13 de abril de 2024

Reseña de El misterio del paso Diátlov. Un acercamiento en las viñetas a uno de esos extraños misterios sin resolver

¡Un enigmático saludo! Como si de una "Expediente X" se tratase, toca compartiros a través de la reseña en cuestión uno de los mayores misterios de la segunda mitad del siglo XX. Voy a hablaros de "El misterio del paso Diátlov" de Norma Editorial.


Este cómic se publicó en 2023 a través de Éditions du Lombard, llegando a España en febrero del 2024. Sin embargo, yo ya conocía un poco la historia vinculada a la tragedia del paso Diátlov. Fue hace justo tres años de su llegada a tierras españolas de este cómic, cuando a través del podcast "Territorio Extrañer", en el que colaboré durante un tiempo, supe de este enorme misterio. Imaginaos la situación, pues a finales de los años 50, un grupo de 9 personas que formaban un expedición de alpinistas, desapareció de la noche a la mañana en el corazón de los Montes Urales. Lo inquietante es que abandonaron su tienda de campaña de noche y con una temperatura bajo cero demoledora, casi sin ropa de abrigo, sin que a día de hoy llegue a saberse bien el motivo de ello, ni las razones por las que dichas personas fallecieron en misteriosas circunstancias, pues algunas presentaban signos de violencia y radiación. Son unas cuantas las teorías que se han vertido para explicar lo que pasó, y las podréis encontrar en el contenido extra del cómic para ver si alguna os convence. El caso es que, de una forma u otra, este misterio sigue sin estar resuelto más de sesenta años después. 


Lo que os puedo anticipar antes de analizar en profundidad la obra, es que el cómic tampoco va a resolver el misterio sobre la desaparición y muerte de este grupo de alpinistas. Es cierto que se irán mostrando algunas teorías, pero no esperéis ver ninguna resolución magistral a lo que pasó. Porque la realidad es esa, que no hay una respuesta inequívoca sobre qué hizo que estas personas abandonaran su único refugio ante el frío, y además lo hicieran dejando atrás la ropa de abrigo. A su manera, y teniendo en cuenta que ya he visto entera la cuarta temporada de "True detective", no he podido evitar fijarme en cierto paralelismo, ya que en la serie una serie de investigadores de un centro que se encuentra en una población nevada, también lo abandonan, y posteriormente son encontrados muchos cadáveres en la nieve y casi desnudos. Lógicamente son tramas distintas, pero ese elemento en común me ha venido a la mente al escribiros estas líneas, y me resultó interesante mencionarlo. No obstante y volviendo al tema de marras, no os acerquéis a este cómic pensando que tendréis una respuesta a este enorme enigma. 

¿Qué autores han participado aquí? El guion es obra de Cédric Mayen (en su carrera hay títulos como "Edelweiss" o "Erwann"), mientras que el dibujo y el color corre a cargo de Jandro González (ha destacado en títulos como "La sombra roja" o "La vampira de Barcelona"). El diseño de la edición es de Joan Moreno y Rocío Vargas, y la traducción al castellano de Robert Juan-Cantavella. 

¿Qué historia nos encontraremos aquí? La extensa sinopsis nos dice esto:

"Una apasionante reconstrucción del fenómeno inexplicado más impactante del S. XX.

La noche del 1 de febrero de 1959, los nueve miembros de una expedición de alpinismo desaparecieron en extrañas circunstancias en el paso Diátlov, en el corazón de los Urales. Los hallaron un mes después, pero estaban todos muertos y en diversos estadios de descomposición. 

La investigación, seriamente obstaculizada por el KGB, jamás arrojó resultados concluyentes y el misterio aún continúa. ¿Qué pasó aquella noche?

El guionista Cédric Mayen y el dibujante Jandro González reconstruyen los sucesos de este auténtico «Expediente X» soviético a partir de la instrucción que llevó a cabo el fiscal Lev Nikititch Ivanov."

La obra arranca con el personaje del fiscal Lev Nikititch Ivanov, quien será el principal protagonista y que, debido a su sagacidad y capacidad para cerrar investigaciones difíciles, tendrá que ocuparse de aclarar lo sucedido al grupo de alpinistas. Ahora bien, a lo largo del cómic se irá viendo que, pese a darle el caso en primera instancia, altas instancias del gobierno ruso no parecen muy interesadas en esclarecer realmente lo que pasó. Lo cual no debe sorprender teniendo en cuenta lo hermético que ha sido siempre este país, incluso para su propia gente.

Ivanov se trasladará hacia la Cordillera de los Urales para, desde el lugar donde le deje el transporte aéreo, ir esquiando hacia la zona donde estaba el último campamento de los alpinistas desaparecidos. Una vez allí, Ivanov hará gala de parte de sus habilidades observadores y deductivas, y no tardarán mucho en aparecer los primeros cuerpos congelados en la nieve. A medida que el tiempo vaya avanzando y se encuentren el resto de cadáveres y se les practiquen las autopsias, las preguntas a plantearse serán muchas más que las respuestas que tanto Ivanov como el resto de gente que le acompaña puedan responder. Y lo peor de todo no es eso, sino que al investigador le irán apretando más las tuercas para cerrar lo antes posible el caso. 


Por otra parte, y de forma entremezclada con los sucesos del presente, se van mostrando diferentes pasajes de la expedición, para conocer a los integrantes de la misma, ver algunas de las cosas que les sucedieron, e ir mostrando posibles explicaciones a los sucesos que les acontecerían y acabarían con sus vidas. No es que con estos flashbacks se muestre a ningún hombre o mujer del grupo morir, pero sí algunas rivalidades, el cansancio que estaban sintiendo a medida que avanzaba su expedición, o la climatología adversa que les acompañaba todo el tiempo. Sí habrá algunas viñetas dedicadas a dejar el gran interrogante de qué pasó en sus últimos momentos con vida, pero el cómic no irá más allá de sugerir, como tampoco se cierra con una respuesta el misterio. A fin de cuentas, se basa en las investigaciones de Ivanov. Y así quedó en su día la investigación, con demasiadas dudas. 

¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? Hay que partir de la base de que Mayen no viene a ofrecer sus respuestas al misterio. Ya se ha mencionado antes que él construye su obra alrededor de la investigación que hizo el fiscal encargado del caso, aunque al final del cómic en los extras, se agrupan unas cuantas teorías de expertos sobre lo que pudo pasar en este episodio tan misterioso. Mayen se limita por lo tanto a mostrar las peripecias de los alpinistas hasta poco antes de lo que les sucedió. En ese sentido, es cierto que nos encontramos con un cómic de final anticlimático, porque uno se queda con la misma sensación que antes de leerlo, ya que había un misterio y después de esta lectura, sigue intacto. Pero hay que decir que lo que es la narración en sí es correcta, están bien entremezclados los pasajes de presente y pasado, los personajes tienen el mínimo desarrollo que se les puede pedir dadas las circunstancias, y se plasma bien por un lado la atmósfera de tragedia creciente para el grupo de alpinistas, y el hermetismo y las prisas de los organismos rusos por cerrar la investigación con rapidez. Y aunque se da de forma muy puntual, me han gustado mucho esos momentos del fiscal como si de Sherlock Holmes se tratase, aislándose de todo para observar y deducir. Es cierto que en resumen este cómic no va a cambiarme la vida, pero no obstante ha sido una lectura entretenida y le perdono el final tan frío porque se ha basado en la investigación de este personaje que acabó sin muchas explicaciones.

Respecto de González, del que no había leído ningún cómic hasta la fecha, puedo decir cosas buenas que han hecho que me alegrará de conocer su arte. Es cierto que el gran pero que le puedo achacar es que dibuja demasiados rostros de personajes muy parecidos, siendo difícil distinguirlos de no ser por la ropa o gorros que llevan. Ahora bien, exceptuando eso, me he encontrado con un tipo de dibujo que se parece al de José Luis Munuera (ya sabéis que en este blog he reseñado bastantes de sus cómics) en los últimos años, por lo que me ha entrado bien por el ojo. La expresividad de los personajes está lograda, el diseño de los escenarios nevados está bien logrado, y se transmite bien esa sensación de adversidad en los pasajes con los alpinistas, pero también de dudas constantes en los del presente con la investigación del fiscal. No hay apenas escenas de acción en el cómic, pero sí se aprecia un buen dinamismo en los movimientos de los personajes, que también es de agradecer. Por otra parte no he querido buscar demasiadas fotos de este tema por internet para no condicionar mi lectura, pero da la sensación de que el artista haya usado algunas imágenes para homenajear bien lo concerniente a este gran enigma. Es por ello que en resumen puedo valorar muy bien el trabajo de González en lo que ha ofrecido aquí.

Como el color también lo hace el propio artista, hay que decir igualmente cosas positivas. Con muy buen acierto se ha optado por tonos sepias para distinguir los flashbacks del pasado de la investigación del presente, y lógicamente los tonos blancos refuerzan esa sensación de paisaje indómito y helado de los Urales. 

¿Merece la pena el cómic? Sabiendo de antemano que no ofrece respuestas, ES UNA LECTURA INTERESANTE que hará que la gente que desconozca por completo esta historia pueda sentir interés por la misma y hasta se quede con ganas de curiosear más. En mi caso, que ya sabía sobre esta tragedia un poco, me ha servido para conocer detalles de los que no tenía constancia, así como leer teorías sobre lo que pudo pasar. Además, si escogí este cómic fue precisamente porque en su día este gran misterio ya me interesó y quería ampliar conocimientos en torno a él. Por lo que no me ha decepcionado.

La edición de Norma es en tapa dura, y como contenido extra trae un amplio e interesante dossier donde, como ya comentaba antes, se recopilan algunas teorías sobre lo que puso pasar y algunas otras cosas. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías, podéis hacerlo aquí. ¡Hasta la próxima!

6 de abril de 2024

Reseña de Hellboy y la AIDP: El secreto de la casa Chesbro y otras historias. Un poco de mitología griega, casas encantadas y hasta la Budapest más fantasmal

¡Saludos desde el mundo de la investigación de lo paranormal! A estas alturas ya hace tiempo que analicé en la Burbuja la colección principal de Hellboy, que termina con el personaje en el Infierno. Pero aquello no fue el final editorial para sus andanzas, pues se fueron publicando historias suyas vividas en los primeros años como agente de la AIDP, y hoy toca hablaros de "Hellboy y la AIDP: El secreto de la casa Chesbro y otras historias" de Norma Editorial.


Una de las ventajas que le encuentro a este tipo de cómics, es que son recopilatorios con diversas historias cortas ambientadas en el mismo o en distintos años, pero con tramas diferentes. Esto permite por un lado que, quien tenga el temor de empezar a leer a Hellboy, pero se sienta abrumado por la inmensa cantidad de cómics protagonizados por el personaje, pueda tener su rodaje con este tipo de títulos centrados en contar sus primeros años como agente de la AIDP. Del mismo modo, puede servir para que el lector vaya conociendo mejor los entresijos de la gran agencia de investigación de lo paranormal, pues la serie dedicada a ella es genial y os la recomiendo encarecidamente, aunque Hellboy tenga un papel testimonial y aparezca al principio de la colección (aunque en otras ocasiones lo haga de forma puntual), y luego sean otros personajes quienes lleven la voz cantante durante muchos tomos. Por eso ya os anticipo que os sigo recomendando que disfrutéis de estos cómics.


No os voy a engañar, pues para encarar la lectura de este tomo, además de querer disfrutar nuevas aventuras de Hellboy, mi principal aliciente era leer la historia que ilustra el español Gabriel Hernández Walta (en su carrera hay obras como "Carretera Fantasma" o "Sentient") . Y ese interés añadido era por el gustazo de asistir al debut de un español en el Hellboyverso, ya que, al menos en los títulos publicados en España, es el primer artista de nuestro país que puede dejar su huella en esta franquicia. Precisamente hace ya bastante tiempo de cuando un servidor colaboraba en la revista cultural "Lumbre" de Granada, y le hice una entrevista a Walta a raíz de saber que había fichado por Dark Horse para ilustrar una nueva historia de Mike Mignola. Como anécdota, en el contenido extra se nos cuenta que ambos autores querían colaborar desde tiempo atrás, y con "El viejo Whittier" pudieron lograrlo. No os negaré que, una vez leído todo el tomo, dicha historia no es precisamente la que más me ha gustado en cuanto al guion, pero ha sido placentero disfrutar del arte de Walta. 

¿Qué autores han participado aquí? Al guion de todas las historias está Mike Mignola (creador del personaje y famoso por "Drácula de Bram Stoker" o "El Sr. Higgins vuelve a casa"), y en algunas le acompañan Christopher Golden (ha escrito en "AIDP" o "Joe Golem") y Olivier Vatine (conocido por "Aquablue" o "Star Wars: Los herederos del imperio"). Los dibujantes, además del ya mencionado Walta, son Vatine, Shawn McManus (ha estado en franquicias como "La cosa del Pantano" o "Sandman") y Márk László (trabajó en "Ghostclown" o una historia del universo de Jim Henson). Del color se ocupa uno de los pilares del Hellboyerso, Dave Stewart (muy ligado al Mignolaverso con series como "Rasputín" o "Sledgehammer 44"). Traduce al castellano Héctor Lorda y hace la realización técnica Martín Garcés.

¿Qué historias nos encontraremos aquí? Dice la sinopsis lo siguiente: 

"Nuevas historias del pasado de Hellboy y la AIDP.

Hellboy descubre el poder de los dioses griegos, desenmascara los secretos de la casa encantada de la familia Chesbro, conoce a una joven descendiente de los Whittier y viaja a Budapest para deambular por sus calles fantasma."

Ha sido una grata sorpresa que el tomo se inicie con una historia ambientada en Grecia, donde además tendremos la aparición de personajes mitológicos como la diosa Afrodita o su hijo Eros, así como criaturas del tipo que ya solo encontraríamos en libros de fantasía. En ese sentido, Hellboy sigue resolviendo cualquier situación a golpe de mamporro, pero no deja de ser divertido verle en ambientes un poco distintos de lo habitual. 

Después viene la historia más larga del tomo, dedicada a contar la maldición que habita en la casa Chesbro, y que, como si de una película sobre una mansión encantada se tratase, se pueden encontrar todos los elementos propios de este tipo de cine, además de los que son ya característicos de las aventuras de Hellboy. Ha sido mi arco argumental favorito del tomo, ya que la trama en sí no aporta nada nuevo para quienes ya tenemos experiencia con este tipo de historias, pero está bien contada y tiene muy buen ritmo, sin que haya lugar para el descanso salvo en los momentos lógicos en los que se nos cuentan cosas pasadas de la casa en cuestión. 


Después de conocer la turbia historia tras la casa Chesbro, es el turno para que se nos cuente el pasaje ilustrado por Walta, donde hay relación con un anciano llamado Whittier, y que es secuela de otro relato corto de Hellboy pero que, si os soy sincero, ni recuerdo ahora, ni sabría decir si lo leí en los integrales del personaje o en los tomos con la AIDP. En cualquier caso, aquí Hellboy se adentra junto a una chica en una nueva casa con peculiar pasado pues, hasta donde esta nueva persona que ha solicitado ayuda a la AIDP sabía, dicha vivienda ardió después de que ella se mudara a otro lugar. Pero la casa sigue en pie, por lo que muy destruida no estaba, y los dos irán descubriendo lo que habita en su interior. Quedan dos episodios que tienen como escenario la Budapest fantasmal, esa que únicamente se puede ver si uno está en el lugar adecuado en el momento preciso o, se encuentra con algún personaje que le envíe a dicha versión fuera de lo habitual. En la primera historia de las dos, para la cual Hellboy irá acompañado del anciano profesor Lajos, aparecerá el fantasma de un hombre avaro que parece tener una venganza personal con un joven que le ayudó, y al que recompensó con una moneda de oro. En el otro episodio, y a raíz del final del anterior, Hellboy deberá regresar a esa extraña Budapest para rescatar a uno de los personajes que quedó atrapado en ella. 

¿Qué valoración merece el trabajo de los autores? Comenzando por las participaciones de Vatine y Golden con Mignola, en cuanto al primero me ha resultado muy disfrutable disfrutar de su arte en la historia ambientada en Grecia, pero además de su aportación narrativa, ya que es una aventura de Hellboy que me ha dejado muy buen sabor de boca, conjugando esa mezcla de elementos habituales con mitología clásica. Respecto a Golden, ya he leído otros guiones suyos del Hellboyverso y me había dejado satisfecho, cosa que se repite aquí nuevamente, pues la historia de la casa Chesbro me ha encantado, a pesar de que, como decía antes, ni es original ni se aleja un ápice de las películas con casas malditas, si bien hace una muy buena mezcla de distintos elementos para ofrecer una aventura de lo más entretenida. Y el resto de guiones de Mignola son del tipo que él suele hacer en solitario, donde el autor exprime muy bien su potencial como escritor (mantengo aquello de que brilla más en episodios cortos que en arcos largos), y me ha gustado especialmente esa presentación de una Budapest antigua y fantasmal, que alimenta con un renovado interés su exploración del folklore europeo. Por lo tanto, todos los autores realizan un más que notable trabajo. 

Sobre el equipo de ilustradores, la verdad es que me he encontrado un trabajo de lo más notable. Quizás mi sorpresa ha sido mayor de lo esperado porque, salvo a Walta, de alguno de ellos no había visto ningún trabajo anterior, o si lo vi ni me acordaba ya. Huelga decir que el trazo de McManus en la historia de la casa Chesbro me ha encantado, pero por ejemplo la doble aportación de László con la Budapest fantasmal ha sido magnífica, y aunque el dibujo de Vatine es el que menos me ha gustado haciendo una comparativa, me ha parecido no obstante muy bien trabajado. Todos los autores gestionan bien el misterio y el suspense cuando corresponde, y cuando llega la hora de los mamporros (sí, Hellboy tiene cierta conexión con La Cosa de los 4F en la forma de resolver algunos problemas), todos los estilos de dibujo son igual de adecuados y permiten disfrutar esos pasajes. El diseño de escenarios, criaturas de ultratumba o mitológicas, así como el de los fondos, tiene muy buen nivel de detalle, y así da gusto leer un cómic. 

El color de Stewart está muy bien, cosa que nunca me sorprenderá de él después de la pila de cómics que he leído con su aportación, y su trabajo se adapta muy bien al tipo de trazo de cada uno de los cuatro ilustradores que han participado aquí. En las historias de Budapest es donde he podido notar mucha más diferencia en los tonos de color para diferenciar escenarios y personajes, y es un buen ejemplo de que tener un buen colorista engrandece un cómic. 

¿Merece la pena el cómic? Puedo decir sin dudar que ES UN BUEN EJEMPLO DE PARTE DEL POTENCIAL QUE ESCONDE ESTE UNIVERSO, pues, aunque son historias cortas que no permiten mucho desarrollo de personajes, permiten disfrutar bastante de nuevas peripecias de Hellboy. A estas alturas podría pensarse que para un lector veterano este cómic sería puro completismo, pero realmente me sigue provocando gran disfrute leer nuevos tomos del personaje y que las historias me sigan despertando buenas vibraciones. Aquí me atrajo el estreno de Walta en esta franquicia, pero es que al margen de ello el cómic me ha merecido la pena, y es más que posible que a los habituales de Hellboy no os deje mal sabor de boca. 

La edición de Norma es la habitual en formato cartoné, con el lomo numerado y su clásico contenido extra de bocetos, ilustraciones, diseños de personajes y demás que suele traer siempre. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías podéis hacerlo aquí. ¡Hasta otra!

3 de abril de 2024

Reseña de Spirou y Fantasio: Integral 4 (1954-1956). Un concurso por crear un artilugio para bucear, robos de coches, una villa para famosos, y una aventura con gorilas

Un saludo gente. Desde hace ya bastante tiempo, como podéis comprobar buscando en el listado de mis reseñas de cómic, vengo leyendo historias ambientadas en el universo de Spirou y Fantasio. Pero no empecé propiamente con este dúo, sino a través de colecciones centradas en el Marsupilami o Champignac, personajes que nacieron en la serie principal. Y tengo el placer de analizar precisamente "Spirou y Fantasio: Integral 4 (1954-1956)" de Dibbuks, donde siguen haciendo acto de presencia todos estos personajes. 


El tomo salió en Dupuis en el año, y llegó a España en  a través de Dibbuks, en esa recuperación en formato integral del Spirou de Franquin (1924-1997) que estaban llevando por esa época, y que a día de hoy de momento no se ha completado, faltando un octavo integral. Cuando encaro este tipo de lecturas soy consciente de lo que le puedo pedir, teniendo en cuenta el contenido de las aventuras anteriores, y en ese sentido es más fácil disfrutar los tomos. En anteriores integrales se había producido la creación de los personajes del Conde de Champignac, el marsupilami, o el coche de turbopropulsor. Todo ello, lejos de ser aportaciones puntuales, se fueron integrando armoniosamente en la serie a base de presencia continua y de sumar positivamente para obtener mejores arcos argumentales. Y una de las cosas más curiosas del marsupilami, que saldrá en todas las historias, es que aquí se verán nuevos descubrimientos sobre el animal, como el hecho de que puede moverse en el agua con la misma soltura que en tierra, o que ampliará su vocabulario habitual (aunque sería algo pasajero por las palabras de Franquin en los textos introductorios). 


Por otra parte, Champignac no llegará a sorprender tanto, quizás porque al ser un inventor, se le presupone que constantemente estará descubriendo o creando algo nuevo. En ese sentido, en la primera historia del tomo presentará una nueva sustancia que acelera el funcionamiento del cerebro, permitiendo que quien haya ingerido ese nuevo producto hecho con setas, puede pensar con mayor rapidez de la habitual. Y esto es algo que será productivo para el tipo de historia en cuestión, pues aunque hablaré más adelante sobre ella, tiene que ver con un concurso donde se premiará a quien logre construir un aparato de inmersión que permita descender a cierto nivel del mar. Así las cosas, en este integral Spirou y Fantasio siguen viviendo sus aventuras, rodeados de amigos y cómo no, peligros. 

¿Qué autores han participado en este tomo? Como artista completo desarrollando todas las facetas, está el ya mencionado André Franquin (creador de personajes míticos como el Marsupilami o Gastón el Gafe, cuyas primeras apariciones tuvieron lugar en la revista "Spirou"), que ejerce de guionista y dibujante. En una de las historias, le ayudan con el guion y el dibujo Will y Maurice Rosy. La traducción al castellano de la obra es de .

¿Qué historias nos encontraremos aquí? La sinopsis nos dice esto: 

"El integral 4 de Franquin, que comprende el periodo de 1954 a 1956 contiene estas historias: La guarida de la morena, Los piratas del silencio, el Súper Quick y La mina y el gorila."

Son por lo tanto varias las historias que nos encontraremos en el integral. La primera de todas, titulada "La guarida de la morena", se inicia con la aparición de Spirou y Fantasio leyendo una publicación, donde se menciona la celebración de un concurso en el que se premiará a quien invente un sistema capaz de bajar a cierta profundidad en el agua, y además pueda realizar algunas cosas. Será la excusa perfecta para que el Conde de Champignac, que acaba de fabricar un producto a base de setas con el que se le acelera el pensamiento, logre diseñar un pequeño submarino. Ahora bien, desde el principio se irá viendo que hay quien no quiere que el trío de personajes logre llevar a cabo la construcción del artilugio submarino, pues hay muchos intereses en juego y los competidores del premio sufren de sabotajes y se van retirando. Si a ello se le añade un extraño naufragio de un barco y la desaparición del capitán del mismo... queda una más que entretenida aventura submarina. 

Después vendrá la historia corta "El Súper Quick", en la que Fantasio, que tiene que escribir un artículo sobre un nuevo automóvil, recibirá en préstamo uno para usarlo y poder conocer sus prestaciones. Mientras él y Spirou van de camino al concesionario para coger dicho vehículo, sabrán que se está produciendo el robo de numerosos modelos de ese coche, y que por lo tanto las cosas no están yendo nada bien. No tardarán en conocer a un detective privado que, tal como ya les dijo el jefe del concesionario, les pondrá al día sobre más detalles de los robos. ¿Lograrán conservar el coche Spirou y Fantasio? Después de este tomo viene "Los piratas del silencio", donde Fantasio, que ha recibido el encargo de visitar una localidad para gente famosa, invitará a su mejor amigo a acompañarle. Pero hay una banda criminal que está planeando un gran golpe en dicha población, y el Conde de Champignac se encuentra desaparecido. ¿Qué estará pasando?


Cierra el tomo "La mina y el gorila". Nuevamente, Fantasio tiene que hacer un reportaje de una región selvática, lo que implicará que en las primeras páginas aparezca recogiendo un misterioso paquete cuyo contenido no se desvelará hasta la recta final de la historia. Tanto él como Spirou, Spip y el marsupilami pondrán rumbo al Congo Belga para vivir una aventura que les llevará a toparse de lleno con una temporada de lluvias, y posteriormente les hará ser conocedores de unas extrañas desapariciones que están teniendo lugar, así como los rumores sobre unos gorilas enormes. Lógicamente, a Fantasio le interesa esto último ya que es el culmen del reportaje que debe hacer allí. Pero la travesía del grupo no será sencilla, ya que pronto se quedarán sin su vehículo de transporte a causa de un incendio provocado, y mientras atraviesen la selva con su grupo de porteadores no dejarán de suceder cosas raras. ¿Realmente habrá gorilas? ¿Qué explicación tienen las desapariciones? ¿Y qué lleva Fantasio en su misterioso paquete?

¿Qué valoración tiene el trabajo de los autores? Aunque casi toda la labor para confeccionar las tramas es de Franquin, también hay que recordar que Rosy propuso una de las tramas, concretamente la de "Los piratas del silencio", inevitablemente he de centrarme en la labor del autor más presente en los guiones. En ese sentido, Franquin sigue ofreciendo historias divertidas, con buen ritmo, y plagas de humor. No tira tanto de improvisación en alguno de los arcos argumentales, aunque no noté demasiado la diferencia respecto a cuando se dejaba llevar y escribía según le iban viniendo las ideas. No deja de estar presente esa pátina de humor propia de la cabecera que Franquin mantiene saludablemente, y las apariciones de los secundarios como Champignac o el omnipresente marsupilami (no le quedaría mucho tiempo como secundario, pues poco tardaría en tener su propia serie) mantienen el buen dinamismo tanto en su interacción con los protagonistas, como contra los villanos de turno. Las tramas en sí no es que sean muy originales, pero eso no importa por el alto entretenimiento que ofrecen, siempre que sepáis lo que supone leer un álbum de Spirou y Fantasio. Así que en líneas generales hay un trabajo muy satisfactorio del autor. 

En el dibujo también tuvo la ayuda Franquin de Will (que luego se ocuparía de las aventuras en solitario del marsupilami) para la misma historia donde intervino Rosy. Es difícil de saber la aportación de Will porque parece ir más allá de los fondos y escenarios, y el propio Franquin tenía sus dudas como se explica en los textos informativos. Ahora bien, el apartado gráfico sigue gozando de muy buena salud, en la línea de los anteriores integrales, y lo mejor de todo siguen siendo las mil y una piruetas del marsupilami, así como el carisma que tiene a espuertas el simpático animalillo. Tampoco hay que dejar en el olvido el magnífico diseño de los vehículos que hacía Franquin, ni el buen uso del gag visual cuando toca.

El color encaja bien y no se le puede pedir más, que tenga un papel discreto pero efectivo es lo mejor que puedo decir en este tipo de obras. 

¿Merece la pena el tomo? Puedo decir tranquilamente que LAS AVENTURAS DE SPIROU SIGUEN GOZANDO DE BUENA SALUD EN LA ETAPA DE FRANQUIN. Lógicamente si ya habéis leído los anteriores integrales habrá historias que os gusten más que otras en comparación, pero lo que no me genera dudas es de que sigue siendo divertido y ameno seguir las peripecias de Spirou y Fantasio y ver cómo evolucionan ellos y su universo en manos de un autor que supo exprimirlo bien. Me quedan algunos integrales más del autor que espero poder leer y saborear bien.

Respecto del formato en que Dibbuks ha publicado este cómic, es en cartoné, y la edición contiene muchos artículos interesantes que permiten conocer mejor al autor y su forma de trabajo, pero también el contexto en que se hicieron estas historias, y qué cosas influyeron en su concepción. Y esto es todo por mi parte, si queréis ver más reseñas mías, podéis hacerlo aquí. ¡Hasta la próxima!