. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Cuando Spirou y Fantasio acuden a ayudar al Conde, que ha salido ileso del desastre, descubren sorprendidos una cripta oculta debajo del castillo. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>¿Qué otros misterios descubrirán nuestros protagonistas?"</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">El tomo se inicia con una escena en Nepal, donde se puede ver a un escalador que tiene un accidente. Esto provocará que un ricachón llamado Zanskar se enfade, pues el equipo que contrató para escalar una montaña y explorar una cueva, no solamente ha fracasado, sino que se han producido varios accidentes. No obstante, una mujer que forma parte de la expedición y ha estado echando fotos todo el rato, le dirá a Zanskar que conoce a la persona adecuada para lograr triunfar donde el resto han fracasado. De ahí la acción se traslada a la localidad de Champignac, donde Spirou y Fantasio aparecerán subidos a bordo de su coche, el cual circula a gran velocidad. La prisa se debe a que han recibido una llamada de su amigo el Conde de Champignac, el cual parecía en graves aprietos. Una vez lleguen al castillo de su amigo, estallará una buena tormenta, y verán el edificio medio destruido, y al hombre en cuestión tan lleno de vendas que parece una momia. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWyeRfGTnrKbPmyZ38JmkpeD3YnbkeTcDKkj7iXQZZYhksYiSGWXRDl-O44eHYbffo1huy5qMsHMdF7Ba6ec49njejOcyafQTuee17-hifL_u2uoIw1x2k88UxuoU78x3G3l2fKWB9WNNsbbxQYpopTHXSvlWh3fI68_cCBK59BFRpI0XM6-SBuTg6PaRx/s764/UHDS%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="764" data-original-width="570" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWyeRfGTnrKbPmyZ38JmkpeD3YnbkeTcDKkj7iXQZZYhksYiSGWXRDl-O44eHYbffo1huy5qMsHMdF7Ba6ec49njejOcyafQTuee17-hifL_u2uoIw1x2k88UxuoU78x3G3l2fKWB9WNNsbbxQYpopTHXSvlWh3fI68_cCBK59BFRpI0XM6-SBuTg6PaRx/w299-h400/UHDS%202.jpg" width="299" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Ahora bien, una vez que hablen con Champignac, éste le restará importancia al asunto, y les prometerá a Spirou y Fantasio ponerles al día de lo que ha pasado al día siguiente. Fantasio, que no logra dormir por las goteras que hay en su dormitorio, terminará en otra parte de la casa, desde donde escuchará una conversación de Champignac con Seccotine, la mujer que estaba en Nepal. No tardarán mucho en juntarse todos los personajes en escena, incluido Spirou. Intentando descubrir un suceso que despierta su curiosidad, terminarán en el mausoleo de Côme de Champignac, donde encontrarán a una extraña bestia. Sospechando de dónde puede haber venido dicha criatura, el Conde les enseñará a los demás una cripta que descubrió accidentalmente en el sótano del castillo, cuando provocó la explosión que destruyó casi todo. A partir de ahí, se revelará una historia que implica a una momia congelada en esa cueva de Nepal que Zanskar quiere que se explore, y debido a la necesidad de dinero para arreglar el castillo, el Conde acometerá dicha misión, acompañado del resto de personajes. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El guionista de la obra es Yann Le Pennetier (ha escrito cómics como "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/05/resena-de-atom-agency-las-joyas-de-la.html" target="_blank">Atom Agency</a>" o algunas entregas del "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/06/resena-de-marsupilami-3-el-novato-de-la.html" target="_blank">Marsupilami</a>"), quien a estas alturas cuenta ya con varios trabajos narrando las aventuras de Spirou. Aunque me he entretenido bastante leyendo este cómic y el ritmo narrativo es tan dinámico que es difícil aburrirse, hay que admitir que la trama muy original precisamente no es. Ahora bien, cuando leí la sinopsis sabía a lo que me exponía, pero es que simplemente quería pasar un buen rato leyendo, y más si era un cómic donde estuvieran Spirou, Fantasio y Champignac, y podía familiarizarme un poco más con ellos gracias a este formato de historias independientes de la continuidad. En ese sentido el Conde Champignac es el alma de la historia, y quien ofrece los mejores momentos con su forma de ser y sus invenciones. Es un cómic simpático, que se lee rápido y divierte, y no le pedía más. Por eso el trabajo de Yann, que en lo que había leído antes de él, aunque es muy buen narrador, nunca destaca por su inventiva y originalidad, es disfrutable porque de esto se trata también a veces, no leer algo porque nos vaya a cambiar la vida, sino porque nos proporcione una sana diversión.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggYvxvGnq8FUujSZwcEL9XP9ghV0uQ4bt7PVVM7KEeq805DlADlh4sR8zcQLHKGV_ZDLMu92ezkoRxKm-ufZvXRj2DE1uTifnocSjBXz7BlkL0MnKejPuRqBDsbH6LhIOaCzywmLIo29hgWm3uQS8freHWKGQ69fak7q34ul_OzsJ3rxuz3uctGt20oZbv/s796/UHDS%203.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="796" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggYvxvGnq8FUujSZwcEL9XP9ghV0uQ4bt7PVVM7KEeq805DlADlh4sR8zcQLHKGV_ZDLMu92ezkoRxKm-ufZvXRj2DE1uTifnocSjBXz7BlkL0MnKejPuRqBDsbH6LhIOaCzywmLIo29hgWm3uQS8freHWKGQ69fak7q34ul_OzsJ3rxuz3uctGt20oZbv/w301-h400/UHDS%203.jpg" width="301" /></a></div><div style="text-align: justify;">Respecto del apartado gráfico, corre a cargo de Fabrice Tarrin (ha hecho algunos álbumes de "Astérix" o "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/11/resena-de-spirou-y-los-soviets-la.html" target="_blank">Spirou y los Soviets</a>"). He de decir que me gustó más su trabajo con el otro título de Spirou que os mencionaba, pero no obstante aquí realiza una labor bastante correcta y notable en ocasiones. Su trazo, además de ser característico de la bd del cómic europeo, es muy deudor del arte de Franquin, hay buenos gags visuales, y una narración dinámica y llena de vitalidad. Es cierto que el trabajo de Tarrin no os cambiará la vida, pero es competente y buen complemento al guion. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No he podido averiguar si el color es aplicado por el mismo artista o alguien diferente que no aparece acreditado, pero es un apartado que acompaña bien el trazo de Tarrin.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el cómic? No es precisamente el culmen de la originalidad ni una obra sobresaliente, pero sí que estamos ante un tomo notable y bastante entretenido, que se lee de un tirón y proporciona un sano disfrute. Es cierto que si conocéis un poco a los personajes de antes de poneros con este cómic, podréis saborear todo mejor, pero el carácter de esta obra, hecha para estar fuera de la continuidad de la serie de Spirou y Fantasio, convierte esta propuesta en algo atractivo a lo que concederle una oportunidad. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://malpasoycia.es/libreria/panico-en-el-atlantico/" target="_blank">Pánico en el Atlántico</a></span></b></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><br /></span></b></div><div><div class="separator" style="clear: both; font-weight: bold; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHbz7RB9m1xTauYG519JhnQCvri8sRLL4RGITrsbiXnhZ3b5HpUDJPnHs0sS73iOqXDMEz0v0KIUBx31hEJRgxlwqD3TExKdj2Fjy5WSg8qzzqCqGSlZQgN_iNv2a1Vyz24TPKNI1MCoWPJJDRT0RJELycdxhdnoCB9jcnZBUL9R8MypLIosHeWhcenNg9/s1000/PEEA%201.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="749" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHbz7RB9m1xTauYG519JhnQCvri8sRLL4RGITrsbiXnhZ3b5HpUDJPnHs0sS73iOqXDMEz0v0KIUBx31hEJRgxlwqD3TExKdj2Fjy5WSg8qzzqCqGSlZQgN_iNv2a1Vyz24TPKNI1MCoWPJJDRT0RJELycdxhdnoCB9jcnZBUL9R8MypLIosHeWhcenNg9/w300-h400/PEEA%201.jpg" width="300" /></a></div><div style="text-align: justify;">La verdad es que mi interés por este cómic fue bastante alto cuando leí hace tiempo una reseña en otra web. La portada en sí ya hacía presagiar lo que podía ser el contenido, y la sinopsis que leí (la de la editorial, no la que luego vendría en la contraportada), aunque breve me llamó la atención. Así que, sin dudarlo, quise darle una oportunidad a una nueva aventura de Spirou y Fantasio fuera de la continuidad de su serie, para seguir cogiéndole el pulso. Y ha sido todo un acierto.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Eso sí, estamos ante un cómic que tiene dos mitades bastante diferenciadas, una cómica y otra un tanto trágica, pero sobre ambas hablaré más adelante. La sinopsis editorial nos dice lo siguiente sobre la trama:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"El Moustique Hotel ha sido vendido a un nuevo grupo empresarial que quiere reorganizarlo por completo y nuestro amigo Spirou es destinado como botones a un transatlántico de lujo."</i></div><div style="font-size: large; font-weight: 700; text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El cómic comienza cuando Spirou tiene un día de trabajo que no empieza nada bien, pues él y su mascota Spip tendrán un fuerte encontronazo con una clienta que pedirá su despido. De hecho, veremos una escena en la que se masca la tragedia, pues el director del hotel está pasando revista a sus empleados, y comentando que van a presenciar el despido de un inútil holgazán. Cuando Spirou se tema lo peor, entra en escena un tipo que le comunica al director que un grupo empresarial ha adquirido el hotel, y van a hacerse unos cuantos cambios. El primero es el despido del director, lo cual le salva el pescuezo a Spirou. Ahora bien, otra de las novedades que trae el nuevo cambio empresarial, es una reubicación de algunos empleados, y habrá uno que será elegido para terminar a bordo del barco "El Rey de los Mares". ¿Adivináis quién puede ser?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEge73Y0n2oimJctuUXi93ChmYoVqjmnM91DTW5Ph3qrSCoQ4y-vvlAyktlSgUYvbRwv4tU1TFHbQa8TbBGkhWXMsH-vtISvcoPbQ-sj3vMVCJx4uM8BZLTkPLH6PUinbsegHGaMrYJfSUZ9q0i8DQtv3bZ1ocMibgZdx_lkrZG5kT-PEK8_Z_jnIfEL5CXL/s941/SPEEA%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="709" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEge73Y0n2oimJctuUXi93ChmYoVqjmnM91DTW5Ph3qrSCoQ4y-vvlAyktlSgUYvbRwv4tU1TFHbQa8TbBGkhWXMsH-vtISvcoPbQ-sj3vMVCJx4uM8BZLTkPLH6PUinbsegHGaMrYJfSUZ9q0i8DQtv3bZ1ocMibgZdx_lkrZG5kT-PEK8_Z_jnIfEL5CXL/w301-h400/SPEEA%202.jpg" width="301" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Pues bien, Spirou se dirigirá hacia su nuevo puesto de trabajo, y se encontrará con su amigo Fantasio, el cual debería quedarse en tierra cuidando de Spip hasta el regreso de su dueño. Pero Fantasio también se encuentra en los muelles intentando fotografiar a una famosa y a su novio secreto. Las circunstancias harán que el reportero y Spip terminen a bordo del barco, siendo unos pasajeros extra en su travesía. Spirou tendrá la desgracia de encontrarse varias veces con la clienta que quiso su despido en el hotel, y que se encuentra viajando en el barco con su perro. Fantasio comenzará a hacer amistad con la famosa que buscaba, y también aparecerá en la embarcación el Conde de Champignac, como asesor de una compañía aseguradora que está en un momento tenso por la pérdida de otro barco días antes. Al principio todo serán situaciones cómicas que hacen presagiar un crucero bastante animado, pero pronto ocurrirá la tragedia, cuando el barco termine hundido en el fondo del mar, en el interior de una burbuja gigante, y las cosas vayan empeorando. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Del guion de la obra se ocupa Lewis Trondheim (conocido entre otros cómics por "Density" o "La Mazmorra"). Lo primero que hay que decir es que, aunque la historia no sea excesivamente ingeniosa, la presenta en dos actos que, por su distinto carácter, hacen que funcione bien y merezcan la pena. Al principio tenemos una trama salpicada de golpes y momentos humorísticos, que más parece presagiar una historia lúdica y festiva que cualquier otra cosa, pero entonces es cuando aparece un poco de drama y tensión cuando el barco se hunde, y se produce algo con ecos a esas películas de supervivencia en el mar que seguramente conoceréis o habréis visto. El ritmo narrativo no decae en ningún momento, y el humor está bien llevado. En ese sentido, Trondheim cumple bien su cometido como guionista, ofreciendo un cómic que me ha parecido bastante entretenido, y que, aunque carezca de excesiva originalidad en su planteamiento, supone una divertida lectura que, para quienes no estén muy familiarizados con el universo de Spirou, puede resultar una acertada elección para estrenarse.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHoD0mhC0APcFjbxqqFEUayAnKqoh-bXEWAHgM35alu3l6CbscEJNCaLku8uZC3eLAhZcxEoGLfvzb15dR67BKZRXcWY7hV5FPfExS7zIXoml3jkslOq2RqDm6X2woXRWrk6RR_kZ3DidqmBZnFNqhURB_hIv4n5fGlhZ1JQ2vQPaSicGEPmxXnw8Os0LH/s640/PEEA%203.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="640" data-original-width="482" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHoD0mhC0APcFjbxqqFEUayAnKqoh-bXEWAHgM35alu3l6CbscEJNCaLku8uZC3eLAhZcxEoGLfvzb15dR67BKZRXcWY7hV5FPfExS7zIXoml3jkslOq2RqDm6X2woXRWrk6RR_kZ3DidqmBZnFNqhURB_hIv4n5fGlhZ1JQ2vQPaSicGEPmxXnw8Os0LH/w301-h400/PEEA%203.jpg" width="301" /></a></div>Del dibujo se ocupa Fabrice Parmé (ha trabajo en "Astrid Bromuro" y "Venezia. Triple juego"). Tiene un trazo puramente cartoon (no es difícil tener la sensación de estar asistiendo a una película de dibujos animados), ideal para la gran cantidad de situaciones cómicas que se nos presentan a lo largo de las páginas. Para otra trama distinta posiblemente no me habría parecido la mejor elección, pero es cierto que con la propuesta del guionista, Parmé ha sido una elección acertada. Domina el humor visual y la expresividad de los personajes, lo cual es importante para una obra plagada de momentos de humor. También sabe imponerle dinamismo a las escenas, lo que hace que en líneas generales, suponga un más que decente trabajo de Parmé. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color, del que se ocupa Véronique Dreher (participó en "Familia pirata" o "Ovni"), está bien aplicado, aunque es cierto que a veces los tonos me han parecido demasiado chillones, incluso para un cómic tan cartoon. No obstante es una colaboradora habitual de Parmé, y no hacen mal equipo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el cómic? He disfrutado de esta lectura. Quizás no me he reído tanto como esperaba, pero sí que me ha entretenido bastante la historia, pese a ser bastante simple en el fondo, ya que se lee con facilidad y genera buen rollo en varios momentos. No es mala opción para tener una primera toma de contacto con este universo, pero tampoco creo que deje mal sabor de boca a la gente veterana con el personaje. <br /><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: center;"><b><span style="font-size: medium;"><a href="https://malpasoycia.es/libreria/spirou-la-mascarada/" target="_blank">La mascarada</a> </span></b></div><div style="text-align: center;"><b><br /></b></div><div style="text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuomdIXjpvDlUACB0fe8sz2Y3M717i8v3GiJwVJm4x0T64a6U-V7VfVqcmZSQ_uLOXlfGPlgf6qYAPCM2w96MjGpXox_9Yo1n0waI6Z9oDfIrMlws6t6XewGwZRN-NONIyC7FRbcF1ejA_TThYbQWjhUc_K2Zw2dK8s_DrLd6MVJW-cMTLPaKD0PgWhLZs/s1000/Spirou%20La%20Mascarada%201.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="749" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuomdIXjpvDlUACB0fe8sz2Y3M717i8v3GiJwVJm4x0T64a6U-V7VfVqcmZSQ_uLOXlfGPlgf6qYAPCM2w96MjGpXox_9Yo1n0waI6Z9oDfIrMlws6t6XewGwZRN-NONIyC7FRbcF1ejA_TThYbQWjhUc_K2Zw2dK8s_DrLd6MVJW-cMTLPaKD0PgWhLZs/w300-h400/Spirou%20La%20Mascarada%201.jpg" width="300" /></a></div><div style="text-align: justify;">Lo bueno que tienen estos tomos de Spirou, como ya había mencionado anteriormente, es que están fuera de la continuidad del personaje. Esto permite poder leer una aventura sin necesitar estar muy puesto con los álbumes anteriores de Spirou, aunque lógicamente, siempre es más fácil reconocer guiños o influencias cuando uno es veterano. </div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: left;"><div style="text-align: justify;">Ahora bien, dado que a estas alturas no soy un novato en el universo de Spirou, pero tampoco ningún experto conocedor del mismo, lo que me atrajo de la obra fue la sinopsis, en la que se mencionaba la escritura de un libro y la grabación de una película por los protagonistas del cómic. La sinopsis dice lo siguiente:</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>"Fantasio ha escrito a escondidas una novela que narra su aventura junto a Spirou en La máscara y, claro está, infla un poco su papel en toda la trama para darse protagonismo. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Pese a que el libro es un fracaso, unos productores deciden convertirlo en una película de éxito y la cosa se complica. Spirou acaba convirtiéndose en una famosa estrella de cine, mientras que nuestro querido Fantasio sigue en el anonimato. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Y, como es natural y gracias a un hongo del Conde de Champignac, las rencillas entre ambos crecerán a cotas insospechadas. Pero lo peor está aún por llegar cuando son secuestrados por revolucionarios en Bretzelburg durante el rodaje de la segunda película de Spirou."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Lo primero que acontece en estas páginas, es la escritura por parte de Fantasio de un libro que Spirou quiere leer como sea posible. Ahora bien, pese a tener ganas, deberá quedarse con ellas, pues Fantasio únicamente le permitirá a su amigo leerlo cuando esté terminado y vea la luz. Llegará ese momento y lo primero que le quedará claro a Spirou, es que su amigo ha usado como base una de sus aventuras compartidas, pero copando un protagonismo diferente al que realmente tuvo en su momento. En cualquier caso, el libro apenas tendrá ventas, si bien Fantasio logrará darle un ejemplar a un productor de cine que querrá hacer una película.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8BlnIMs3z6vuiZSMrznMrLiL1urnn1UdSSYOtuCAtNf_y7dqiN6voiVQKPI3NtFmDKjO0sRwyju9AY28VA17uoOVckxfLvm5-33jWNOETfrOjIOVLkvpLxcIQ-vOQh4k1gQee_FKiWvn9_Cu0bWfLmmLO5dU2bsikoJVKROCW7IrhsavrsRBTS9wRijop/s1024/Spirou%20La%20Mascarada%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="771" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8BlnIMs3z6vuiZSMrznMrLiL1urnn1UdSSYOtuCAtNf_y7dqiN6voiVQKPI3NtFmDKjO0sRwyju9AY28VA17uoOVckxfLvm5-33jWNOETfrOjIOVLkvpLxcIQ-vOQh4k1gQee_FKiWvn9_Cu0bWfLmmLO5dU2bsikoJVKROCW7IrhsavrsRBTS9wRijop/w301-h400/Spirou%20La%20Mascarada%202.jpg" width="301" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Dicha producción, protagonizada precisamente por Spirou y Fantasio, será un éxito, siendo el primero quien gozará de toda la fama, saliendo incluso con la mujer que deseaba su amigo para sí mismo. Esto, junto a la actitud de Spirou, provocará que los amigos empiecen a tener roces que amenazan con hacer peligrar su amistad. Al mismo tiempo, en la zona de Bretzelburg estallará una revolución, la cual se hará notar cuando los protagonistas se marchen allí precisamente a consecuencia del rodaje de una nueva película. Entonces serán secuestrados por los revolucionarios, y se verán metidos en un buen embolado del que intentarán salir como mejor puedan. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El guion del cómic es obra de Toldac y Makyo, pseudónimos de los hermanos Michael Fournier (conocido por "Bugz" o "Juego de damas") y Pierre Fournier (con obras como "Soy Cátaro" o "Un lobo es un lobo" en su trayectoria). En primera instancia la sinopsis me atrajo, pero es cierto que luego la ejecución me ha dejado un sabor agridulce. Si la trama se hubiera limitado al tema del cine y la literatura, enfocándolo desde el humor y sin meterse en la revolución en Bretzelburg, el resultado me habría convencido más. Para que os hagáis una idea, lo mejor me han parecido las tomas falsas que vienen como contenido extra, pues es puro humor tanto visual como escrito. Volviendo a la trama del cómic, aunque empieza bien luego se va desinflando, y da algunos bandazos, provocándome en algún que otro momento aburrimiento. No falta el inevitable desfile de personajes clásicos como Seccotine y el Conde de Champignac, y según tengo entendido y he podido leer en internet, hay dos álbumes de Franquin que son de mucha influencia aquí, "La máscara" y "QRN en Bretzelburg". En resumen, de los álbumes de esta colección que he leído, me ha parecido el más flojo, sin llegar a ser un mal cómic del todo, pero sí demasiado discreto en mi opinión por querer mezclar demasiadas cosas y no lograrlo con acierto.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkUpRZb3D9VP2CSv4GWggqd1dv2nC0lPWufVmoTWqFKVWJlzmmWes5SDoYBqigsRpwmWjhN0Ef-k6fIJ6g5_f1OzUw6mmIu-xTstRwCS1_VMVh2Rxaj-wwPiL9gbF7QBpJGK7Z6_8MfKNRhR79XNeR86WxpvZz62Nv-r2fMZOt3nkbawOKsBaOCzg9Y3RD/s1024/Spirou%20La%20Mascarada%203.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="771" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkUpRZb3D9VP2CSv4GWggqd1dv2nC0lPWufVmoTWqFKVWJlzmmWes5SDoYBqigsRpwmWjhN0Ef-k6fIJ6g5_f1OzUw6mmIu-xTstRwCS1_VMVh2Rxaj-wwPiL9gbF7QBpJGK7Z6_8MfKNRhR79XNeR86WxpvZz62Nv-r2fMZOt3nkbawOKsBaOCzg9Y3RD/w301-h400/Spirou%20La%20Mascarada%203.jpg" width="301" /></a></div><div style="text-align: justify;">El dibujo y el color corren a cargo de Therry Maunier, conocido artísticamente como Tehem (como artista completo hizo "Barrio western", y tiene otras obras en su trayectoria como "Malika Secouss"). Su trazo me recordó en algún aspecto al que vi en otra historia de Spirou, la de "Pánico en el Atlántico", más por el tipo de dibujo simple que por otra cosa. El apartado visual es claramente europeo, aunque con cierto deje cartoon. No obstante no he logrado conectar en demasía con el trabajo de Tehem, y eso que es de meter cierto nivel de detalle en las viñetas, pero quizás su estilo simple me ha dejado un poco fuera de juego. El diseño de personajes es correcto, hay un adecuado uso del gag visual cuando corresponde, y el trabajo con los escenarios no es malo, teniendo en cuenta lo que se puede esperar del trazo de Tehem. No sabría precisaros por qué no he conectado demasiado con el trabajo del ilustrador, pero no lo valoraría más allá de correcto. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Respecto al color, las tonalidades son demasiado intensas para mi gusto, y quizás habría encajado mejor con ese tipo de dibujo un toque más apagado y discreto. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">¿Merece la pena el cómic? Me ha costado tanto entrar en la obra y son tantas las cosas que no me convencen frente a las que sí, que lo veo únicamente como una elección para completistas de Spirou. Quizás el problema es que había leído reseñas en otras webs tan buenas de este tomo, que iba con las expectativas demasiado altas, y me he encontrado la aventura más floja de esta colección respecto a las que llevo leídas. Pero se me antoja difícil que alguien ajeno a este universo, si decide empezar con este cómic, realmente disfrute con esto lo suficiente como para querer leer otros. Lo mejor, eso sí, han sido las tomas falsas del final, llenas de un humor genuino y tan visual como válido textualmente. </div></div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-51816519210822222702023-11-09T12:40:00.001+01:002023-11-09T12:41:40.441+01:00Reseña de Go West Young Man. La historia de un reloj que cambia constantemente de propietarios en el salvaje oeste<div style="text-align: justify;">¡Saludos y larga vida al salvaje oeste! En este espacio siempre defenderé uno de mis géneros favoritos, especialmente en el mundo de las viñetas. Y hoy precisamente me trae aquí hablaros de una de las joyas que he podido disfrutar en este año, llamada "<a href="https://www.normaeditorial.com/ficha/comic-europeo/go-west-young-man" target="_blank">Go West Young Man</a>" publicada por Norma Editorial. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiL0KgvGr26As-UhBYr73JULcTDV-bfvf4vlIfS18CWdcek96nn2H8fm0zvxFgFyIqOom1VlP30TNfzvfFVwwKtb2FdPuZPHbniztCD_WV-ghYXv_Q-o-ufsuTkMBaMkZDMRNZganKcSuhqc6uFRor6FgQuPMOdKYLlfmhaFbmGOU57uIR9prafFvzcAUXZ/s671/GWYM%201.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="305" data-original-width="671" height="181" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiL0KgvGr26As-UhBYr73JULcTDV-bfvf4vlIfS18CWdcek96nn2H8fm0zvxFgFyIqOom1VlP30TNfzvfFVwwKtb2FdPuZPHbniztCD_WV-ghYXv_Q-o-ufsuTkMBaMkZDMRNZganKcSuhqc6uFRor6FgQuPMOdKYLlfmhaFbmGOU57uIR9prafFvzcAUXZ/w400-h181/GWYM%201.jpeg" width="400" /></a></div><div><br /></div><div style="text-align: justify;">En el 2021 apareció, publicada por la editorial francesa Bamboo, esta recopilación de historias de diferentes épocas del oeste americano que Norma nos trajo en agosto de 2023. No debería ser el único tomo de estas características que nos llegue a España, pues en 2022 en la mencionada Bamboo, también apareció una recopilación de episodios dedicados a los indios del mismo período histórico. Desconozco cuándo podría llegar eso a tierras españolas, por lo que he de centrarme en hablar del tomo que sí tenemos ya en castellano, y que es objeto de reseña en esta ocasión. Y claro, siendo un western, era inevitable que lo terminara leyendo como fan del género.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEippjpoMp118MFYyJ3QUO9uNVCYBt_-MXkRZie83qQcBXkV2lkoQAkExtvwTdhtSFJTVY0K6lWto_u7Oi0F1jY_MCBUXo_xF6pjWMya46iCg7taHgbY09RRyAsCmZHXfxOMs74-Nko8p2uhv8ZT5NzdGlyFrBuAygwuWh6n_cxsfXGR59EXET8jTsaHiMLc/s852/GWYM%202.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="852" data-original-width="650" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEippjpoMp118MFYyJ3QUO9uNVCYBt_-MXkRZie83qQcBXkV2lkoQAkExtvwTdhtSFJTVY0K6lWto_u7Oi0F1jY_MCBUXo_xF6pjWMya46iCg7taHgbY09RRyAsCmZHXfxOMs74-Nko8p2uhv8ZT5NzdGlyFrBuAygwuWh6n_cxsfXGR59EXET8jTsaHiMLc/s320/GWYM%202.jpeg" width="244" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;">La pregunta que puede rondaros en un caso como este, si sois tan fans del género como un servidor, es... ¿Qué puede hacer que un nuevo western merezca la pena, si ya está todo visto? Es cierto que en mi caso cada nueva lectura la enfoco desde la perspectiva de pasármelo en grande con la historia que se nos quiera contar, aunque revista todos los tópicos propios de este género narrativo. Ojo, hay veces en que pese a tener esta predisposición acaba mi gozo en un pozo, como cuando he intentado leer un clásico como es Blueberry, pero me he aburrido soberanamente y debo ser de las pocas personas que no ha congeniado con el personaje. Pero lo importante con cada nuevo western que acaba en mis manos, es pasar un buen rato como espectador que busca disfrutar y evadirse entre sus páginas. Y aquí la idea es hacer un recorrido por diferentes épocas de este período histórico, siendo el nexo en cada historia un reloj de bolsillo que pasa de unos personajes a otros. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué artistas han participado aquí?</b> El guionista es Tiburce Oger (como autor completo hizo "Buffalo Runner", y por ejemplo se ocupó del dibujo en "Canoe Bay"). Le acompañan un montón de ilustradores, la mayoría de los cuales han tenido ya trabajos en el género western. Entre los que aparecen nombres como los de Paul Gastine, Olivier Taduc, Ralph Meyer (mítico cocreador de una de mis series favoritas, "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/10/resena-de-undertaker-1-el-devorador-de.html" target="_blank">Undertaker</a>"), Félix Meynet, Dominique Bertail, Hugues Labiano (quien conociera en este blog por "La estrella del desierto: Tomo 2") o François Boucq (en este blog he reseñado una obra suya, "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/04/resena-de-bouncer-edicion-integral.html" target="_blank">Bouncer</a>"). Traduce al castellano Eva Reyes de Uña.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí? </b>La sinopsis dice lo siguiente: </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhH7sIoVdswstoA8ouCpD2txLePCPolB6wdhnTpEVj0w-gKBa7-5FUQVj2xG0Ds0kSIWoSLL2I5Ovn8sh4_PcLW34VjR7oyw49dOjluPFjWBmvS1FPtsve2QVbPc_AWqRCaOE_nCIBUGRIm8Xmsu9kTJ0ZgJkXiZ5yU8uD6-WEUVpCzh479mcxkKWiMQuJz/s1500/GWYM%203.jpeg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1137" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhH7sIoVdswstoA8ouCpD2txLePCPolB6wdhnTpEVj0w-gKBa7-5FUQVj2xG0Ds0kSIWoSLL2I5Ovn8sh4_PcLW34VjR7oyw49dOjluPFjWBmvS1FPtsve2QVbPc_AWqRCaOE_nCIBUGRIm8Xmsu9kTJ0ZgJkXiZ5yU8uD6-WEUVpCzh479mcxkKWiMQuJz/w304-h400/GWYM%203.jpeg" width="304" /></a></div><i><div style="text-align: justify;"><i>"La conquista del salvaje oeste narrada en toda su crudeza. </i></div></i><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Go West Young Man repasa la conquista del Oeste americano mediante catorce historias interconectadas. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Desde las guerras coloniales a la intervención estadounidense en la revolución mexicana, los destinos se cruzan y las generaciones se suceden. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div><div style="text-align: justify;"><i>Pioneros, indígenas, forajidos y prostitutas lucharán por sobrevivir a espacios inmensos y guerras interminables."</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div></div><div style="text-align: justify;">Como habéis podido leer, nos encontramos con un recopilatorio de catorce historias, ambientadas en diferentes épocas. Es cierto que ninguna de ellas es especialmente original para lectores ya veteranos de este género, pero la mayoría están bien narradas y tienen como eje común la existencia de un reloj, el que veis en la imagen adjunta, y que ha ido cambiando de manos constantemente desde su primera aparición en la época en que los ingleses se enfrentaban a los indios. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La historia con la que arranca y se cierra el tomo es la misma, pero espaciada entre las demás, y en ella vemos a un hombre que parece que va a vender sus tierras, y posee actualmente el mencionado reloj. Una vez cerrada la brevísima introducción, el primer relato en aparecer es el que decía de los ingleses e indios, donde nos haremos una idea de cómo pudo ser esa época de intento colonizador de los británicos, los cuales tuvieron que hacer frente a los aguerridos indígenas que no iban a dejarse conquistar ni mucho menos. A partir de aquí ya tenemos historias de todo tipo, que no innovan demasiado al gravitar sobre elementos clásicos y estereotipos del western, pero que no por ello carecen de interés. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFtMW7LG_-KtxAax2CzKjrFTL0q1I8s8xmlZAkNX58iZMNb22atSRf1xbTedDnwDqBVZNEwv00yIuxMrUgoBKAr2meg8RAWOg_sweYGSgZpw8skqDYBvfS72CdaeWCgkczAzB0V9cxoHduu5i4rFzB6La5qE4jrIkf-pmhyy27yoM3ZOJ_16qW4DAOZluF/s1500/GWYM%204.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1137" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFtMW7LG_-KtxAax2CzKjrFTL0q1I8s8xmlZAkNX58iZMNb22atSRf1xbTedDnwDqBVZNEwv00yIuxMrUgoBKAr2meg8RAWOg_sweYGSgZpw8skqDYBvfS72CdaeWCgkczAzB0V9cxoHduu5i4rFzB6La5qE4jrIkf-pmhyy27yoM3ZOJ_16qW4DAOZluF/w304-h400/GWYM%204.jpeg" width="304" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Otro de los relatos nos presenta a un trampero y cazador que contrae matrimonio con una mujer india, la cual tiene como posesión el reloj de bolsillo. Esta mujer pronto empezará a tener sentimientos hacia un nuevo empleado de su marido, y podréis ver cómo acaba la cosa. Otra historia nos muestra a un hombre de los que llevaba el correo a caballo de una localidad a otra. Es uno de los últimos corredores que habrá, pues el progreso se deja sentir y la aparición del ferrocarril hará innecesaria esta tarea al poder hacerse más rápido con la nueva máquina, pero es una interesante narración donde un chaval tendrá la ilusión de ser él quien lleve la correspondencia a caballo. Tenemos también un relato ambientado en plena Guerra Civil entre los bandos del norte y el sur. No faltarán una historia sobre vaqueros que van al rescate de mujeres capturadas por los indios, o soldados que, tras haber sido enterrados en el desierto a su suerte, querrán venganza. Incluso hay espacio para que aparezcan dos figuras históricas como Wild Bill Hickok o Pancho Villa. Quedan muchas otras historias en el tomo, pero con esas podéis haceros una idea de lo que nos encontraremos aquí. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Quien orquesta todo el tomo y los guiones es Oger. Su trabajo no destaca por la originalidad, habida cuenta de que todo lo que se cuenta aquí ya lo hemos visto en muchas otras ocasiones tanto los que somos fans del género como los que hayan visto o leído alguna vez una historia de este tipo. Ahora bien, al ser historias cortas, se leen rápido y en cada una se intenta contar algo diferente aunque se repitan inevitablemente algunos elementos. Muy pocos personajes están presentes en más de un episodio, pero el reloj es el nexo común para todos, pues va pasando de mano en mano (eso sí, a veces está muy cogida con pinzas la explicación) hasta que se nos muestra en posesión de su último propietario. Como en los recopilatorios de este tipo habrá tramas que gusten más o menos, tenéis para comparar y quedaros con unas u otras, pero en líneas generales me he quedado contento con la labor global de Oger, que veo en un nivel de notable. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaahoOz2h4TmSq3T4mErOZZtLKVqMV7q2OnCqbu4Wu1T8j2irwGS9XJPiJLWaVJSt8RR7hr4Yu3OXQAkw18aidewfJAm6moD1_vd2-m1pvr_dqfXqlqJJpunRPnv5P7JxQzv236O87u27WbXuG_tmX3IbEVbtVb2m-G88OHtsx1wWV7WdHzsL7jwnsuNR_/s1500/GWYM%205.jpeg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1137" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaahoOz2h4TmSq3T4mErOZZtLKVqMV7q2OnCqbu4Wu1T8j2irwGS9XJPiJLWaVJSt8RR7hr4Yu3OXQAkw18aidewfJAm6moD1_vd2-m1pvr_dqfXqlqJJpunRPnv5P7JxQzv236O87u27WbXuG_tmX3IbEVbtVb2m-G88OHtsx1wWV7WdHzsL7jwnsuNR_/w304-h400/GWYM%205.jpeg" width="304" /></a></div><div style="text-align: justify;">En el apartado gráfico no quiero individualizar demasiado, por lo que mi análisis es global de todos los artistas, ya que han participado hasta catorce ilustradores. En líneas generales tienen estilos parejos, si bien es cierto que en algunas historias el dibujo y su coloreado rompe un poco la tangente. Como suele pasar en las recopilaciones, también hay historias mejores y peores en cuanto al dibujo, pero teniendo en cuenta todos los estilos gráficos, y que el western es un género que se presta a la versatilidad de trazos y tipos de ilustración, me he quedado bastante satisfecho. Eso sí, para que no os llevéis a engaño, Marini no ilustra ninguna historia, únicamente la portada del tomo. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color sigue la línea anterior, pues es bastante adecuado a cada tipo de historia, y si bien en la mayoría de ocasiones es uniforme y con coherencia visual, también hay historia con el color en acuarelas o tonos más chillones o incluso apagados y más grises, depende del espíritu de la narración. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Como fan del género, UN BUEN WESTERN SIEMPRE MERECE LA PENA, y estamos ante una recopilación de historias que supone un pequeño viaje por diferentes años de esa época tan interesante, violenta y carismática de la historia americana. No es el mejor cómic que podéis leer al respecto, pero ni mucho menos es una mala obra, sino una notable, pues las historias cortas se leen rápido, la lectura se disfruta y merece la pena ver el trabajo de la mayoría de ilustradores. Me quedo con ganas de que llegue a España ese otro proyecto similar pero dedicado a los indios.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">La edición de Norma es de tapa dura, y como contenido extra trae ilustraciones, bocetos y diseños de personajes de algunos de los autores. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-22429910401266006792023-11-02T17:28:00.003+01:002023-11-02T17:28:42.494+01:00Primeras puñaladas<div style="text-align: justify;">Aquella mujer gritó como si le fuera la vida en ello. Y es que de eso se trataba, la estaban matando a base de repetidas puñaladas con un enorme cuchillo de cocina metálico y con mango de madera negra. Un tipo enorme, de casi metro noventa, y ataviado con traje de basurero y una careta de goma en la cara con forma de calabaza de Halloween, la había estado siguiendo esa noche por una tranquila calle en la que, desgraciadamente, no apareció nadie más. ¿Habría cambiado algo si hubiera aparecido alguna persona por allí? Ella pensaba que sí, mientras que el gigante sabía que no, ya que también se habría encargado de quien fuera. Esa era su gran noche, la de su estreno como asesino.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCYGjpoPpojwBRCA95YJd_mY7SQwjhK3aOXlTHhqKtibPpBJIBZIoBwSx-HlIWqB4h5ZQRycr2BpCaZ68peWbQjUkpYDhNd5v4pHlW_7lkQKdqvmpY1yZviBryzCttjX38wVHgTnrYiGfGF6Z2U6T_RsKbXMB6D-KwAfWJTYqcU6cvWCBL9S7vME6iyXNR/s1280/Luna%20anaranjada.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="855" data-original-width="1280" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCYGjpoPpojwBRCA95YJd_mY7SQwjhK3aOXlTHhqKtibPpBJIBZIoBwSx-HlIWqB4h5ZQRycr2BpCaZ68peWbQjUkpYDhNd5v4pHlW_7lkQKdqvmpY1yZviBryzCttjX38wVHgTnrYiGfGF6Z2U6T_RsKbXMB6D-KwAfWJTYqcU6cvWCBL9S7vME6iyXNR/w400-h268/Luna%20anaranjada.jpg" width="400" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Hasta entonces, su experiencia se había forjado con animales. Al principio con hormigas, de esas de un tamaño apropiado para pisarlas y dejar una pequeña gota de sangre en el suelo. Luego vinieron pájaros, de los que se posaban en los árboles y él mataba con una escopeta de balines. El siguiente paso lo dio con ratas, como las que correteaban por las alcantarillas, y que nadie echaría de menos. Y entonces supo que, aunque hubiera elegido animales más grandes, eso no le habría bastado, pues comenzaba a sentirse preparado para afrontar el gran desafío. El ser humano.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Estuvo planeando cómo dar los primeros pasos para asesinar a una persona. Ello requería buscar armas homicidas que le gustaran y fueran fáciles de llevar encima, pero también fijarse en alguna indumentaria de la que pudiera deshacerse rápidamente. No debía olvidar que era primordial taparse la cara, pues todos sus asesinos favoritos del mundo del cine llevaban una máscara, y él quería rendirles homenaje de esa manera. Irónicamente no le preocupaba que su víctima le viera el rostro al descubierto, ni tampoco que alguna persona en la distancia lo hiciera. Ello era así porque tenía cierta experiencia con el mundo del maquillaje, y con los trucos que sabía y los artilugios que poseía, podía parecer otra persona si se lo proponía. Y eso le convenía, pues quería matar pero no ser capturado, de ahí la necesidad de dificultar su reconocimiento facial por testigos inesperados, incluso si perdía su máscara por alguna circunstancia.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El traje de basurero había sido una ocurrencia peculiar, pues tenía sus pros y sus contras. Por un lado, era fácil quitárselo para cambiar de aspecto y dificultar que le viera alguien que le estuviese buscando. Pero claro, precisamente uno de los problemas que ofrecía, era el hecho de ser una ropa con elementos reflectantes, y eso podía provocar que se le viera venir desde lejos. Aunque bien pensado… ¿no era eso lo que quería, despertar miedo en la gente y que vieran acercarse la amenaza que él suponía?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pasó el tiempo y, cuando tenía todo listo, salió una noche en busca de alguna inocente víctima en la calle. No tardó en llegar a una zona prácticamente desierta, en la que se encontró con una mujer anciana. No era muy justo estrenarse con alguien que físicamente no le iba a oponer mucha resistencia, pero ya buscaría mayores desafíos en el futuro. El tipo observó que no hubiera nadie más en los alrededores, así que sacó la careta de uno de los bolsillos de su indumentaria, se la puso tapando por completo el rostro que había maquillado para no ser reconocido, y se fue acercando cada vez más a la mujer. Para cuando ella se dio cuenta de que la seguían, su agresor ya la tenía agarrada de un hombro y la empujó violentamente hacia un montón de bolsas de basura que había acumuladas en el suelo junto a un contenedor. Ella apenas vio el cuchillo que sacó el tipo de su ropa de lo rápido que fue el movimiento, pero sintió un repentino dolor en el abdomen con la primera puñalada que éste le infligió.</div><div style="text-align: justify;"><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_Q06VdbXnLUjyVwoLNZR5OtDkS8-8n01soT_e1paQP3_ajH_V4X7jsyMsX_8bk5adAVIuOTMeQRr7_7u_MqXNhyphenhyphenZILvJUHxY_RU4CrHbwIW9Siv81AAIk2lp6bnrxwntP2O8MP524R9hug2TEaUdxOqT4bb74wnaCOAHPAe-fCZz5_xhcKA2aGFJcNscI/s1280/Calabaza.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1280" data-original-width="960" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_Q06VdbXnLUjyVwoLNZR5OtDkS8-8n01soT_e1paQP3_ajH_V4X7jsyMsX_8bk5adAVIuOTMeQRr7_7u_MqXNhyphenhyphenZILvJUHxY_RU4CrHbwIW9Siv81AAIk2lp6bnrxwntP2O8MP524R9hug2TEaUdxOqT4bb74wnaCOAHPAe-fCZz5_xhcKA2aGFJcNscI/s320/Calabaza.jpg" width="240" /></a></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Sus gritos de poco le sirvieron, pues obedecían más a la sorpresa y al ver que la vida se le escapaba, que a una búsqueda desesperada de auxilio. Una tras otra cayeron más puñaladas hasta que, cuando el agresor de la careta de calabaza creyó que era el momento, le pasó el cuchillo por el cuello, acabando, esta vez sí, rápidamente con su sufrimiento. Era toda la misericordia que podía esperar de él, que limpió el cuchillo con la ropa de su víctima, miró a ambos lados de la calle, y emprendió una calmada retirada del escenario del crimen.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Cuando ya se hubo alejado de la zona del ataque, encontró un contenedor en el que arrojó la careta. En otro hizo lo mismo con el cuchillo, y casi al final de su regreso a casa, se deshizo del mono de basurero. Aquellos objetos habían obedecido a un fin, y era mejor no tenerlos en su domicilio. ¿Encontraría la policía sus huellas en algún lado? Era una posibilidad, pero para este asesino eso poco importaba, pues había estrenado su casillero de víctimas humanas, y ya estaba pensando en ir más lejos. La festividad de Halloween de aquel año estaba a apenas dos semanas de tener lugar, y ahí, como hiciera en la ficción Michael Myers, iba a disfrazarse y cargarse a cuantas personas se encontrara en su camino.</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-51131855635917871312023-10-31T19:16:00.002+01:002023-10-31T19:23:27.261+01:00Reseña de Un avión sin ella. Una historia sobre un accidente aéreo y una única superviviente cuya identidad se desconoceSaludos y bienvenidos a bordo del vuelo (aquí sin accidentes) en el cual acometeré un nuevo análisis de cómic, dedicado en esta ocasión a "<a href="https://www.normaeditorial.com/ficha/comic-europeo/un-avion-sin-ella" target="_blank">Un avión sin ella</a>" de Norma Editorial. <div><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi43h2DYOB0gPUY-HHdSOjrxpiVFMAp_iGdHn0nbD9Ez6JPEtR5wlcPq6XCcDmwduD_Lqi2e5iTyYhD078jli26l5_ZKv1tuxSvtuR4YYtRdGNYuZfGRjBzuBoMhmopELa-Yjla7YT7xtBhucE0QK_qbpAzy6ifHl70X19TiIn1Y101i_eiIzeHaH3uZO2U/s793/UASE%201.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="564" data-original-width="793" height="285" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi43h2DYOB0gPUY-HHdSOjrxpiVFMAp_iGdHn0nbD9Ez6JPEtR5wlcPq6XCcDmwduD_Lqi2e5iTyYhD078jli26l5_ZKv1tuxSvtuR4YYtRdGNYuZfGRjBzuBoMhmopELa-Yjla7YT7xtBhucE0QK_qbpAzy6ifHl70X19TiIn1Y101i_eiIzeHaH3uZO2U/w400-h285/UASE%201.JPG" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Este cómic, que es una adaptación en viñetas de la novela de Michel Bussi, fue editado por primera vez en 2021 a través de Glénat, llegando a España en agosto de 2023 vía Norma Editorial. No es la primera vez que en esta editorial española traen una adaptación del citado escritor, pues ya apareció en su día "Nenúfares negros", de quien se ocupó el mismo guionista que el del cómic objeto de reseña. Ahora bien, he de precisar que mi análisis está hecho sin tener en cuenta la novela, pues no la he leído y desconozco si los problemas que me he encontrado durante la lectura del tomo son del guionista, o vienen siendo arrastrados del origen de todo. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmK4HuhU2p01IuPkTJ7wy7jp28MQeL5AEdX2YHYM9smWa40itkJ3lTxtxffElN1Hk3nu6-j4QqPokYtq1MnqzOHMz_cLx-aMbgJgHa62t3p7VlidRRzc-z70G614bD4RiKnoLomqgoMWzdyS9PSGR8uWO7QJenvlsBUA5fsIqSmU7WsdJOkTk1BSIYFQPd/s862/UASE%202.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="862" data-original-width="649" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmK4HuhU2p01IuPkTJ7wy7jp28MQeL5AEdX2YHYM9smWa40itkJ3lTxtxffElN1Hk3nu6-j4QqPokYtq1MnqzOHMz_cLx-aMbgJgHa62t3p7VlidRRzc-z70G614bD4RiKnoLomqgoMWzdyS9PSGR8uWO7QJenvlsBUA5fsIqSmU7WsdJOkTk1BSIYFQPd/s320/UASE%202.jpeg" width="241" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Los thrillers son obras que tienden a ser tramposas, atrayentes, densas y absorbentes por los misterios que plantean, pero también, en ocasiones, adolecen en exceso de los giros de guion que intentan impactar, o incluso de los ganchos que se usan para que nos adentremos a leer una obra concreta, y que luego nos puedan dejar un mal regusto si su resolución no es la más adecuada. Vaya por delante que, como suelo decir siempre, todas y cada una de las reseñas que hay en este blog, así como las que hecho en otras webs donde he colaborado en el pasado, no dejan de ser mis valoraciones personales tras la lectura de tal o cual cómic. En este caso concreto, mis sensaciones con la obra en cuestión no han sido las mejores, aunque ya me explicaré más adelante.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí?</b> Al frente del guion se encuentra Fred Duval (conocido por obras como "Bodas de sangre" o "M.O.R.I.A.R.T.Y: Imperio mecánico"), siendo el ilustrador y colorista Nicolaï Pinheiro (lamentablemente no he encontrado otras obras suyas). De la realización técnica se ocupa Fernando Fuentes, y traduce al castellano Xisca Mas. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historia nos encontraremos aquí?</b> Comparto la descripción de la contraportada:</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI6i3g4poAjoNMByOJBWLxGdZD1fmUZdhm-6Qv-XxXmjQe-q1t0SEKIKJtVAYy7mqo9RmjZ9j33ZeKcJk0Rl9H3ULzhyphenhyphenbgfJ3AfQ1mL0t13fF85U1YPocl7AIOOGQsT23bhQpt0ArBQcz8vH_sv-hlWahJeF2vqdgUt9sVAchElILHYh_SwJVstmmj-K1f/s1500/UASE%203.jpeg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1137" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI6i3g4poAjoNMByOJBWLxGdZD1fmUZdhm-6Qv-XxXmjQe-q1t0SEKIKJtVAYy7mqo9RmjZ9j33ZeKcJk0Rl9H3ULzhyphenhyphenbgfJ3AfQ1mL0t13fF85U1YPocl7AIOOGQsT23bhQpt0ArBQcz8vH_sv-hlWahJeF2vqdgUt9sVAchElILHYh_SwJVstmmj-K1f/w304-h400/UASE%203.jpeg" width="304" /></a></div><div style="text-align: justify;"><i>"La noche del 23 de diciembre de 1980, un avión de la Turkish Airlines se estrella en el macizo del Jura. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Una niña de tres meses sobrevive milagrosamente a la catástrofe, pero su identidad queda en el aire porque había dos bebés a bordo del avión. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div><div style="text-align: justify;"><i>Así comienza una larga intriga que enfrenta a dos familias muy distintas y que culminará de forma sorprendente cuando la niña cumpla los 18."</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Confieso que he dejado fuera las dos primeras líneas de la descripción, porque mencionaban que era un thriller magistral repleto de giros que dejan sin aliento, y eso es muy subjetivo. A mí me ha dejado sin aliento de exhausto, no de sorprendido. Pero vamos al lío. La trama arranca, como ya se menciona, con un accidente aéreo en el cual un avión se estrella en el Jura, en una zona conocida como el Monte Terrible en la traducción. Únicamente habrá una superviviente de entre todas las personas que iban a bordo, y es una niña de pocos meses, cuya identidad se desconoce. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Pues bien, hay dos familias (los adinerados Carville, y los humildes Vitral) que se disputan a esa niña, pues cada una de ellas cree que es su nieta, la cual viajaba en el avión con sus respectivos hijos y esposas. Será difícil poder dirimir el tema de la identidad porque en la época en la que sucede el accidente, no estaban todavía funcionando las pruebas de adn, y en el accidente se calcinan todos los cuerpos (no se especifica demasiado, pero es mejor deducirlo así) como para hallar algo que ayude con este misterio. Así pues, en el tramo inicial se cuenta un poco la batalla legal entre los Carville y los Vitral, quienes reclaman a la que creen que es su nieta, pero sin tener ninguno de los matrimonios pruebas para refutar su reclamo, salvo el anhelante deseo de tener la custodia de la niña. Ganarán los Vitral. También entrará en el juego Crédule Grand-Duc, un investigador privado al que el matrimonio Carville contratará para desvelar la identidad de la superviviente. Precisamente Crédule, que se ha pasado 18 años investigando sobre ello, está a punto de suicidarse al principio del cómic, cuando tiene una revelación y cree saber la respuesta a todo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrKn8UnF9YyybwbQQxRUhCascXfo5CbdPra01Wc6pHpwFtrWIGJq2FCxfqPgw806HUO1FiTZB9mjoMCk9wYWxweU-bJ4M3_mlwkA0bE4_r5u19qUO-Hv6CQAjflSJclmG5Pgn_JPnzSkyW9zktihp0dFAcQhw8tb0YxydyVkdwXSQYOwiS7_XgYWE2_l0M/s1500/UASE%204.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1137" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrKn8UnF9YyybwbQQxRUhCascXfo5CbdPra01Wc6pHpwFtrWIGJq2FCxfqPgw806HUO1FiTZB9mjoMCk9wYWxweU-bJ4M3_mlwkA0bE4_r5u19qUO-Hv6CQAjflSJclmG5Pgn_JPnzSkyW9zktihp0dFAcQhw8tb0YxydyVkdwXSQYOwiS7_XgYWE2_l0M/w304-h400/UASE%204.jpeg" width="304" /></a></div><div style="text-align: justify;">Crédule escribió un diario durante sus 18 años de investigación, ya que fue contratado poco después del accidente por la señora de Carville para que trabajara a largo plazo y hasta que Lylie, que es como se llama la niña misteriosa, cumpla la mayoría de edad. Así pues, cuando eso sucede, Crédule, decidido a suicidarse, dispone las cosas para que el diario le llegue a Lylie, y tanto ella como el que podría ser su hermano Marc, con quien se ha criado, puedan leer todo lo referente a la investigación sobre el accidente aéreo, la superviviente, y quién es realmente. Lylie le dará directamente el diario a Marc, y éste, a medida que lo vaya leyendo, hará también sus propias pesquisas, pues quiere descifrar de una vez por todas si la joven de quien está enamorado es su hermana, o alguien con quien no comparte ningún lazo sanguíneo. Y eso es lo que puedo contaros, pues el cómic gira una y otra vez alrededor de estos hechos. </div></div><div style="text-align: justify;"><b><br /></b></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>A la hora de hablar de la labor de Duval, recalco que desconozco si todos los problemas con los que me he encontrado vienen de la novela, o se dan en el cómic. De ser de la novela, lo menos que esperaba es que Duval hubiera hecho un buen cómic, pero eso es otra cuestión. Todo parte de una trama en apariencia sencilla pero interesante, y tiene un arranque muy bueno y dinámico. Ahora bien, llega un punto en el que se le dan vueltas a lo mismo, la trama es altamente frustrante con tanto salto al pasado, y hay muchas más páginas de las que se podrían haber usado para sintetizar la trama y su resolución. Encima el tramo final para mí es un despiporre, porque se saca el autor (esto seguramente sí sea culpa de la novela) una solución de la manga para el tema de la identidad de la chica, y no he podido más que sentirme estafado como lector. En cualquier caso es lo que decía, si los fallos venían del material de origen, lo mínimo es que se hubieran solventado aquí, aunque se respete la trama y su desenlace, pero se podía haber hecho de otra manera más orgánica, liviana y menos extenuante. Demasiadas páginas para darle vueltas a lo mismo constantemente. Por eso el trabajo de Duval me parece un poco decepcionante, cerca del aprobado por el buen arranque (aunque según avanza la obra se vuelve plomiza), pero sin aprobar. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMkS93Sd6yTLpbcfyjvZS39dRz3nEY-cTol6U7oPc7tbYPl59WbjiyZBu_860jjxEuaP3cdWRI0_z0khrAjNwIaHj5_9SSbPYCdjIM1MlzEBYD2zC6UGZj85PK9gMMQbUgjCyyJpu4GXvEerNstR11EpvBFpgS4ixsnW-Pg-_aeg0oQp0ftQCxXgECqHby/s1500/UASE%205.jpeg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1500" data-original-width="1137" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMkS93Sd6yTLpbcfyjvZS39dRz3nEY-cTol6U7oPc7tbYPl59WbjiyZBu_860jjxEuaP3cdWRI0_z0khrAjNwIaHj5_9SSbPYCdjIM1MlzEBYD2zC6UGZj85PK9gMMQbUgjCyyJpu4GXvEerNstR11EpvBFpgS4ixsnW-Pg-_aeg0oQp0ftQCxXgECqHby/w304-h400/UASE%205.jpeg" width="304" /></a></div><div style="text-align: justify;">Lo que salva un poco la papeleta en la función, es el estupendo dibujo de Pinheiro. Con un trazo que me hizo pensar inmediatamente en una aventura gráfica de ordenador de las buenas, desde el inicio estuve encantado con su labor. Este ilustrador se esmera en trabajar bien las viñetas, los detalles y los decorados, así como el diseño de los personajes y sus expresiones faciales. Quizás su arte no lo asociaría de primeras a una obra de estas características, pero lo cierto es que es sin duda lo más destacado de un tomo que, si bien es demasiado extenso, tiene el lado bueno de disfrutar bastante de su apartado gráfico. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El mismo Pinheiro se ocupa del color, y aunque no es algo que haga en todas las viñetas, sí tiene cierta tendencia a asignar colores diferentes para personas u objetos de relleno, obligando a centrarse en lo realmente importante. Por lo demás, por las paletas de colores usadas, otra vez he pensado que estaba rememorando alguna de mis añoradas aventuras gráficas de hace un par de décadas, pero en forma de cómic. Así que muy buena labor. </div><div style="text-align: justify;"><b><br /></b></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>En lo que a mí respecta, ÚNICAMENTE LO RECOMENDARÍA POR EL APARTADO GRÁFICO. Ya he expuesto por qué me ha dejado bastante descontento el trabajo del guionista, pero también he valorado que el dibujo es notable y muy disfrutable, y no es que vaya a salvar los desaciertos de la narración, pero al menos brilla con luz propia. No es una obra que os recomiende más allá de lo que os he dicho, si bien es comprensible que queráis leerla y formar vuestra propia opinión. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div>Respecto de la edición de Norma, es de gran tamaño y en tapa dura, sin contenido extra pero estupenda. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-64821344372066738652023-10-24T10:17:00.000+02:002023-10-24T10:17:24.570+02:00Reseña de Far South. El plomo y la sangre como medicina para una ración de crímenes y violencia<div style="text-align: justify;">¡Saludos una vez más! Esta vez hay que tener cuidado de las enemistades que nos podamos hacer recientemente, pues nunca se sabe en qué momento la rueda de la vida nos las traerá de nuevo ante nosotros para ponernos en aprietos. En esta ocasión vengo a hablaros de "<a href="https://fandogamia.com/moztros/656-far-south.html" target="_blank">Far South</a>" de Moztros.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHEIPyWF2ryAeHnHSLFBVLM77i90LZArnWB8UfIXIMB3QQR-KS75K81asLHlb8_fpZnEyv1XzPRUDEFkEoDOXguINbR1gKX4_kEegGWx_5B-ZKqkJ_aEU8Ylr21ygaEXphj1JEDKBxJcb6oEPGNS9dlQ683YHP1qbisKTmUPrM2aEXGMhz3H5BA0AuCys0/s633/FS%201.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="375" data-original-width="633" height="238" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHEIPyWF2ryAeHnHSLFBVLM77i90LZArnWB8UfIXIMB3QQR-KS75K81asLHlb8_fpZnEyv1XzPRUDEFkEoDOXguINbR1gKX4_kEegGWx_5B-ZKqkJ_aEU8Ylr21ygaEXphj1JEDKBxJcb6oEPGNS9dlQ683YHP1qbisKTmUPrM2aEXGMhz3H5BA0AuCys0/w400-h238/FS%201.JPG" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Hasta donde he podido averiguar, esta serie de relatos cortos vio la luz en primer lugar en la editorial argentina Puro Cómic, aunque parece ser que se publicaron en blanco y negro. La edición que nos trae Moztros en 2023 es a color, lo cual hace que nos haya llegado de una forma diferente a como se editó en tierras argentinas. Esto no es ni bueno ni malo, pero siempre considero de utilidad compartiros estas cuestiones. Pues bien, sin lugar a dudas, y aunque ya hablaré de ello detenidamente más adelante, estamos ante una recopilación de historias cortas que son pura esencia de género negro, pero especialmente de western, pues todas ellas tienen en común muchos de los elementos clásicos de este maravilloso género narrativo que tanto me gusta. Hay violencia, venganza, mucha mala leche, frases lapidarias, y alguna que otra ensalada de tiros. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSBq6yZppok9hMS1tvWVIovWqMK_THcEt0tDscZvyM_hqgLlKMXGbB3orgx4vGHIXkJB_zQLEYQWISC8Hlqgg61YQ1sXNl9okUhB9imoXShdtFlPpNokYdwwoUmveCIgilwOMUsEQB20jrZDxXnY2ddQZwxptq0vE7ERYgAcp2lV9puJnCppcV4UpLGtz6/s677/FS%202.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="677" data-original-width="472" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSBq6yZppok9hMS1tvWVIovWqMK_THcEt0tDscZvyM_hqgLlKMXGbB3orgx4vGHIXkJB_zQLEYQWISC8Hlqgg61YQ1sXNl9okUhB9imoXShdtFlPpNokYdwwoUmveCIgilwOMUsEQB20jrZDxXnY2ddQZwxptq0vE7ERYgAcp2lV9puJnCppcV4UpLGtz6/s320/FS%202.jpg" width="223" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">A estas alturas no voy a repetiros una vez más las razones por las que el western me flipa, ya que lo he hecho en otras reseñas pasadas sobre cómics que sí estaban ambientados en el salvaje oeste. En este caso es cierto que este cómic no tiene ambientación en esa época, pero sí que, como mencionaba antes, en espíritu es muy cercano a ello, siendo una especie de western moderno, narrado por autores argentinos. Para que sea más notoria la procedencia de la obra, veréis que en los diálogos los textos se mantienen con la lengua y expresiones argentinas, y no se han readaptado a nuestro español. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí? </b>El guionista es Rodolfo Santullo (en nuestro país se han editado obras suyas como "40 cajones" o "Acto de guerra"), recayendo la ilustración en Leandro Fernández (famoso por su participación en "El Castigador" o por ser cocreador de "La Vieja Guardia"), y el color sobre Exequiel Fernández Roel (las únicas referencias que he encontrado suyas son "Historietas argentinas" y "Quiero ser campeón mundial"). De la realización técnica se ocupan Leticia Francalancia y Germán D'Agostino. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí? </b>La sinopsis nos dice lo siguiente: </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUia7W53chPJuOwNKAMYA5QT95TarvXrDzWBuGJElcow4G_DxiDxCOvF1VjvF2yrX5Pv1B-3OBNAwEI74IVUZwKm2T-KNq2q26VjQkUn7z8WJQW4V9nYhP8zR5VofHHHuc0AHOdSIuozxzaBFLM3Q328pzggbYwBoNvpvsE4EOsOISOWOne7dthmXEmg81/s617/FS%203.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="617" data-original-width="470" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUia7W53chPJuOwNKAMYA5QT95TarvXrDzWBuGJElcow4G_DxiDxCOvF1VjvF2yrX5Pv1B-3OBNAwEI74IVUZwKm2T-KNq2q26VjQkUn7z8WJQW4V9nYhP8zR5VofHHHuc0AHOdSIuozxzaBFLM3Q328pzggbYwBoNvpvsE4EOsOISOWOne7dthmXEmg81/w305-h400/FS%203.jpg" width="305" /></a></div></i><div style="text-align: justify;"><i>"Ha llegado el momento de adentrarse en una tierra árida y salvaje, alejada del mundo, donde hombres duros y de sangre caliente conviven con el crimen, el alcohol y la venganza.</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>En este lugar se encuentra la Pulpería de Montoya, un bar donde la peor escoria de la zona se reúne para arreglar sus diferencias a base de plomo y sangre.</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Nacidas de la unión del exitoso autor internacional Rodolfo Santullo y el artista superestrella Leandro Fernández (La Vieja Guardia), las historias de Far South nos transportarán a una nueva Ciudad del Pecado de vaqueros despiadados y violencia de la antigua tierra de los Gauchos. ¡Preparaos para leer una novela negra diferente!"</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Lo primero que quiero destacar es algo tan simple como anecdótico pero... ¡aunque todas las historias comparten como nexo la Pulpería de Montoya, allí no se sirve ni un plato de pulpo! El dueño de dicho establecimiento, que se afana en dejar limpios los vasos más que en la pulcritud del lugar, funciona como punto de anclaje para las diferentes narraciones que se contienen recopiladas en este tomo, de corta duración, pero personajes interconectados.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Puede servir como ejemplo la primera toma de contacto con el cómic, historia donde un tipo con aspecto de mafioso llega a la pulpería. No tardará mucho tiempo en producirse una escena violenta en la que habrá varios fallecidos, y que tendrá repercusiones más adelante, aunque uno se crea que al acabar la introducción no volverá a suceder nada a raíz de eso. También hay una serie de matones que están involucrados en sucesos aquí y allá, y o bien son mencionados o hacen acto de presencia en según qué capítulo. Otra de las tramas nos cuenta el origen de una botella de grappa que consume un hombre mayor en la pulpería, y ahí ya tenemos la primera toma de contacto con una huelga de transportistas que también se dejará ver en sus consecuencias a lo largo del tomo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7Z9WAvpn7S_Y1weJPTVRuxg0vH7oN_9VqYd20VtYurKHkSNWZT-i0KrieLoWX6wwuFUcFOqNZvkfzkBVRKMtzmLpPHtqzAgQOCgyB1UwgTw5jjDL64TbA4UgD-LS6RUty1Y5xr_yqC38q_YGVWez0Sw4lFQJsSdpFEBQpxYSuWnvnIuPQZgcKFmktH92n/s614/FS%204.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="614" data-original-width="470" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7Z9WAvpn7S_Y1weJPTVRuxg0vH7oN_9VqYd20VtYurKHkSNWZT-i0KrieLoWX6wwuFUcFOqNZvkfzkBVRKMtzmLpPHtqzAgQOCgyB1UwgTw5jjDL64TbA4UgD-LS6RUty1Y5xr_yqC38q_YGVWez0Sw4lFQJsSdpFEBQpxYSuWnvnIuPQZgcKFmktH92n/w306-h400/FS%204.jpg" width="306" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Hay espacio incluso para una especie de leyenda por toda la región cercana a la pulpería, como es la del forajido el Carpincho López, quien ha hecho frente a algunos de los tipos más poderosos y peligrosos, y ha tenido la osadía de robarles o dejarles en ridículo. Este héroe popular, que para unos es leyenda y para otros realidad, tendrá sus apariciones también a lo largo del tomo. Y esa es la filosofía de esta obra, donde todo está conectado y se va cociendo poco a poco un final violento en el que casi todo lo anterior converge y los personajes involucrados tendrán que luchar por seguir respirando. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Comenzando con Santullo como guionista, me ha gustado todo lo que contó en cada una de las historias. Da igual que algunas sean más breves que otras, pues todas tienen su miga, y no sabes qué acontecimientos o personajes de cada una tendrán luego repercusión en episodios posteriores. La mayoría de diálogos son secos, directos, y eso viene muy bien para una obra donde lo que se trata de reflejar es el salvajismo en el que viven los personajes, desde quien está en lo más bajo de la escala social (las prostitutas y borrachos de la pulpería), hasta los que parten el bacalao (como los tipos duros o algún terrateniente). Hay suficiente violencia, mezquindad y mala leche para hacer que la combinación genere una obra bastante disfrutable, si uno es amante de este tipo de historias claro está. Da lo que se intuye en la sinopsis, y supone un rato de evasión entre personajes miserables, vengativos y pendencieros como ellos solos, cuyos caminos empiezan a cruzarse y tendrán su punto álgido cuando concurran al mismo tiempo. Notable labor la de Santullo. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKfOXU7O1HS83-Gqaw-XRVjxE9grhkO6W7D3Jj1rTZ_gTbjiqf_bmTlZjKtrHEiFOSfZiOXUPkO7l4lRjAJoBiqocwUm6VIrNyBSTkkg62u8IJIeQm1hyphenhyphenDeiS-IHft5sOGg5uMDSawvlnIvQUujmYoujrRGtwr9GLMWS6Z-YeOLUbc3cno1WIdZQbWs_u1/s619/FS%205.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="619" data-original-width="471" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKfOXU7O1HS83-Gqaw-XRVjxE9grhkO6W7D3Jj1rTZ_gTbjiqf_bmTlZjKtrHEiFOSfZiOXUPkO7l4lRjAJoBiqocwUm6VIrNyBSTkkg62u8IJIeQm1hyphenhyphenDeiS-IHft5sOGg5uMDSawvlnIvQUujmYoujrRGtwr9GLMWS6Z-YeOLUbc3cno1WIdZQbWs_u1/w304-h400/FS%205.jpg" width="304" /></a></div><div style="text-align: justify;">Pero si este cómic es notable, no solamente es por los guiones, sino también por el apartado gráfico. Las ilustraciones de Fernández, que tiene un trazo preciso y perfecto para historias de este corte, con cierto toque caricaturesco pero también aspecto de cómic independiente, es la otra gran baza para apostar por esta obra. Fernández clava muy bien los rostros de los personajes en distintas situaciones, y hace totalmente creíbles y naturales sus expresiones. Además de eso, también trabaja el nivel de detalle en las viñetas, y tiene una agradable tendencia a escoger los mejores planos para las imágenes (aunque también aquí suelen tener mérito los guionistas, según el tipo de indicaciones que faciliten). Por lo tanto, Fernández le da un toque de calidad al cómic, complementando a la perfección la parte narrativa. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Queda hablar del color de Fernández Roel, que ensalza los lápices del ilustrador. Desconozco si este cómic quedaba mejor en blanco y negro, porque me parece muy valiosa la aportación de Fernández Roel para que la obra siga destacando en otro de sus aspectos. Hay un buen manejo de la luminosidad y los claroscuros cuando tocan, y eso enriquece las imágenes. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Aunque no haya visto ni un plato de pulpo en la pulpería... POR DESCONTADO QUE SÍ. Estamos ante un híbrido entre western moderno y obra de género negro que destaca por las historias que cuentan y el modo en que están narradas, y me ha gustado mucho que finalmente terminen convergiendo diferentes personajes y situaciones que antes ya se habían ido mostrando por separado. Eso hace que tengamos una especie de cómic coral de personajes, aderezado con esa violencia, mezquindad y mala leche que ya os mencionaba antes, y que combinan bastante bien. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">La edición de Moztros es en su habitual formato de tapa dura, y como contenido extra, además de ilustraciones en acuarela de Fernández, trae un relato escrito por él mismo. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-42847420660489627312023-10-19T13:23:00.003+02:002023-10-19T13:25:49.872+02:00Reseña de Rocketeer: Aventuras. Una manera genial de disfrutar del personaje a través de la visión de muchos artistas<div style="text-align: justify;">¡Un saludo desde el cielo! Una vez más, he logrado que Cliff Secord me prestara su mochila cohete para darme un garbeo entre las nubes. En esta ocasión toca hablaros de lo que me ha parecido el cómic "<a href="https://fandogamia.com/moztros/649-rocketeer-aventuras.html" target="_blank">Rocketeer: Aventuras</a>" de Moztros. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpkEz1mq8NIl33_4cGjTNsyDpqQXjsePp_0SWdzG1nSbeZoB7tIh_UJjujcuOJ8KlLFZFQBHToRA3P_Qf768m5Bv2RX0l4CoHC9GpLkumtEggm6okNnuP2BSe8yzmewLrjnU24p2aLeLVoFgj1x-AzGkgz80eQqfvQoAH8oAyE_uvFY3Qf-IMAv8w6P72h/s1000/RA%201.1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="707" data-original-width="1000" height="283" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpkEz1mq8NIl33_4cGjTNsyDpqQXjsePp_0SWdzG1nSbeZoB7tIh_UJjujcuOJ8KlLFZFQBHToRA3P_Qf768m5Bv2RX0l4CoHC9GpLkumtEggm6okNnuP2BSe8yzmewLrjnU24p2aLeLVoFgj1x-AzGkgz80eQqfvQoAH8oAyE_uvFY3Qf-IMAv8w6P72h/w400-h283/RA%201.1.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Antes de hablar de la obra en sí, y para entender por qué el Rocketeer dejó una huella tan profunda desde sus primeras historias, toca repasar sus primeros años de vida. La primera historia del personaje creado por Dave Stevens (1955-2008) vio la luz en los primeros años de la década de los 80. Stevens era un artista polivalente que había entintado, ilustrado y coloreado obras con otros autores, pero con Rocketeer actuaba como autor completo. Es cierto que su trayectoria con el personaje fue un poco errante, pasando por varias editoriales, pero es innegable que había mucho potencial en ese creación. Una de las cosas que lo atestigua es que en 1991 apareciera la adaptación cinematográfica del cómic, siendo dirigida por Joe Johnston, en la cual tuvo una participación creativa el propio Stevens. Aquí en nuestro país también ha sido un poco errática la edición en castellano del material de cómic que había publicado en EEUU, pues fueron primero Zinco y Norma Editorial quienes se encargaron de ello, y es ahora Moztros quien, con mucha fuerza y varios proyectos que ya han visto la luz en España, se va a encargar de que no nos falten aventuras de este tipo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAZfVkVCS3ECk-jB2t3YirIxeV6CDevNxQwgSeDFCrkffxyaOS0ZOdfmxWtiliY9L6F8Qpbc5pmr-PXzyE-DSxAmPanmNHkSgKO2N-TfZ6BC_fgVG6idCgyy6yk0aBdEh2Dyp4PEKJU4Nw6c0mORavI3u3oUL3RTsNiX2FKWHYEiDYqOduS6O5x8LBVpSz/s642/RA%201.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="642" data-original-width="421" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAZfVkVCS3ECk-jB2t3YirIxeV6CDevNxQwgSeDFCrkffxyaOS0ZOdfmxWtiliY9L6F8Qpbc5pmr-PXzyE-DSxAmPanmNHkSgKO2N-TfZ6BC_fgVG6idCgyy6yk0aBdEh2Dyp4PEKJU4Nw6c0mORavI3u3oUL3RTsNiX2FKWHYEiDYqOduS6O5x8LBVpSz/s320/RA%201.2.jpg" width="210" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">El contenido de este tomo de aventuras son cuatro grapas americanas que vieron la luz en el 2011 a través de IDW Publishing. Cada una de esas grapas contenía varias historias cortas realizadas por multitud de artistas reconocidos del medio, los cuales podían aportar así su visión sobre el Rocketeer, o simplemente una manera en la que querían que lo disfrutásemos. Pues bien, teniendo en cuenta que en el 2012 se hicieron otros cuatro números también con mucha gente talentosa, y que todo este material de ambos años se recopiló en un tomo de tapa dura en 2017 también por IDW, cabe esperar que tarde o temprano nos llegue a España una continuación de esta primera recopilación que ha traído Moztros en 2023. En su día Norma Editorial publicó los dos tomos, así que espero que Moztros lo haga también. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí?</b> La verdad es que son tantos que ponerlos aquí haría largo de leer este apartado, y en más de una ocasión quien guioniza se ocupa de la ilustración y hasta el color, pero os destaco figuras como las de Mike Allred, John Arcudi (del cual he reseñado muchas de sus historias en "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/03/resena-de-aidp-integral-2-se-dan.html" target="_blank">AIDP</a>" y "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2022/10/resena-de-abe-sapien-integral-1-sin.html" target="_blank">Abe Sapien</a>"), Kurt Busiek, John Cassaday, Darwyn Cooke, Dave Gibbons, Ryan Sook, Dave Stewart (mi colorista favorito del Hellboyverso) o Mark Waid (que ya se ocupara de otra obra del personaje como "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/10/resena-de-rocketeer-cargamento-de-la.html" target="_blank">Rocketeer: Cargamento de la destrucción</a>"). De la realización técnica se ocupa Germán D'Agostino, y traduce al castellano Rodrigo Díaz.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué historias nos encontraremos aquí? </b>La sinopsis nos dice lo siguiente:</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both;"><i><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKUWDu65XzIVNggufZ35rS9e04IVyVJuDj_Oh6VVjBohKZbpvNK1wqZkYTFAPP2wkQL2ZJCX7RLuIv1CJBdL6LBX24QCRt3kTfztMCb7YoE3R2fxkfsyPXSAUrutRoZcGwRr0xktjjrCLhCiCcY3oQHshZU30LeLzYYBofM0_w0pQKKzrUlzMqaEBh4-cY/s679/RA%201.3.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="679" data-original-width="443" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKUWDu65XzIVNggufZ35rS9e04IVyVJuDj_Oh6VVjBohKZbpvNK1wqZkYTFAPP2wkQL2ZJCX7RLuIv1CJBdL6LBX24QCRt3kTfztMCb7YoE3R2fxkfsyPXSAUrutRoZcGwRr0xktjjrCLhCiCcY3oQHshZU30LeLzYYBofM0_w0pQKKzrUlzMqaEBh4-cY/w261-h400/RA%201.3.jpg" width="261" /></a></div></i><div style="text-align: justify;"><i>"Rocketeer, la creación más célebre de Dave Stevens, fue un éxito instantáneo apenas irrumpió en el mercado de los cómics a principios de la década de los ochenta. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Sin lugar a dudas, su arte exuberante y sumamente distintivo y la divertida historia repleta de acción inspirada en las novelas pulp de aventuras de la época en la que se desarrolla The Rocketeer fueron los factores más determinantes detrás de este fenómeno de prestigio y popularidad. </i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;"><i>Sin embargo, Stevens solo pudo realizar dos novelas gráficas de Rocketeer (recopiladas en el álbum integral Rocketeer, de Dave Stevens publicado también por Moztros) debido a una enfermedad que interrumpiría su vida. Pero ahora, gracias a la cooperación de los herederos de Dave Stevens e IDW, llega esta antología con nuevas interpretaciones de Rocketeer realizadas por los mayores talentos artísticos de la actualidad: Mark Waid, Kurt Busiek, John Cassaday, Dawyn Cooke, Dave Gibbons, Mike y Laura Allred, Bruce Timm, John Arcudi, Tommy Lee Edwards, Scott Hampton, ¡y muchos más! Así que acerca una silla, siéntate un rato y... ¡descubre de nuevo a Rocketeer!"</i></div><div style="text-align: justify;"><i><br /></i></div><div style="text-align: justify;">Este tomo contiene doce historias cortas del personaje, las cuales pivotan sobre diferentes elementos claves de sus primeras historias, como son la valentía y temeridad de Cliff Secord, su carácter infantil, posesivo e inseguro respecto a su relación con Betty y la forma en que otros hombres intentan conquistarla, así como sacar de apuros a la mencionada mujer, o la existencia de personas que quieren hacerse con la mochila cohete para sus propios fines. En líneas generales, y aunque cada historia corta es la voz de su guionista, y está ambientada en un año u otro diferente, las narraciones más o menos contienen los elementos antes mencionados, en mayor o menor medida. Es lógico que, si todo eso hizo que el Rocketeer despertara pasiones desde sus inicios, tanto en la adaptación cinematográfica de sus aventuras, como ahora en este tomo, se conserve el esquema inicial de sus peripecias. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">No quiero destriparos todo lo que os encontraréis aquí, por lo que hablaré de unas pocas historias que me han resultado más llamativas, aunque el nivel general del tomo es notable y no es tan fácil quedarse con unas pocas narraciones, sino que las he disfrutado todas. Ahora bien, las imágenes que veis en la reseña pertenecen a la primera de las aventuras del Rocketeer, en la cual el personaje deberá rescatar a Betty, que ha sido secuestrada por unos delincuentes. Cliff se verá obligado a pensar rápido para salir del atolladero, pues no solamente deberá salvar a su novia, sino que será lanzado un misil que podría causar muchos daños si impacta en una zona poblada. ¿Logrará el héroe salir del apuro exitosamente, o solamente salvará a Betty, o detendrá el misil?</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcqkj3DHEtSiEixpW3XNk6DwXzn4uNVEvdiqq0POGPNv65iZwBVG1YdPYnD0pOjp36aZmrTTtJSG06id-TKZTuQPpVFTTAK4u2rHHN867ATdMz0rxGmIbE0ffmmBj_sUGTRK8QBZGBGmR3FBXek1ePMcxF9-PzyBl9348okXKRycEPkWQO-yUHIrgZzF5g/s679/RA%201.4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="679" data-original-width="412" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcqkj3DHEtSiEixpW3XNk6DwXzn4uNVEvdiqq0POGPNv65iZwBVG1YdPYnD0pOjp36aZmrTTtJSG06id-TKZTuQPpVFTTAK4u2rHHN867ATdMz0rxGmIbE0ffmmBj_sUGTRK8QBZGBGmR3FBXek1ePMcxF9-PzyBl9348okXKRycEPkWQO-yUHIrgZzF5g/w242-h400/RA%201.4.jpg" width="242" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Otra historia interesante tiene como principal protagonista a Betty, la cual está en contacto con Cliff a través de cartas que se intercambian entre ellos, ya que él se encuentra en esta ocasión luchando en la Segunda Guerra Mundial, donde hace heroicidades como Rocketeer. Así pues, la correspondencia entre ambos abarca unos años, en los cuales Cliff le va contando algunas de las cosas que hace en el frente, mientras ella sufre porque no sabe si, tarde o temprano, su novio volverá de la gran guerra. Y una tercera historia que me apetece destacar, tiene que ver con el auge de los cómics, pues Cliff es incapaz de verle encanto a este tipo de lecturas, y considera que su papel como el Rocketeer también es igual de heroico que el de los personajes de las viñetas. Tendrá que intentar salvar a un actor que, disfrazado de superhéroe, será atacado por alguien que quiere matarle. ¿Logrará Cliff que la gente deje los cómics y valore sus hazañas?</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>En obras de este tipo, que recopilan la labor de muchas personas, es difícil hacer valoraciones individuales, o al menos prefiero hacerlas de forma genérica. Claro que tengo mis historias favoritas que destacaría por sus guiones, pero en líneas generales, y teniendo en cuenta que en todos los capítulos las peripecias de Cliff Secord mantienen la esencia de todo lo que le hizo destacable desde sus orígenes, he disfrutado bastante de cuanto podía ofrecerme cada escritor. No deja de ser una bonita oportunidad de disfrutar del Rocketeer a través de la visión y el cariño que cada artista tiene por la gran creación de Dave Stevens, y el hecho de que las historias sean cortas, hace que sea imposible aburrirse. Cabe señalar finalmente que, de las doce aventuras, una de ellas no es en formato cómic, sino que es un relato con ilustraciones, y puede gustar más o menos, pero es una variación de la fórmula mayoritaria en el tomo. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik7cBWs9q31_wRV98AO7tYlCvkDDfcE7eLpoB99c1VNN_8CHj2be_2p7VrSPIiyOFIMiuffHsAcE2p_oQespslpo6oRquw8MoL8EhQh5KBXdS5G228gpn6NjppXsl0cEhuEK7qqLvXcJkJjfBLhUZyK6zYptOq6MU9uPv7So___REPGD0ifnm4WZPxGKRi/s1535/RA%201.5.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1535" data-original-width="1004" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik7cBWs9q31_wRV98AO7tYlCvkDDfcE7eLpoB99c1VNN_8CHj2be_2p7VrSPIiyOFIMiuffHsAcE2p_oQespslpo6oRquw8MoL8EhQh5KBXdS5G228gpn6NjppXsl0cEhuEK7qqLvXcJkJjfBLhUZyK6zYptOq6MU9uPv7So___REPGD0ifnm4WZPxGKRi/w261-h400/RA%201.5.jpg" width="261" /></a></div><div style="text-align: justify;">Respecto al trabajo de los ilustradores, quizás aquí si tiendo a disfrutar más del tipo de dibujo que tienen unos artistas u otros, pero lo bueno que veo en las recopilaciones de historias es precisamente eso, tener variedad para que, a pesar de narrarse aventuras de un mismo personaje, cada autor aporte una visión diferente. También entran en juego las preferencias personales, pues soy gran fan del trabajo de Cassaday y me ha encantado su aportación, pero igualmente me han dado un gran disfrute los lápices de Darwyn Cooke, Chris Weston, Ryan Sook o Michael Wm. Kaluta. Hay algunos tipos de dibujo que no me han entusiasmado tanto o no asocio demasiado con lo que piden las aventuras del Rocketeer, pero al ser la forma en que cada persona ha querido rendir su homenaje al legado de Stevens, me parece que todos los tipos de trazo han merecido la pena. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Respecto al color, salvo una historia que es en blanco y negro y otra que parece coloreada con acuarela, el resto mantienen una coherencia visual que se agradece, porque facilitan el hecho de sintamos más orgánica la recopilación de historias, y las paletas usadas son de estilo clásico, lo cual es indispensable para un contenido ambientado en la década de los 40. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>No puedo decir nada más que INDUDABLEMENTE SÍ, estamos ante un tomo que recomendaría encarecidamente a los fans del Rocketeer, pero también a quienes no hayan tenido nunca contacto con él, pero tengan curiosidad y quieran remediarlo. Aventuras por doquier, carisma a espuertas y mucho amor por el personajes es cuanto os encontraréis aquí. Yo he disfrutado un montón, y estoy deseando que salga el otro tomo por seguir viendo el trabajo de otros autores con este juguete. </div><div style="text-align: justify;"><b><br /></b></div><div style="text-align: justify;">Por último y respecto a la edición de Moztros, es un bonito tomo de tapa dura que trae como contenido extra un montón de ilustraciones, tanto de Dave Stevens como de otros artistas. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div></div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8683798840101399937.post-6091255058570418352023-10-12T11:29:00.004+02:002023-10-12T18:19:32.954+02:00Reseña de Rocketeer: Cargamento de la destrucción. Cliff Secord deberá hacer frente a una amenaza que pondrá en peligro Los Ángeles<p style="text-align: justify;">¡Un saludo desde los cielos! Aquí me tenéis, usando la mochila cohete (la del mapache Rocket no, la otra famosa) que Cliff Secord me ha prestado para haceros este nuevo análisis de cómic. Vengo a hablaros de mis impresiones tras leer "<a href="https://fandogamia.com/moztros/621-rocketeer-cargamento-de-la-destruccion-ed-normal.html" target="_blank">Rocketeer: Cargamento de la destrucción</a>" de Moztros. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyR80juRFzuu4SUWKwbWf8s5mz6oHfALd63AIaN67RIZ8-5kII6-rlU72v6cIHDJljNZE1Fc6uNSgA89pIVCMc8yRxTVjAaq5v8xfUt1zlYG_ESkTOB3D1zKb-ig_6-wpUlmEtHcPZgVEFDo4oOd7CY_zoEP4se8_CXiFDZ__TUq78CXPHIIwb3WoAMMkW/s584/Rocketeer%201.1.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="584" height="274" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyR80juRFzuu4SUWKwbWf8s5mz6oHfALd63AIaN67RIZ8-5kII6-rlU72v6cIHDJljNZE1Fc6uNSgA89pIVCMc8yRxTVjAaq5v8xfUt1zlYG_ESkTOB3D1zKb-ig_6-wpUlmEtHcPZgVEFDo4oOd7CY_zoEP4se8_CXiFDZ__TUq78CXPHIIwb3WoAMMkW/w400-h274/Rocketeer%201.1.jpg" width="400" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Antes de hablar de la obra en sí, y como ya hice con la anterior reseña dedicada a una obra del personaje, toca repasar sus primeros años de vida. La primera historia del personaje creado por Dave Stevens (1955-2008) vio la luz en los primeros años de la década de los 80. Stevens era un artista polivalente que había entintado, ilustrado y coloreado obras con otros autores, pero con Rocketeer actuaba como autor completo. Es cierto que su trayectoria con el personaje fue un poco errante, pasando por varias editoriales, pero es innegable que había mucho potencial en ese creación. Una de las cosas que lo atestigua es que en 1991 apareciera la adaptación cinematográfica del cómic, siendo dirigida por Joe Johnston, en la cual tuvo una participación creativa el propio Stevens. Aquí en nuestro país también ha sido un poco errática la edición en castellano del material de cómic que había publicado en EEUU, pues fueron primero Zinco y Norma Editorial quienes se encargaron de ello, y es ahora Moztros quien, con mucha fuerza y varios proyectos que ya han visto la luz en España, se va a encargar de que no nos falten aventuras de este tipo.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuQElS9ektcJycD1JTSP-X9bp3cAEvx5njOpzxieRFV2ZJtACJC52dGgnJ4o4gwnPt6ir68NcLGAUPreQtMcjnT1xZ57DnKXt3FGA-swsU3L7YioNxlarGYuHje805M-PctLaaPY2ncOzskZW1CSyS-QXkKjRcRqI7k0qwtFjfB7GoJeeYxm9dSEpBzH2a/s677/Rocketeer%201.2.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="677" data-original-width="443" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuQElS9ektcJycD1JTSP-X9bp3cAEvx5njOpzxieRFV2ZJtACJC52dGgnJ4o4gwnPt6ir68NcLGAUPreQtMcjnT1xZ57DnKXt3FGA-swsU3L7YioNxlarGYuHje805M-PctLaaPY2ncOzskZW1CSyS-QXkKjRcRqI7k0qwtFjfB7GoJeeYxm9dSEpBzH2a/s320/Rocketeer%201.2.jpg" width="209" /></a></div><br /><p style="text-align: justify;">Pues bien, la obra que nos ocupa vio la luz a través de IDW Publishing en el año 2012 en cuatro grapas, las cuales se recopilaron en tomo al año siguiente. Moztros nos lo ha traído en español en 2023, en ese proyecto que os comentaba de ir recuperando material del personaje que podamos disfrutar. Se trata de una aventura autoconclusiva, si bien se dejan algunos hilos sueltos por si había una continuación. He intentado averiguar si efectivamente la hubo, pero no, pues el mismo guionista hizo otras obras posteriores con el mismo personaje, pero no parece que ninguna fuera la secuela de ésta, salvo que en esos casos mencionados se retome lo que queda pendiente aquí. En cualquier caso, el cómic objeto de reseña es una oportunidad de que los fans del Rocketeer podáis disfrutar nuevamente de sus andanzas.</p><p style="text-align: justify;"><b>¿Qué autores han participado aquí?</b> De los guiones se ocupa el veterano Mark Waid (entre otras muchas cosas, famoso por su etapa con "Flash" o por "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2021/04/resena-de-unknown-una-investigadora.html" target="_blank">The Unknown</a>"), mientras que le acompañan Chris Samnee (en su trayectoria figuran "El poder del fuego" o "Viuda Negra" donde ya trabajó con Waid) al dibujo, y Jordie Bellaire (le avala su labor en "Britannia" o en "La Visión"). De la realización técnica se encargan Juan Pablo Marse y Germán D'Agostino. Traduce al castellano Rodrigo Díaz. </p><p style="text-align: justify;"><b>¿Qué historia tenemos aquí?</b> La sinopsis dice lo siguiente: </p><p style="text-align: justify;"><i></i></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><i><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWZA53jRkbmV0KP19oSGc1qXswZafKRIuweveS5_tCu1zfP1n_56cYANmwHlqsas1E94DjaI3HBwcj6rPeU4K2tvAij9v915viemluHrdk-C5n_xCiao0O7up805igFBmL0Z7mJbwPVCui1z8QyT14S1bYhSKQdy4DwExcTPxmXUOeWFK0Gk5upymoHkRv/s651/Rocketeer%201.3.jpg" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="651" data-original-width="408" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhWZA53jRkbmV0KP19oSGc1qXswZafKRIuweveS5_tCu1zfP1n_56cYANmwHlqsas1E94DjaI3HBwcj6rPeU4K2tvAij9v915viemluHrdk-C5n_xCiao0O7up805igFBmL0Z7mJbwPVCui1z8QyT14S1bYhSKQdy4DwExcTPxmXUOeWFK0Gk5upymoHkRv/w251-h400/Rocketeer%201.3.jpg" width="251" /></a></i></div><i>"¡Atención! Un barco acaba de atracar en el puerto de Los Ángeles llegando desde un lugar lejano y exótico, ¡con un cargamento misterioso y que podría estar vivo! </i><p></p><p style="text-align: justify;"><i>¡El peligro y la destrucción comienzan a abundar cuando nuestro héroe salta a la refriega! </i></p><p style="text-align: justify;"><i>Además, ¡hace su presentación un encantador personaje nuevo que competirá contra Betty por el afecto de Cliff!"</i></p><p style="text-align: justify;">En esta obra aparece desde el principio el personaje de Sally, la sobrina de Peeves (para quien no lo conozca, el mejor amigo de Cliff, además de su mecánico), quien está intentando volar con el aparato de su tío y Cliff. Y digo intenta porque su acompañante querrá propasarse con ella, y eso dará lugar a que el avión termine sufriendo un percance que pondrá en peligro sus vidas. Será entonces cuando el Rocketeer tenga que hacer su primera aparición en el cómic. </p><p style="text-align: justify;">Por otra parte, un barco estará en el puerto de Los Ángeles, y pronto se intuirá que la carga que lleva no es precisamente inocua. Aparecerá un personaje llamado John Sunli que dará buena cuenta de lo peligroso de la carga que hay en la bodega del barco, y además demostrará un creciente interés en cuanto descubra que uno de los marineros conoce información relativa al Rocketeer. Será entonces cuando comenzará a formarse una nueva amenaza en la vida de Cliff. </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRqLDY4DiTrJQvTV-Zco3eYlzspK8dIhNg9Amw6_l5A-jHUMkFTjLzukO_vbQMxChyp-_X83UQVfjX9PwQCI6LJ4aQ_cD8dc2ERRWu8sCJU1G8DXdEUxpyVOhK45NwG_Nd-2UaTG7Z_JGlVlNwOMLHSXzKdFYPf_XLlmCiSf1ne47ZQZy0lRvNC9bOQFqH/s645/Rocketeer%201.4.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="645" data-original-width="408" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRqLDY4DiTrJQvTV-Zco3eYlzspK8dIhNg9Amw6_l5A-jHUMkFTjLzukO_vbQMxChyp-_X83UQVfjX9PwQCI6LJ4aQ_cD8dc2ERRWu8sCJU1G8DXdEUxpyVOhK45NwG_Nd-2UaTG7Z_JGlVlNwOMLHSXzKdFYPf_XLlmCiSf1ne47ZQZy0lRvNC9bOQFqH/s320/Rocketeer%201.4.jpg" width="202" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Es difícil saber hasta dónde contaros de la trama, porque el cómic, a pesar de constar de cuatro capítulos, tiene una historia tan simple y corta que se podría haber contado en bastante menos espacio. Pero sí puedo adelantaros que Betty, la novia de Cliff, se sentirá celosa cuando vea la manera en la que Sally admira y trata a su novio. Al mismo tiempo, vendrá un inspector de la Agencia Aeronáutica Civil de cuya valoración dependerá el futuro del trabajo de Cliff y Peeves, y tarde o temprano se producirá el inevitable encontronazo del héroe con la carga del barco, descubriendo que allí hay un peligro enorme en potencia para la ciudad de Los Ángeles.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b><br /></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b>¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? </b>Habitualmente disfruto mucho de los guiones que suele escribir Waid, que es prácticamente una leyenda en el cómic de superhéroes y ha estado tanto en DC como en Marvel. Ahora bien, aunque aquí consigue una historia entretenida y que se lee de un tirón, no pasa de ser un trabajo en piloto automático. La trama en sí se estira demasiado para abarcar cuatro números cuando no daba para tanto, hay poco tratamiento y un tanto plano de personajes más allá de las rabietas de Betty, los sentimientos de Sally y el habitual carácter despreocupado de Cliff. Los villanos prácticamente no tienen profundidad y sus objetivos están ahí porque se nos cuenta, pero no tienen desarrollo. Hay alguna escena que me choca bastante, como cuando Los Ángeles está siendo atacada por dinosaurios, y un montón de gente en peligro que debería estar huyendo, tiene lugar de pararse (una mujer incluso con sus bolsas de la compra) hablar y sonreír al Rocketeer porque les está ayudando con esas criaturas. Cosas como estas hacen que el trabajo de Waid, que es entretenido y dinámico porque el ritmo del cómic es rápido, no pase de correcto, especialmente sabiendo que este guionista es capaz de mucho, pero que mucho más. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir_VhQsBcCSn6tU-rWMVLJwscoMYkj6kgYaDOUACziNikF-qCa0Q1wYWWvO4aJQPauHr4GwhYQgf3H9MdFuuw8SJ8iP0_SpKXSazQyOkE3yKmPezW5-EOqi-ncdgyoX_yXiry-1fPNbyOoJr-kEsabtI7o1QRP5JZg5gySzFTon2GRJZEnELabw1zd8_UY/s649/Rocketeer%201.5.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="649" data-original-width="409" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir_VhQsBcCSn6tU-rWMVLJwscoMYkj6kgYaDOUACziNikF-qCa0Q1wYWWvO4aJQPauHr4GwhYQgf3H9MdFuuw8SJ8iP0_SpKXSazQyOkE3yKmPezW5-EOqi-ncdgyoX_yXiry-1fPNbyOoJr-kEsabtI7o1QRP5JZg5gySzFTon2GRJZEnELabw1zd8_UY/w253-h400/Rocketeer%201.5.jpg" width="253" /></a></div><div style="text-align: justify;">La misma valoración hago de la labor de Samnee en el apartado gráfico. Es un dibujante cuyo estilo caricaturesco y cartoon me suele gustar, pero por alguna razón, teniendo en cuenta el trazo limpio, perfeccionista y lleno de vida que tenía Stevens, me ha sido inevitable hacer una comparativa donde Samnee pierde de calle. Tiene algunas viñetas bastante confusas en lo que sucede, y quizás su forma de trabajar no encaja demasiado, o al menos no me ha encajado a mí, con las aventuras del Rocketeer, de corte más clásico y pulp, desentonando un poco el toque desenfadado y casi de serie de dibujos animados. Con otro ilustrador habría sido mucho más impactante toda la parte de los dinosaurios recorriendo Los Ángeles por ejemplo. Ahora bien, tal como decía de Waid, Samnee está correcto, pero lejos de sus mejores trabajos. </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">El color de Bellaire está a buen nivel, teniendo en cuenta que también he visto otros trabajos suyos y también suele ser sinónimo de calidad, por lo que no me esperaba menos, usando una colorida y vivaz paleta de colores durante los cuatro números. </div><div style="text-align: justify;"><b><br /></b></div><div style="text-align: justify;"><b>¿Merece la pena el cómic? </b>Siendo sincero, NO ES EL MEJOR CÓMIC QUE PODÁIS LEER DE ROCKETEER, PERO SÍ ES ENTRETENIDO. Se lee de un tirón y sus autores, estando lejos de su mejor forma, sí que hacen un trabajo correcto dentro de lo que suele hacer cada uno. Aunque no deje gran poso, no es una mala aventura para evadirse un rato y ver de nuevo a Cliff Secord en acción, aunque no es el mejor cómic que podáis leer del personaje como sí era por ejemplo "<a href="https://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/2023/07/resena-de-rocketeer-las-historias.html" target="_blank">Rocketeer: Las historias completas</a>" con todo el material de Dave Stevens. Recuerdo que es una obra autoconclusiva, aunque deja algún hilo del que tirar en una posible secuela, si algún día llega. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;"><b><br /></b></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">Por último y respecto a la edición de Moztros, es un bonito tomo de tapa dura que trae como contenido extra todos los bocetos de Samnee de los cuatro números que componen la obra, y algún otro de cubiertas. Está el cómic disponible tanto en este formato como en otro metalizado. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo <a href="http://laburbujaliterariadejc.blogspot.com/p/resenas-de-comic.html">aquí</a>. ¡Hasta otra!</div>J.Carloshttp://www.blogger.com/profile/05683889961756690101noreply@blogger.com0